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DEATH NOTE: THE MUSICAL이 런던 바비칸 극장에서 단 6주 동안 한정 공연으로 다시 돌아옵니다. 이번 시즌에는 잰더 팡과 콜린 라이언이 주연을 맡았으며, 스테파니 자하리스가 미사 아마네 역, 텔리 륭이 류크 역, 그레이스 무앗이 렘 역, 파올로 몬탈반이 야가미 소이치로 역, 클로이 사라코가 제라수 역, 그리고 엘시 벅리가 사유 역을 맡았습니다.
세계적인 현상인 DEATH NOTE: THE MUSICAL은 작가 츠구미 오바와 일러스트레이터 다케시 오바타가 만든 전 세계 베스트셀러 만화를 바탕으로 한 뮤지컬입니다. 이번 새롭게 재해석된 버전은 수정된 대본과 새롭게 쓰여진 곡들, 그리고 프랭크 와일드혼의 원작 명곡들과 함께 잭 머피의 가사, 그리고 아이반 멘첼의 대본으로 구성되어 있습니다. 아시아에서 10년간 연속 매진을 기록한 공연과 런던 팔라디움에서의 기록적인 콘서트 이후, 이번 재해석 공연은 7월 30일에 개막해 한정 6주 시즌 동안 진행됩니다. 평론가들의 평을 확인해 보세요...
앤드류 풀버, The Guardian: 다행히도 공연은 강렬한 시작을 보여줍니다. 빛으로 가득한 오프닝 장면은 뛰어난 무용수들의 역동적인 춤과 학교 교실에서 정의의 윤리에 관한 토론을 훌륭하게 결합하며, 그 후로도 계속해서 흥미롭습니다. 정교한 원근법 세트와 화려한 배경 영상, 재미있는 미끄러지는 무대 요소들이 돋보입니다. 데스노트 원작 매니아들은 일부 변경에 완전히 만족하지 않을 수 있으나, 누구라도 이 공연을 즐기지 않을 이유가 없다고 생각합니다.
게리 네일러, The Arts Desk: 데스노트에는 결점들이 있지만, 젊은 층 특히 청소년들이 자신의 신경증 일부를 무대에서 보고 공감하며, Dear Evan Hansen처럼 자신이 혼자가 아님을 깨닫는 황홀한 느낌을 받을 수 있어 매우 즐겁습니다. 솔직히 말해, 고전 연극을 보는 것과 큰 차이가 없으니, 왜 아니겠습니까?
뮤지컬 시어터 리뷰, Musical Theatre Review: 원작 데스노트 팬들이 두 막으로 구성된 뮤지컬 스토리에 맞추기 위해 일부 컷과 변화를 기꺼이 받아들일지는 모르겠지만, 결과는 긴장감 넘치고 설득력 있는 이야기로, 원작을 모르는 사람도 접근하기 쉽습니다. 바비칸 극장의 공간을 최대한 활용한 이 뮤지컬은 높은 기대에 부응합니다.
올리비아 룩, London Theatre: 브로드웨이 배우 텔리 륭은 까칠하고 장난기 가득한 사신 류크 역으로 경쾌한 웃음을 선사하며, 인간을 재미로 가지고 놀고 빠르게 사과를 먹습니다. 그의 의상과 분장은 2023년 런던 팔라디움 콘서트 판보다 덜 무섭지만, 나카하라의 검은 갈비뼈 노출 의상은 독창적입니다. 그레이스 무앗이 렘 역으로 부르는 발라드 “When Love Comes”에서는 인간을 위해 자신을 희생하는 그녀의 마음이 뭉클하게 전해집니다.
시어터 & 토닉, Theatre & Tonic: 이 작품은 역사에 남을 멋진 데스노트 각색입니다. 바비칸에서의 단 6주 공연은 앞으로 더 많은 부활 공연의 시작이 되기를 바랍니다. 데스노트는 시작부터 끝까지 짜릿하고 흥분되는, 순수한 아드레날린 충전입니다. 훌륭한 캐스트, 놀라운 각색, 멋진 무대와 완벽한 밤을 즐기고 싶다면, 올여름에 꼭 봐야 할 공연입니다.
케이트 몰트비, The Times: 프랭크 와일드혼의 록 오페라 스코어를 모두가 훌륭하게 소화하지만 가장 두드러진 연기는 렘 역의 그레이스 무앗입니다. 그녀는 라이츠의 사랑 관심사를 지켜보는 경쟁 사신입니다. 그녀의 강력한 발라드 "When Love Comes"은 관객에게 소름 돋는 순간을 선사하며, 렘이 자신의 불멸성마저 희생하며 개입해야 함을 깨닫는 장면입니다. 앞서 신들은 "They’re Only Human"에서 기억에 남을 넘버를 선보입니다. 얼음여신 같은 백색의 렘은 인간에 대한 냉정함을 유지하지 못하지만, 검은 가죽과 드러난 뼈로 코스튬을 입은 류크는 우아하게 냉담함을 유지합니다.
미카 블랙웰, BroadwayWorld.com: 이 데스노트를 한 단어로 표현하자면 “야심찬”입니다. 스티븐 휘트슨 감독은 파우스트적이며 종종 터무니없는 소재를 셰익스피어급의 드라마와 캠 연기로 다루며, 바비칸 같은 대형 무대를 가득 채웁니다. 하지만 때때로 지나치게 야심차 보이기도 합니다. 아이반 멘첼의 대본은 시민 자경주의와 죽음에 관한 흥미로운 아이디어를 담고 있지만, 12권 분량의 만화를 2시간 30분으로 각색하며 이 아이디어들이 충분히 탐구되지 못한 느낌입니다.
케이틀린 멘사, Radio Times: 모든 노래와 장면마다 이야기에 몰입되어 다음 상황과 각 인물이 위기를 어떻게 헤쳐 나갈지 궁금해집니다. 판타지 같은 황당함으로 쉽게 웃어넘길 수도 있지만, 흠뻑 빠져들지 않을 수 없습니다. 솔직히 말해, 데스노트: 더 뮤지컬은 제가 지난 10년간 본 최고의 공연입니다.
톰 위커, The Stage: 만화가 무대에서 이렇게 잘 표현되는 모습을 보는 것은 기쁨입니다. 최근 로열 셰익스피어 컴퍼니가 My Neighbour Totoro를 성공적으로 각색한 것과 비교할 수 있겠지만, 이 작품은 전혀 다른 존재입니다. 휘트슨 연출은 누아르적 강렬함으로 승부하며, 아킬라 크리슈난의 도시 풍경 배경 영상과 존 보저의 거대한 2층 구조의 날카로운 브루탈리즘 세트가 스토리를 강하게 감싸고 있습니다. 무대는 인물들 위에서 거대한 존재로 다가옵니다.
메리 폴라드, Everything Theatre: 이 뮤지컬은 2시간 20분 동안 원작 시리즈를 압축하며 충분한 볼거리를 제공합니다. 매우 세련되었고 재능 있는 출연진과 멋진 가창력을 갖추었습니다. 팡과 라이언은 강렬한 연기를 펼치고, 스테파니 자하리스가 맡은 미사 아마네는 무대를 장악하는 작은 폭탄 같습니다.
팀 로비, The Telegraph: 이 음악을 귀 쓰레기통에 버리지 않고는 견디기 어려울 것입니다. 연속되는 획일적 록 오페라 스러움, 원초적인 가사들, 그리고 이야기를 전혀 진전시키지 못하는 수많은 원형 반복 노래들로 가득합니다. 작가들에게는 동정할 마음이 없지만, 이런 음악적 어려움 속에서 열심히 노래하는 배우들은 안타깝습니다.

평균 평점: 75.5%