Ngôn ngữ có sẵn
Những nhân vật huyền thoại của văn hóa tuổi trẻ; Renton, Sick Boy, Begbie, Spud, Tommy, và Kelly trở lại bên cạnh dàn diễn viên phụ và ban nhạc sống. Với một số ca khúc sôi động từ bộ phim đã định hình một thế hệ, cùng với những bài hát gốc bắt tai, đối đầu và ăn mừng, hứa hẹn trở thành những bản hit cho mọi người cùng hát và nhảy, đây không chỉ là sự hoài niệm được khuếch đại, mà là một vở nhạc kịch phá vỡ thể loại, nói lên sự bất mãn đương đại của chúng ta trước một tương lai bất định.
Vậy các nhà phê bình nghĩ gì?
Trainspotting tại Theatre Royal Haymarket đến ngày 5 tháng 9 và sau đó sẽ lưu diễn
Ảnh: Matt Crockett
Gary Naylor, BroadwayWorld: Chúng ta có người luôn sẵn sàng đánh nhau, Begbie (Frankie O’Connor, nhìn và đi đứng giống Mark Rylance trong Jerusalem), người đào hoa Sick Boy (Sheridan Townsley, ca sĩ hay nhất trên sân khấu), và người ngây thơ, lý tưởng Tommy (Finlay Paul) mà cái kết thì hiển nhiên ngay từ đầu. Các nhân vật nữ không được ưu ái, phần nào bị đổ lỗi cho những tai nạn mạo hiểm của các chàng trai. Rosie Dignan và Sophie Hutchinson đã cố gắng trong vai Alison và Lizzie, nhưng họ là những nhân vật mỏng manh trong một vở kịch có nhân vật bị khắc họa sơ sài.
Theo Bosanquet, London Theatre: Caroline Jay Ranger, người từng dàn dựng phiên bản nhạc kịch của Only Fools and Horses tại sân khấu này, rõ ràng có kinh nghiệm đưa những IP nổi tiếng lên sân khấu. Nhưng ở đây bà gặp khó khăn trong việc tạo ra một mạch chuyện có nhịp điệu, vì câu chuyện u tối liên tục (có nhiều phần dài mô tả việc dùng ma túy mà hầu như không phát triển cốt truyện), dù câu chuyện về em trai Renton, một binh sĩ phục vụ ở Bắc Ireland, mang lại một chút khơi nguồn cảm xúc cùng với bố mẹ cậu (Rebecca McKinnis và Gordon Cooper), cũng như tuyến phụ về bạn gái Renton là Kelly (Yana Harris) lên London chỉ để nhận ra ánh đèn rực rỡ hóa ra lại mờ nhạt.
Arifa Akbar, The Guardian: Tác giả Welsh và đạo diễn Caroline Jay Ranger khiến câu chuyện có cảm giác bị cắt khúc khiến các cảnh nối tiếp nhau một cách rời rạc, mạch truyện bị phân mảnh, các cảnh và câu thoại nổi tiếng được đưa ra lặp đi lặp lại như thể dây chuyền sản xuất mang thương hiệu Trainspotting, dù theo thứ tự khác: đầu tiên là chuyến đi nhóm tới Blackpool để tham dự lễ hội northern soul, rồi các cảnh đặc sắc khác từ phỏng vấn xin việc nhanh chóng của Spud (Kieran Andrew) cho tới bạo lực trên bàn bida của Begbie (Frankie O’Connor) và cảnh 'cao trào' trong nhà vệ sinh của Renton – cảnh sau được tăng cường sống động nhờ màn hình hậu cảnh (thiết kế video của Douglas O’Connell).
Alun Hood, WhatsOnStage: Màn nhảy line dance do heroin gây ảo giác phải được xem để tin, và dù không ai mong đợi một câu chuyện như thế này sẽ đẹp mắt, nhưng hoàn toàn khá hợp lý khi muốn nhìn thấy nó rõ ràng. Đây là một trong những vở diễn có hình ảnh tối tăm nhất tôi từng xem, với những khoảnh khắc quan trọng diễn ra trong bóng tối khiến chỉ những người mê bộ phim gốc mới nhận ra chuyện gì đang xảy ra.
Nick Curtis, The Standard: Tiếng đập thình thịch chán ngán đó là gì? À, đó là âm thanh của một con ngựa chết đang bị đập đi đập lại. Từ khi tiểu thuyết không tuyến tính của Irvine Welsh về những kẻ thất bại và nghiện ngập ở Leith nghèo khó của Edinburgh từ năm 1993, bộ truyện đã trở thành hiện tượng ngầm rồi nổi tiếng, tạo nên các vở kịch, phim ảnh, phần tiếp theo cùng một trong những album nhạc phim hay nhất mọi thời đại.
Clive Davis, The Times: Frankie O’Connor tỏa ra vẻ đe dọa trong vai Begbie, gã xã hội đen cả đời tìm cách đấm người khác. Finlay Paul hóa thân Tommy khiến ta thấy thương khi cuộc đời cậu đổ vỡ. Nếu bạn là fan phim, bạn sẽ vui khi biết ca khúc biểu tượng Perfect Day của Lou Reed vẫn còn trong vở. Bạn cũng có thể an tâm khi cảnh nhà vệ sinh tai tiếng không còn trình bày quá chi tiết như trước.
Ben Lawrence, The Telegraph: Sự thiếu mạch lạc của vở này, diễn tại Theatre Royal Haymarket, được minh họa rõ nhất qua âm nhạc. Dù có giữ lại một phần nhạc nền nổi tiếng của phim (như Lust for Life của Iggy Pop và Perfect Day của Lou Reed), nhưng nó bị pha loãng bởi các bản pop hit không xuất hiện trong phim và tệ nhất là các bài hát mới mà ngoại trừ bài vui nhộn mang tên C---s Run the Country, gần như không gây ấn tượng. Thật lạ khi nhìn những kẻ thất bại và bi quan như Renton (Lewis Kidd) và Sick Boy (Sheridan Townsley) lại biểu diễn kiểu vũ đạo jazz, điều này làm giảm sức mạnh hình tượng của các nhân vật trong tác phẩm của Welsh.
Sam Marlowe, The Stage: Về cốt truyện, show diễn loãng và lộn xộn hơn nhiều so với phim hoặc tiểu thuyết. Các nhân vật trong cuốn sách rộng rãi của Welsh vốn đã phác họa mỏng manh; dường như câu chuyện đã bị cắt cụt, mất đi sự mỉa mai sắc bén và tinh thần 'đểu cáng' vốn có. Thay vào đó, nó trở nên đơn điệu, thường rơi vào tình cảm lố bịch và nhàm chán kiểu phim truyền hình – liên tục nhồi nhét bài học xã hội vào mặt khán giả, có thể nói nó gần giống như vở Blood Brothers nhưng kém hiệu quả về mặt cảm xúc. Và nó còn thiếu động lực chết người – mỗi khi bắt đầu có tiến triển, lại có một bản nhạc vô nghĩa xuất hiện làm gián đoạn ngay.
Đánh giá trung bình: 32,5%
