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《死亡笔记：音乐剧》重返伦敦，于今年7月在巴比肯剧院开启为期六周的限时演出。主演阵容由潘仙达和科林·瑞恩领衔，斯蒂芬妮·扎哈里斯饰演弥赛亚·爱门，特利·梁饰演死神流克，格蕾丝·穆阿特饰死神蕾姆，保罗·蒙塔尔班饰演八神总一朗，克洛伊·萨拉科饰演洁拉苏，埃尔西·巴克利饰演八神砂由。
这一全球现象级的《死亡笔记：音乐剧》改编自由作家大场鸫和画师小畑健创作的全球畅销漫画。今夏在巴比肯剧院上演全新改编的音乐剧版本，融合了修订后的剧本及新创作的曲目，并保留了弗兰克·怀尔德霍恩(Frank Wildhorn)所作的原有赞誉乐谱，歌词由杰克·墨菲(Jack Murphy)创作，剧本由伊万·门谢尔(Ivan Menchell)执笔。继亚洲十年盛况空前的售罄制作及伦敦百老汇剧院的破纪录音乐会之后，这个备受期待的全新版本将于7月30日开演，限时六周。看看评论家们怎么说……
安德鲁·普尔弗，《卫报》：幸好整场演出开场强劲，借助灯光点亮的开幕场景，结合了极具活力的舞蹈动作（一支全程表现出色的辅助团队），以及关于正义伦理的课堂辩论，之后演出节节推进——配以巧妙的透视布景、炫目的背景投影和有趣的滑动舞台元素。死亡笔记的忠实粉丝可能会对部分改动有保留，但我敢说没人会不享受这场演出。
加里·内勒，《艺术工坊》：尽管有缺陷，死亡笔记仍极具娱乐性，尤其对年轻观众而言，他们能在舞台上看到低层次青少年神经质的版本，就像《亲爱的埃文·汉森》那样，让他们欣喜地感受到自己并不孤单。说实话，这种感觉与我们这些年龄较长的剧迷观看契诃夫或易卜生时所感受的并无太大差别，那么为何不呢？
《音乐剧评论》，《音乐剧评论》：无论原作死神粉丝如何看待为适应两幕音乐剧结构而做出的删减和改动，都不可否认演出讲述了一个紧凑而引人入胜的故事，外来观众也易于理解。充分利用了巴比肯剧院舞台的巨大空间，这部音乐剧当之无愧赢得了广泛关注。
奥利维亚·鲁克，《伦敦戏剧》：百老汇演员特利·梁扮演淘气的死神流克，为演出增添了些许夸张的轻松气氛，他以玩弄人类为乐，并飞快地吃着苹果。他的服装和妆容比2023年伦敦百老汇音乐会版更为轻松（后者更忠实于漫画），而中原的黑色暴露肋骨造型别具匠心。格蕾丝·穆阿特饰演的死神蕾姆（白衣死神，流克的对照）在歌曲《当爱降临》中的演绎令人心碎，她为人类牺牲了自己。
《戏剧与调味》，《戏剧与调味》：这是对《死亡笔记》的惊艳改编，将在历史上留下光辉一笔。这次在巴比肯剧院短暂的六周演出，希望能成为多次复演的开端。《死亡笔记》精彩非凡，充满激情，从头到尾如同一剂纯粹的肾上腺素注射。如果你喜欢出色的演员阵容、卓越的改编、精美的布景和惊艳的夜晚体验，这个夏天这部剧就是你的完美选择。
凯特·马尔特比，《泰晤士报》：所有演员在弗兰克·怀尔德霍恩的摇滚歌剧配乐下表现出色，但最抢眼的是格蕾丝·穆阿特饰演的蕾姆，这名死神对手一直关注着莱特的爱情。她的力量抒情曲《当爱降临》令人背脊发凉，当蕾姆意识到她必须介入，即便代价是失去永生。此前众神齐聚，共同演绎了剧中最令人难忘的曲目之一《他们只是人》。白衣冰女蕾姆难以维持对凡人的冷漠态度，而穿着黑色皮革并露出骨架装扮的流克，则保持着美妙的超然冷漠。
米卡·布莱克韦尔，BroadwayWorld.com：若用一个词形容这部《死亡笔记》，那就是“雄心勃勃”。导演斯蒂芬·惠特森以莎士比亚级别的戏剧和夸张手法处理这部涉及浮夸可笑的浮士德题材，只有巴比肯如此庞大的舞台才能承载。不过，这种雄心有时也显得过度。伊万·门谢尔的剧本围绕义务执法与生命的道德模糊空间提出有趣观点，但将12卷漫画压缩成两小时半的演出使这些哲思显得不够深入。
凯特琳·孟萨，《无线电时光》：每一首歌、每一个场景，你都会被故事吸引，迫切想知道接下来会发生什么，角色如何摆脱困境。故事可能看似疯狂幻想，但几乎无法不被深深吸引。我不怕承认，《死亡笔记：音乐剧》是我过去十年内看过的最佳演出。
汤姆·维克，《舞台报》，《舞台报》：看到漫画如此成功地被搬上舞台，实属难得。你或许会把它和皇家莎士比亚剧团近期改编的《邻家龙猫》做比较，但这绝对是另一种风格。惠特森的制作充满黑色电影般的强烈氛围，反映在阿基拉·克里希南的视频设计中，那些高耸的城市景观透过乔恩·鲍索尔巨大、分层的残酷主义舞台布景得以展现，一切仿佛笼罩着角色，使人感觉如临大敌。
玛丽·波拉德，《一切戏剧》：该音乐剧将系列压缩为一场2小时20分钟的演出，内容丰富。制作非常精致，演员阵容才华横溢，声音富有张力。潘仙达与科林·瑞恩表现强劲，而斯蒂芬妮·扎哈里斯饰演的弥赛亚·爱门生气勃勃，掌控全场。
蒂姆·罗比，《每日电讯报》，《每日电讯报》：这音乐几乎没有值得保留的地方：一首接一首雷同的摇滚歌剧垃圾，歌词粗糙，过多的歌曲兜圈子，故事毫无推进。我对编剧们不抱怨，但对那些音乐能力出众却被卷入这场深渊的演员感到遗憾。
综合评分：75.5%
