距离我上次走上霍洛韦路，前往国家青年剧院观看他们精彩的《艾达》，已经将近三年了，而一切似乎依旧未变。 自2026年以来，始终强烈吹拂年轻戏剧人面前的逆风愈加猛烈，艺术教育进一步削弱，特权日益根深蒂固。更有一个新的、可能是存在性的威胁正悄然逼近——人工智能，甚至未能在上文提及的评论中被提到。 然而，一切又似乎未曾改变。才华、活力以及直面充满不确定性的未来所需的坚定信念，在剧场中迸发。英国戏剧，只要能掌控这些，就能生存下去。 令人难以置信的是，这部戏剧仅用五天时间完成，这一成就之惊人不禁让我怀疑专业人士到底如何利用那么多排练时间！作为StoryFest26展演的十部新剧之一，穆罕默德-扎恩·达达的剧本将弗朗茨·卡夫卡的反乌托邦小说更新至“冰川时代”。 如今，这个充满任意逮捕的世界（我们这里也不少——问问持标语参加加沙示威的老人们，英国是否真的免疫）乍听似乎是低垂的果实，但达达的剧本既幽默又机智，从未过分强调说教，这体现了任何剧作家的一个关键教训——信任你的观众。你会惊讶于多少人做不到这点。 在如此短暂的排练时间内，他的构想通过导演阿米拉·康拉德的精准把握得以清晰实现。她在团队协作方面稍稍借鉴了赖安·卡梅伦·卡莱斯那部具有开创性的《为了那些考虑过自杀的黑人男孩，当色调过于沉重时》，后者本身就是一部“续作”剧。演员们围绕约瑟夫·K（西耶娜·加莱亚·图多尔）旋转，仿佛国家将其卷入压迫的漩涡，精准捕捉了他最初怀疑消退后所感的困惑与恐惧。一幕非常搞笑的场景展现了我们每日面对呼叫中心和应用程序时的卡夫卡式挫折，正如英国天然气公司当前正在对我们进行煤气灯操控。我们都在K的这场斗争中有份。 最明显的灵感来源于达里奥·福，卡夫卡的意大利“表兄”。闹剧，当然，在技术上极为困难，但从这部作品里我们已见到一部完整喜剧版《审判》的萌芽，演员们精准掌握了该体裁所需的夸张与节奏，并捕捉到了始终磨利福的手术刀般尖锐的风格。 至于K，卡夫卡未能完成他的小说，然而今天的政客们却正努力演绎着这一故事。K本人或许会苦笑，因为他因那些夺走他自由与生命者的贪腐而得以不朽，其故事从一代传至另一代。 回到霍洛韦路，年轻人怀抱梦想而非噩梦——这是任何美好事物的起源故事——而且他们周围有良师益友的帮助。他们还有一些曾经走过相同道路的榜样，包括詹姆斯·格雷厄姆、丹尼尔·克雷格、丹尼尔·戴-刘易斯、蒂莫西·道尔顿、奇维特尔·埃加福、科林·费尔斯、德里克·雅各比、本·金斯利、伊恩·麦克谢恩、海伦·米伦、莱赛特·安东尼、罗莎蒙德·派克、雷吉-让·佩奇和凯特·温丝莱特。 比喻来说，王尔德或许说得对：“我们都身处阴沟中，但仍有人仰望星空。”这确实是一片浩瀚星系，为这些年轻人指引前行之路，他们是我们纪念K的最佳希望，终将使他的故事永远成为虚构。 《审判》将在国家青年剧院演出至7月25日 你可以在这里了解更多关于StoryFest26的信息，及在这里了解国家青年剧院。
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