CHIẾC TRỐNG NÓI: NHỮNG GIỌNG NÓI TỪ KHU TẬP THỂ ANDOVER sắp ra mắt tại Park Theatre

Chiếc Trống Nói: Những Giọng Nói từ Khu Tập Thể Andover sẽ được trình diễn tại Park Theatre vào tháng tới. Các buổi diễn sẽ kéo dài từ ngày 19 đến 29 tháng 8 năm 2026. Qua những câu chuyện đan xen trải dài hơn 50 năm, vở diễn verbatim mới mang đến một góc nhìn khác phản biện lại các câu chuyện tiêu cực trên truyền thông về Khu Tập Thể Andover, nơi đã bị ảnh hưởng danh tiếng suốt nhiều thập kỷ. Chiếc Trống Nói được xây dựng từ ba năm thu thập các phỏng vấn do nhóm dự án Đại học London Metropolitan thực hiện, được chuyển thể bởi nhà viết kịch kiêm đạo diễn Tony Graham và hợp tác cùng Park Theatre, đơn vị làm việc suốt năm với Trung tâm Cộng đồng Andover. Vở diễn theo chân cư dân khu tập thể – một nghệ sĩ ba-lê đã nghỉ hưu bỗng dưng trở nên vô gia cư, một nhân viên thanh niên đang đấu tranh chống lại định kiến tại đại học, cư dân mang biệt danh '007' không thể khiến hội đồng lắng nghe, và NJ, người mơ được chơi trống châu Phi – thể hiện một cộng đồng đa dạng, đa văn hóa và đa thế hệ.

Các câu chuyện mang đến một góc nhìn cấp bách và sâu sắc cá nhân, phản bác các hình ảnh tiêu cực nhiều thập niên của truyền thông về các khu tập thể London. Sự pha trộn giữa sân khấu, kể chuyện từ cơ sở và truyền thông kỹ thuật số, vở diễn phá vỡ mọi định kiến về giai cấp và bản sắc để đặt câu hỏi: cộng đồng có ý nghĩa gì đối với cư dân ngày nay?

Nhóm dự án Đại học London Metropolitan tiến hành phỏng vấn do Giáo sư John Gabriel dẫn đầu cùng với Tiến sĩ Alya Khan và cựu cư dân Khu Tập Thể Andover Gulser Rose Kaya, sau đó được chuyển thể thành vở kịch sân khấu bởi nhà viết kịch kiêm đạo diễn Tony Graham. Ông cho biết: "Vài năm trước, tôi đã dự một cuộc họp nơi John Gabriel có bài trình bày ngắn về dự án Lịch sử Miệng Andover. Việc chuyển thể dự án thành một vở kịch chỉ là bước tiếp theo và, với sự hỗ trợ tuyệt vời cũng như khích lệ từ Park Theatre, chúng tôi có được một nền tảng để thực hiện điều đó. Việc ghi lại những tiếng nói và trải nghiệm của cư dân một cách chân thực rất quan trọng, đồng thời tìm cách làm những gì sân khấu thường làm: giải trí, thách thức, khai sáng và gây ngạc nhiên cho chúng ta."

Nhóm dự án Đại học London Metropolitan tiếp tục làm việc cùng cư dân Khu Tập Thể Andover song song với quá trình phát triển vở diễn, bao gồm tổ chức các buổi hội thảo cùng Nhóm Thanh Niên Khu Tập Thể Andover. Gulser Rose Kaya bổ sung: "Là một cựu cư dân của Khu Tập Thể Andover và cũng là một tình nguyện viên lâu năm trong cộng đồng, tôi thấy việc tham gia dự án lịch sử miệng này vô cùng ý nghĩa. Điều tôi trân trọng nhất ở dự án chính là cam kết đồng sản xuất, để cư dân đóng vai trò tích cực trong việc kể các câu chuyện của chính mình. Cuối cùng, tôi hy vọng vở kịch không chỉ lưu giữ những câu chuyện của khu tập thể mà còn khuyến khích các nhà hoạch định chính sách, nhà cung cấp nhà ở và những người khác lắng nghe cư dân và học hỏi từ trải nghiệm thực tế của họ khi đưa ra các quyết định hình thành cộng đồng."

Park Theatre làm việc chặt chẽ với Trung tâm Cộng đồng Andover. Họ điều phối Nhóm Nhà Văn Sáng Tạo Andover, nhóm họp hàng tuần tại trung tâm để sản xuất các tác phẩm hợp tác, bao gồm tuyển tập thơ và gần đây nhất là một vở kịch radio. Nhóm còn có các chuyến đi sân khấu định kỳ tới Park Theatre. Tại ngày hội cộng đồng miễn phí thường niên Soul in the City, tổ chức trên khu tập thể, địa điểm này đã tổ chức các hội thảo như lớp học beatboxing và vận hành sân khấu pop-up dành cho cư dân. Dưới sự dẫn dắt của đội ngũ Tương Tác Sáng Tạo của Park Theatre, chương trình sự kiện được triển khai như các dự án hợp tác giữa Park Theatre và Trung tâm Cộng đồng Andover.

Giám đốc nghệ thuật Park Theatre Jez Bond chia sẻ: "Trong những năm gần đây, chúng tôi đã làm việc rất gần với Trung tâm Cộng đồng Andover, cung cấp nhiều hoạt động tương tác để tôn vinh sự sáng tạo tại Khu Tập Thể Andover. Chúng tôi rất vui mừng khi được củng cố mối quan hệ với khu tập thể và Trung tâm Cộng đồng Andover hơn nữa khi hợp tác cùng họ trong Chiếc Trống Nói, không chỉ là một tác phẩm dịch kịch chân thực đầy lôi cuốn mà còn là cơ hội thiết yếu để khuếch đại tiếng nói của cư dân khu tập thể."

Park Theatre trình diễn sân khấu xuất sắc ngay trung tâm Finsbury Park, sở hữu hai không gian biểu diễn đẳng cấp thế giới: Park200 dành cho các sản xuất quy mô lớn chủ yếu bởi tài năng đã được khẳng định, và Park90, một không gian studio linh hoạt dành cho các nghệ sĩ mới nổi. Qua mười ba năm, nơi đây đã có 10 chuyến chuyển giao West End (bao gồm Rose với sự tham gia của Maureen Lipman, The Boys in the Band với Mark Gatiss, Pressure với David Haig và The Life I Lead với Miles Jupp), hai chuyến chuyển giao tại Quốc gia Teatro, 14 chuyến lưu diễn toàn quốc, bảy đề cử giải Olivier, nhiều giải thưởng OffWestEnd Offie, một giải Nhà hát của Năm do The Stage trao tặng cũng như giải Chiến dịch của Năm 2025 cho công tác tiếp cận khán giả chưa được phục vụ với vở hài kịch Canada/Hàn Quốc Kim's Convenience. Năm 2025, Park Theatre đã đặt hàng và đồng sản xuất vở The Meat Kings! (Inc.) of Brooklyn Heights của Hannah Doran, đoạt giải Susan Smith Blackburn 2026.