Доступные языки
Стоит ли вообще пытаться осваивать Бретта, при этом еще больше акцентируя вещи? Если да, то это не подтверждается этой искренней и важной
Расстояние, странность и алиенация, лежащие в основе Эпического Театра, просто не могут быть установлены. Невозможно избежать истории театра, его чудес и, более всего, его связи с публикой в Глобусе, построенном специально для того, чтобы поместить такие мысли в центр своей работы. Не зря эта постановка стала первой работой Бретта, поставленной здесь.
Тем не менее, инновации также стоят в центре 21-го века, поэтому смелость режиссера, Эллы Уайл, и ее ведущей (художественного директора Глобуса Шекспира, Мишель Терри) заслуживают похвалы. Потребовать от аудитории воздержаться от постоянного скроллинга того немногочисленного контента, который мы получаем из зон конфликта, и, наблюдая за пролетающими самолетами, сосредоточиться на предупреждении из 1939 года (из всех лет), безусловно, соответствует одной из основных функций театра в демократическом обществе.
В переводе Анны Джордан 2019 года конфликт, в который погружается Мать Кураж и ее дети, представляет собой бесконечную войну между Синими и Пурпурными. Все забыли, за что она ведется, и никто не знает, чем она закончится, пока фракции сражаются за квадраты на сетке, как в старом настольном соревновании. Это абстракция, которая позволяет использовать дроны в качестве орудий, но без полевых коммуникаций - хотя оружия предостаточно - с войной как нормой, а не миром.
Терри является убедительной, яркой, неистово аморальной красноволосой женщиной, волосы которой символизируют нейтральность в боях, а ее флаг поднимается за ту армию, которая купит ее припасы. Ее бизнес колеблется, но никогда не терпит поражения, так как война довольно хорошо подходит для капитализма, одна из причин, по которой капиталисты постоянно их устраивают. Но Бретт также ставит войну как полезный инструмент для усмирения и отвлечения пролетариата - довольно очевидно в 2026 году.
Мать Кураж тащит свою повозку, защищает своих детей (хотя ее подход едва ли соответствует лучшим практикам безопасности) и поет, Джеймс Мэлоуни композирует некоторые джазовые и свинговые мелодии для группы Зака Гиви, которая всегда видна над сценой.
Она также канонизирует Ала Пачино как Тони Монтана в Лице когда дело касается ругани. Было примечательно, что надоевшее хихиканье, которое всегда, даже в 2026, сопутствует ненормативной лексике, исчезло задолго до конца, явный признак того, что язык потерял свою мощь, зрители и те из нас в креслах были подавлены неумолимым битьем, которое мы получили.
Не все так кричащо и грязно. Лучшая работа приходит от Рашель Дидерикс в роли избирательно немой Каттрин, дочери, которую мать защищает наиболее рьяно, хотя неясно, делается ли это ради того, чтобы избавить ее от пытки изнасилования или сохранить финансовую ценность ее девственности. Ваше сердце разрывается, когда она жаждет любви, но ей отказывают в доступе к мужчинам, а она смотрит на секс-работницу Иветту (Надин Хиггин, тоже великолепную), у которой мужчины на побегушках. Бедная Каттрин делает свой выбор в конце, и вам хочется спасти ее.
Раваед Асде в роли Швейцарского Сыра пытается подражать уклончивости своей матери, но ему не хватает хитрости, и в итоге он сначала被 обманывают, а затем убивают. Эйлиф (Винни Хевен) замечает моральную гибкость своей матери и оказывается шокирован тем, что он должен соответствовать более высоким стандартам поведения во время короткого перемирия, чем в военное время - справедливость ничего не значит, кроме как произвольно и быстро в парамилитарной силе.
Реакция на эту постановку может зависеть от вашего мнения о самой пьесе. Ее многочисленные критики могут приветствовать ее реконструкцию для пространства, которое, по сути, является архитектурной групповой обнимашкой, антиподом основной концепции Бретта. Фанаты неуклонной силы поднимут бровь на ее ненужное преувеличение, предпочитая, чтобы Бретт говорил за себя, хотя бы на английском, хотя мне было бы интересно увидеть МС на немецком с субтитрами.
Несмотря на все стремления и замечательную энергию Терри в изображении замечательной и энергичной женщины, видение этой постановки так никогда и не разрешается в четкий образ, иногда слишком резкий, иногда слишком размытый.
Мать Кураж и ее Дети в Глобусе Шекспира до 27 июня
Фото: Марк Бреннер
