समीक्षा: द वेव्स, जर्मन स्ट्रीट थियेटर

वर्जीनिया वुल्फ को मंच के लिए रूपांतरित करना आसान नहीं है, और उनका कम ज्ञात 1931 का प्रायोगिक उपन्यास द वेव्स विशेष रूप से एक दिलचस्प नाटकीय चुनौती प्रस्तुत करता है। छह दोस्त स्कूल में मिलते हैं, और एक बिल्डुंगसरमन की सामान्य परीक्षाओं से गुजरते हैं, जहां पात्र एक दूसरे की मानसिकता में प्रविष्ट होते हैं और बाहर आते हैं।

फ़्लोरा विल्सन ब्राउन इस मंच रूपांतरण को लिखने के लिए एक आदर्श विकल्प हैं – उनका पिछला नाटक, जलवायु संकट गाथा द ब्यूटीफुल फ्यूचर इज कमिंग, समान रूप से जटिल कथानकों को शामिल करता है, जहां कई पात्र एक में मिल जाते हैं। यहां, वह आरंभ में अपने छै अभिनेताओं को टी-शर्ट पहनाती हैं जिन पर उनके पात्रों के नाम हैं, यह संकेत देकर कि ये पात्र उतने न होकर मानवीय स्थिति के विभिन्न पहलुओं के कोड हैं।

अक्सर, संवाद हमारे कलाकारों को स्कूल, विश्वविद्यालय और युवक ऊब के माध्यम से ले जाता है, और शुरुआत के मध्य में पात्रों को बदल देता है; पात्र अक्सर एक-दूसरे के ऊपर बोलते हैं, या एक दूसरे की बात को आगे बढ़ाते हैं। जूलिया लेवई का निर्देशन शैली उपयुक्त रूप से पात्रों को कथा पर प्रमुखता देती है, जब किसी दृश्य में आवश्यकता नहीं होती तब अभिनय संवाद के लिए दीवार की ओर मुंह कर लेते हैं, यह एक विशेष रूप से परिष्कृत खुला मंचो जैसी भावना देता है।

वुल्फ के उपन्यास के दिल में अदृश्य पात्र पर्सिवल है, जिनसे पुरुष पात्र बोर्डिंग स्कूल में मिलते हैं और जो उनके जीवन में एक केंद्रीय, स्थिर स्तंभ बन जाते हैं। इस नाटक में, पर्सिवल एक सर्वव्यापी आत्मा है, कभी-कभी पात्रों के संवाद में बह जाती है, अन्य समय में धीमी आवाज में तीसरे व्यक्ति में बात की जाती है। यह सब भारतीय जाने से पहले पर्सिवल की विदाई पर रेंडर्ड डिनर पार्टी की सेट पीस पर पहुंचता है, जहां पात्र एक "संपूर्ण, खुशहाल क्षण हमारे से निर्मित" का आनंद लेते हैं इससे पहले कि अप्रत्याशित त्रासदी होती है।

कभी-कभी कुछ रुकावटें होती हैं, विशेष रूप से कहानी में गति की आवश्यकता और वुल्फ के लेखन के सर्वश्रेष्ठ पंक्तियों के बीच संतुलन बनाए रखने में। कुछ चरित्रचित्रण – विशेष रूप से लिटन स्ट्रेची से प्रेरित लेखनी नैविल (पेड्रो लैंडरो) और सामाजिक जिनी (सायकिरा मोएलाडी) – रूढ़ियों में समा जाती हैं, और कभी-कभी विल्सन ब्राउन पात्रों के जीवन के बारे में कुछ उद्देश्यपूर्ण व्याख्यानों को निकालने की जल्दी में प्रतीत होते हैं, इससे पहले कि वह उनकी मानसिकताओं में फिर से डूब सकें।

अपने सर्वोत्तम पर, हालांकि, यह सभी तरह की दुखों की अभिव्यक्ति का जीवन संजीवनी, काव्यात्मक चित्रण है, और यह कैसे हम इसके साथ फिर भी जीवित रहते हैं। वर्जीनिया वुल्फ की प्रतिनिधि रोहदा के रूप में रिया जमित्रोविज़ विशेष रूप से एक प्रमुख हैं, जो पात्र की पाथोलोजिकल जरूरत को अपनी जिंदगी को एक सुसंगठित कहानी में ढालना है, जो पुरानी यादों और एक बाध्यता के रूप में बाहर आता है, जो लगभग रोबोटिक स्वर प्रस्तुति द्वारा आकार लेता है।

टोमस पामर की सेट संयोजन अवधि धारणा का विरोध करती है, और इसके बजाय इस क्वासी-ब्लूम्सबरी ग्रुप को ऐसा लगता है जैसे राकेट शिप के अंदर रखती है। सिल्वर दीवारें दर्शकों को समय के बाहर ले जाती हैं, और एक तकनीकी नाइट क्लब की तरह आसानी से एक कठोर बोर्डिंग स्कूल कक्षा में रूपांतरित हो सकती हैं। दीवारें एक प्रकार के चॉकबोर्ड का भी काम करती हैं, जहां पात्र अपनी जीवन या बातचीत के अंशों की दृष्टि प्रस्तुत करते हैं, हमेशा अपनी कहानियों पर कुछ नियंत्रण प्राप्त करने के प्रयास में।

यह वास्तव में द वेव्स का यही अर्थ है – कि हम जो हुआ था उसे कैसे याद करते हैं, और उन यादों में से कितना अन्य लोगों द्वारा, हमारे नियंत्रण के बाहर, निर्मित किया गया था। यह महत्वपूर्ण है कि वुल्फ के लेखन के अस्पष्टता को मंच पर कैद किया जाए, और विल्सन ब्राउन ने इसे शानदार ढंग से किया है।

द वेव्स जर्मन स्ट्रीट थियेटर में 23 मई तक संचालित होता है

फोटो श्रेय: एलेक्स ब्रेनर