اللغات المتاحة
تشارلز كيرش هو المضيف البالغ من العمر 17 عامًا لبودكاست المسرح باكستيج بابل، حيث أجرى أكثر من 250 مقابلة متعمقة مع بعض من أفضل نجوم برودواي. في "إخراج المسرح"، سيستخدم كيرش مواد من البودكاست ومقابلات إضافية لتوثيق مسيرة وتأثير بعض من أكثر المخرجين المسرحيين تأثيرًا.
في النسخة الأولى من "إخراج المسرح"، يبدو من المناسب تكريم رجل أخرج أعمالًا لـ ستيفن سوندهايم، أندرو لويد ويبر، خنادر وإب، وكومدن وغرين، وهو الحائز على أكبر عدد من جوائز توني (واحد وعشرون جائزة) في تاريخ برودواي: هال برانس. في سجلات تاريخ المسرح، يُعتبر برانس مرتبطًا بشكل وثيق بتعاونه الواسع مع ستيفن سوندهايم، وهو شراكة Legendary بدأت في حكاية الجانب الغربي في عام 1957.
آن موريسون ابتكرت دور ماري فلين في التحفة التي قدمها سوندهايم وبرانس Merrily We Roll Along وذهبت لتغطي دور لوت لينا في LoveMusik. علقت موريسون أن برانس (الذي تشير إليه بحب بـ "عمي هال")، وسوندهايم، وصديقهم ماري رودجرز شكلوا أساس الثلاثي المركزي في العرض، فرانك، تشارلي، وماري. وتذكرت لحظة خلال البروفات لـ LoveMusik حيث كان برانس على المسرح يخرج مشهدًا وتوجه إلى حافة المسرح ليطلب من أي شخص في القاعة. "هال، أنا هنا،" أجابت. أضاف: "بالطبع، آني، أنت دائمًا موجودة."
إحدى المفضلات من نجمات برانس كانت دي جامين بارتليت، التي تألقت في دور بيترا في A Little Night Music. تذكرت بارتليت أصول "ابن الطاحونة" ومعرفته الخبيرة في النغمة والبنية: "كانت الأغنية الأصلية، 'أشخاص سخفاء،' نعيًا. كانت ستبطئ العرض، لذلك كلف سوندهايم بكتابة أغنية للخادمة بدلاً من ذلك." كان إضافة تلك الأغنية هو ما جعل بارتليت تتولى الدور من غير المغني الذي تم اختياره في البداية. سرعان ما وجدت أن أعضاء آخرين في الفريق تصرفوا بغضب عندما جاءت، وهو ظاهرة شرحها برانس لاحقًا بقوله "دعني أخبرك بهذا. كانوا سيتزحزحون فوق جثة الفتاة المسكينة ليلعبوا بيترا ويغنوا 'ابن الطاحونة.'" انتهى برانس إلى توجيه تفسير بارتليت للأغنية، قائلًا أنه يجب عليها التركيز أقل على الجنس أو التلاعب، والتركيز بدلاً من ذلك على حماس الشخصية الشبابي. بعد سنوات، أعادت بارتليت الاتصال ببرانس في حدث احتفالي تكريمي له في مسرح يوجين أونيل، وبقيت قريبة حتى نهاية حياته.
كون برانس شكل صداقات وثيقة مع العديد من الممثلين الذين أخرجهم. تذكرت أليسون ريد، التي تألقت في دور سالي باول في إحياء برانس لـ Cabaret، أنها تواصلت معها بعد الفشل النقدي لفيلم A Chorus Line، الذي برعت فيه، برسالة تقول "لا تصدقي أي شيء تقرأينه. كنت رائعة، وآمل أن ألتقي وأعمل معك." ريد ردت برسالة صادقة تشرح بصراحة حزنها بشأن استقبال الفيلم. بعد عامين، عندما ذهبت لتجربة أداء لبرانس، سأل "هل تذكرينني؟ كتبت لك رسالة المعجب!" نجمة برودواي المخضرمة لوني أكرمان، التي تولت الدور الرئيسي في Evita، تذكرت أنه "كان موعد استدعائي النهائي لفرقة لوس أنجلوس لـ Evita في الساعة 9 صباحًا. غنت واستدعاها إلى مقدمة المسرح في مسرح شوبيرت. قدمت لها بعض التصحيحات، وقال: 'حسناً، لنقم بذلك.' اعتقدت أنه يعني أن أغنيها مجددًا. التفتت للعودة إلى وسط المسرح، ونادى علي بهدوء بعدي وقال: ‘حسناً، سأراك في البروفات.‘ ابتسمت، ركضت إلى حافة المسرح وقمت بالقفز إلى ذراعيه! اعتقدت أنني قتلته!"
بينما يُعتبر برانس في الغالب مألوفًا بفضل قدراته كعبقري موسيقي، فإنه أيضًا قدم مواهبه لعدة مسرحيات مباشرة. واحدة من هذه كانت Hollywood Arms، مذكرات مسرحية لصديقته وتعاونته كارول برنات. نيكولاس كينغ، الذي كان طفلًا ممثلًا في العرض، تذكر أنه "[برانس وأنا] التقينا خلال الأسبوع الأخير من عروض A Thousand Clowns على برودواي. جاء إلى العرض مع كارول برنات، وفي تلك اللحظة أعدا أن أشارك في Hollywood Arms. حتى أنهم غيروا الدور من أجلي: كان مكتوبًا في الأصل ليكون الفتاة الصغيرة من الحي التي تعيش في الجهة الأخرى، لكنهم غيروها لتكون صبيًا حتى أتمكن من القيام بذلك." برنات قادت فيما بعد حملة بعنوان "المسرح الملكي يناسب برانس" لإعادة تسمية المسرح الذي احتوى The Phantom of the Opera على اسم برانس، وهي جهد نبيل باء بالفشل في النهاية.
حصد برانس احترام من زملائه من خلال التزامه بفن الإخراج. ذكر الكاتب المسرحي القديم والأداء كريغ لوكاس أن "هال كان واحدًا من القلائل من المخرجين الذين عرفتهم وكانوا دائمًا عائدين من أو على وشك مغادرة مدينة أخرى حول العالم ليتعرفوا على ما يفعله مخرج آخر بأسلوب مختلف تمامًا. لا أعتقد أن بإمكان أحد أن ينافسه في استخدام الفضاء نفسها - قوة القطرات، المستويات الرأسية، الصمت، التركيز."
كان برانس دائمًا مدافعًا عن الكتاب الجدد وكان على اتصال مستمر بنبض عالم المسرح في جميع الأوقات. أحد المشاريع التي أنشأها، 3hree، يتكون من ثلاث موسيقيات من فصل واحد من مؤلفين شباب موهوبين. القطعة التي اختار برانس أن يخرجها كانت بعنوان The Flight of the Lawnchair Man. كان العرض مؤلفًا من روبرت Lindsey-Nassif، الذي كان يعمل برانس معه في وقت سابق على تعديل موسيقي لـ
مسرحية جورج أبوت Broadway. تدور القصة حول رجل من نيو جيرسي كان يحلم بالطيران لدرجة أنه علق 400 بالون هليوم على كرسي حديقة وطار في السماء.

تذكر ليندسي-ناصيف روح الدعابة لدى برانس وصدقه بالتساوي. "أتذكر القراءة الأولى للصناعة لـ Lawnchair Man. كان الجمهور المدعو مليئًا بالتوقع. وقف هال في مؤخرة المسرح كما كانت القراءة على وشك أن تبدأ وراقب، 'لا أحد هنا يريدنا أن ننجح.' لم يقل هذا بشكل ساخر، بل بشيء من sigh لأنه، للأسف، كان محقًا. هذه هي طبيعة الأعمال." وفقًا لما رآه ليندسي-ناصيف، "كان هال دراسة في الأضداد - فنان/رجل أعمال. كان عمليًا ولكنه شغوف. منظم تمامًا ولكنه عشوائي تمامًا. كان على الأرجح أكثر المخرجين نجاحًا في العالم، ومع ذلك كان من الرائع جدًا أن نراه يتأمل النموذج المصغر لتصميم المسرح لأول مرة وهو يستكشفه ببراءة الطفولة، معتبراً إمكانياته."
لم يتوقف برانس عن البحث عن طرق جديدة لكسر القواعد. علق راقص برودواي كاندي براون، التي عملت معه في Grind، وهو موسيقي عام 1985 عن البورلاسك ذات طاقم به معظمه من السود، أن "هال أحب المواضيع الجادة. Grind تناولت مسألة الفصل العنصري والتحيز، وهو ما يت resonøate مع خلفية هال اليهودية. كانت تتماشى مع التحيزات الأمريكية تجاه الأفارقة الأمريكيين وشعر أنه ستصل إلى الجماهير." نحو نهاية حياته، قام برانس بتوجيه الكتاب جاكوب ياندورا وريبكا غرير ميلوسيك على موسيقاهم How to Dance in Ohio، التي حققت إنجازات جديدة في سرد قصص الأشخاص ذوي العقلية المتنوعة على برودواي.
كان سيكون من العيب لشخص بهذا العبقري المسرحي أن لا يحافظ على الشغف حيًا في عائلته. أصبحت ابنة برانس، دايزي، مديرة محترفة في حد ذاتها، محيية الحياة في مشاريع مثل The Last Five Years و The Connector. قال برانس أن "والدي كان أكثر شخص متفائل يمكن أن تلتقي به. أحيانًا إلى حد الشطط، ولكن أعتقد أن هذا هو السبب في أنه استمر في العمل في هذه الصناعة المجنونة." هال برانس انتهى به الأمر إلى اختيار ابنته في اثنين من موسيقاه، Merrily We Roll Along و The Petrified Prince. وفي المشروع الأخير، قاوم في البداية. كما تقول دايزي برانس، "السبب الذي جعلني أذهب للاختبار لـ The Petrified Prince هو أنه كنت قد قمت بجميع النماذج مع [المؤلف مايكل جون لاكيزا]." [هال برانس] اعتقد أنني كنت كبيرة جدًا جدًا بالنسبة للشخص الذي كانوا يريدون أن أؤديه. نحن الآن متزوجون لمدة 30 عامًا تقريبًا.
بالإضافة إلى تنوعه وإبداعه، لم يفقد برانس أبدًا حس الدعابة. وتذكر لوكاس أنه "خلال عرض On the 20th Century، سحبني هال جانبًا بعد عرض ليخبرني بألطف طريقة ممكنة، 'عليك أن ترتدي ملابس داخلية عندما تكون في الزي. إنه عرض موسيقي، وليس خدمة مواعدة.' أحببته."
استمع إلى الحلقات الكاملة من Backstage Babble هنا!