Διαθέσιμες Γλώσσες
Η Βιρτζίνια Γουλφ δεν είναι ο πιο εύκολος συγγραφέας για προσαρμογή στο θέατρο, και το λιγότερο γνωστό πειραματικό της μυθιστόρημα από το 1931, Τα Κύματα, παρουσιάζει μια ιδιαίτερα ενδιαφέρουσα δραματουργική πρόκληση. Έξι φίλοι συναντιούνται στο σχολείο και περνούν τις τυπικές δοκιμασίες ενός Bildungsroman, όλα αυτά μέσα σε ένα φιλόδοξο ρεύμα πολλαπλών συνειδήσεων, όπου οι χαρακτήρες πηδούν μέσα και έξω από το μυαλό ο ένας του άλλου.
Η Φλώρα Γουίλσον Μπράουν είναι μια εξαιρετική επιλογή για να γράψει την προσαρμογή για τη σκηνή – το προηγούμενο θεατρικό της έργο, το έπος της κλιματικής κρίσης Το Όμορφο Μέλλον Έρχεται, παρουσίασε παρόμοιες αλληλένδετες αφηγήσεις, όπου διάφοροι χαρακτήρες ενσωματώνονται σε έναν. Εδώ, αρχικά ντύνει τους έξι ηθοποιούς της με μπλουζάκια που φέρουν τα ονόματα των χαρακτήρων τους, ένα σημάδι ότι αυτοί δεν είναι τόσο χαρακτήρες όσο κρύφια για διαφορετικές πτυχές της ανθρώπινης κατάστασης.
Συχνά, ο διάλογος, οδηγώντας το καστ μας μέσα από το σχολείο, το πανεπιστήμιο και την ανία της νεαρής ενηλικίωσης, αλλάζει χαρακτήρες στο μέσο της γραμμής. Οι χαρακτήρες συχνά μιλούν ο ένας πάνω στον άλλο ή συνεχίζουν από εκεί που σταμάτησε ο άλλος. Το σκηνοθετικό στυλ της Χούλια Λεβάι προτιμά τους χαρακτήρες πάνω από την πλοκή, οι ηθοποιοί κοιτάζουν τον τοίχο όταν δεν χρειάζονται για μια σκηνή, δίνοντας σε αυτό την αίσθηση ενός ιδιαίτερα εξελιγμένου open mic.
Στην καρδιά του μυθιστορήματος της Γουλφ είναι ο αόρατος χαρακτήρας Πέρσιβαλ, τον οποίο οι ανδρικοί χαρακτήρες συναντούν στο οικοτροφείο και γίνεται κεντρικός, σταθεροποιητικός άξονας στις ζωές όλων τους. Σε αυτό το θεατρικό έργο, ο Πέρσιβαλ είναι ένας πανταχού παρών φάντασμα, που μερικές φορές εισχωρεί στους διαλόγους των χαρακτήρων, άλλες φορές αναφέρεται σε σβηστή τρίτο πρόσωπο. Όλα κορυφώνονται σε ένα ευαίσθητα αποδομένο κομμάτι δείπνου πριν ο Πέρσιβαλ φύγει για την Ινδία, όπου οι χαρακτήρες βιώνουν «μια τέλεια, ευτυχισμένη στιγμή που αποτελείται από εμάς» λίγο πριν από την αδιανόητη τραγωδία.
Υπάρχουν περιστασιακά εμπόδια, ιδιαίτερα όταν πρόκειται για την εξισορρόπηση της ανάγκης για ορμή στην πλοκή με τα λυρικά μονολόγια που αναδεικνύουν το καλύτερο της γραφής της Γουλφ. Μερικές από τις χαρακτηρισμολογίες – ο συγγραφέας εμπνευσμένος από τον Λύτον Στράτσι, Νέβιλ (Πέντρο Λεάντρο) και η κοινωνική Τζίνι (Σιάκιρα Μοελάντι) ειδικά – πέφτουν σε στερεότυπα, και μερικές φορές η Γουίλσον Μπράουν φαίνεται να βιάζεται να βγάλει κάποια βαριά έκθεση για τις ζωές των χαρακτήρων πριν μπορέσει να ξαναρχίσει να εξετάζει τις ψυχές τους.
Στις καλύτερές του στιγμές, όμως, πρόκειται για μια αισιόδοξη, ποιητική απεικόνιση όλων των τρόπων με τους οποίους η θλίψη μπορεί να εκδηλωθεί, και για το πώς συνεχίζουμε να ζούμε παρ' όλα αυτά. Η Ρία Ζμιτρόβιτς ως Ρόδα, η υποκατάστατη της Γουλφ, είναι ιδιαίτερα διακεκριμένη, δημιουργώντας την παθολογική ανάγκη του χαρακτήρα να διαμορφώσει τη ζωή της σε μια τακτοποιημένη ιστορία, που εκδηλώνεται τόσο ως νοσταλγία όσο και ως εμμονή, διαμορφωμένη από μια σχεδόν ρομποτική φωνητική απόδοση.
Το σκηνικό του Τομάς Πάλμερ αντιστέκεται στην κλισέ της εποχής, και αντιθέτως τοποθετεί αυτή την ημί-ομάδα Bloomsbury Group σε αυτό που μοιάζει με το εσωτερικό ενός διαστημόπλοιου. Οι ασημένιοι τοίχοι παίρνουν το κοινό εκτός χρόνου και μπορούν να μεταμορφωθούν εξίσου εύκολα σε ένα κλαμπ τεχνο μουσικής όσο και σε μια αυστηρή giáo-classroom στο οικοτροφείο. Οι τοίχοι λειτουργούν επίσης ως πίνακας, όπου οι χαρακτήρες χαράζουν οράματα για τις ζωές τους ή αποσπάσματα συνομιλιών, πάντα σε μια προσπάθεια να αποκτήσουν κάποιο έλεγχο στις ιστορίες τους.
Αυτό είναι πραγματικά το θέμα του Τα Κύματα – πώς θυμόμαστε τι μας συνέβη και πόσο από αυτή τη μνήμη διαμορφώθηκε από άλλους, εκτός ελέγχου μας. Κρίσιμο για αυτό είναι το να αποτυπωθεί η αμφιβολία της γραφής της Γουλφ στη σκηνή, και η Γουίλσον Μπράουν το έχει κάνει αυτό θαυμάσια.
Τα Κύματα παίζονται στο Θέατρο Jermyn Street μέχρι τις 23 Μαΐου
Φωτογραφίες: Άλεξ Μπρένερ