Ngôn ngữ có sẵn
Vào tháng Bảy này, Nhà hát Studio của Pitlochry Festival sẽ công diễn lần đầu vở kịch I Can Die Too, vở kịch mới có nhạc của Frances Ruffelle, Sally George, và Alan Cumming — lấy cảm hứng từ La Voix Humaine của Cocteau và được tái hiện hài hước trong một buổi tập kỹ thuật hỗn loạn.
Được đạo diễn bởi Bill Buckhurst (Sister Act The Musical và Sweeney Todd), I Can Die Too kể câu chuyện về nữ diễn viên chính, Lily, người không thể chịu nổi vai diễn của mình vì nó phản chiếu cuộc đời thực của cô, và những bóng ma mà cô không thể bỏ lại phía sau. Khi buổi tập càng trở nên hỗn loạn, cô hài hước chìm vào thế giới của hoài nghi, sự phản kháng, và khát khao không nguôi để hát.
Là sự đan xen giữa cuộc sống và nghệ thuật, I Can Die Too là một sự khám phá sắc bén, tự ý thức về nhà hát — làm mờ ranh giới giữa kịch cổ điển, bi hài kịch, nhạc kịch, và hòa nhạc.
Đóng vai chính Lily sẽ là Frances Ruffelle, người nổi tiếng nhất với vai diễn ban đầu Eponine trong các phiên bản West End và Broadway của Les Misérables, mà qua đó cô đã giành được Giải Tony. Frances cũng là người đầu tiên đóng vai Dinah trong phiên bản gốc tại West End của Starlight Express. Các vai diễn khác của cô trên sân khấu bao gồm Pippin tại Menier Chocolate Factory, và Chicago tại West End. Năm 1994, Frances Ruffelle đã đại diện cho Vương quốc Anh trong Cuộc thi Ca khúc Truyền hình Châu Âu (Eurovision Song Contest).
Frances Ruffelle sẽ tham gia trên sân khấu cùng với người đoạt giải Olivier Stephen Ashfield (Book of Mormon và Jersey Boys, cả hai tại West End) trong vai James; Melinda Orengo (The Secret Garden, York Theatre Royal và Police Cops: The Musical, Southwark Playhouse và Edinburgh Fringe) trong vai Lee; Flora Spencer-Longhurst (The Forsyte Saga, Royal Shakespeare Company và Once, Phoenix Theatre) trong vai Georgie và Maya Rugen (Paranormal Activity, Melting Pot/The Ambassadors Theatre) trong vai Young Girl. Họ cũng sẽ được tham gia bởi Giám đốc nhạc và Người hòa âm Frew.
Nhà viết kịch và diễn viên Frances Ruffelle nói, “Alan và tôi bắt đầu viết cùng nhau trong một kỳ cư trú tại Đại học Adelphi. Chúng tôi chia sẻ sự say mê với Jean Cocteau’s The Human Voice, thứ trở thành chất xúc tác cho vở kịch có nhạc của chính chúng tôi.
Tôi nhận ra với chút miễn cưỡng rằng một số phẩm chất của nhân vật trung tâm cũng tồn tại trong bản thân tôi, và chúng không hoàn toàn dễ chịu. Có những lúc cái mà chúng ta nhìn thấy phản chiếu lại chúng ta là điều không thoải mái.
Với ý nghĩ đó, chúng tôi bắt đầu khám phá sự tương tác giữa cuộc sống và nghệ thuật.
Alan là một cộng tác viên phi thường — chúng tôi liên tục cười, và sự hài hước trở thành phần không thể thiếu của tác phẩm. Đôi khi, chúng tôi làm việc một cách tự động đến mức tự hoàn thành câu của nhau.
Khác với The Human Voice, vở kịch của chúng tôi diễn ra trong một buổi tổng duyệt kỹ thuật trực tiếp, mở rộng thế giới để bao gồm các nhân vật khác và một ban nhạc trên sân khấu, làm mờ ranh giới giữa kịch, bi hài kịch, nhạc kịch, và hòa nhạc.
Khi lịch trình của Alan trở nên dày đặc, chúng tôi đã mời Sally George tham gia dự án. Cô ấy và tôi kể từ đó đã trở thành đối tác sáng tạo thân thiết.”
I Can Die Too được viết bởi Frances Ruffelle, Sally George và Alan Cumming với Âm nhạc và Lời bởi Frances Ruffelle, Sam Kelser, Mark Kelser, Simon Alexander, Robin Hancock, George de Angelis, Natti Vogel, Rafi, Dan McDougal, Eliza Caird, Blair Mackichan và Jim Duguid.
Cùng với đạo diễn Bill Buckhurst trong đội ngũ sáng tạo là Nhà thiết kế Simon Kenny (Sweeney Todd, London và New York), Nhà thiết kế Ánh sáng Emma Chapman (Coram Boy, Chichester Festival Theatre), Giám đốc nhạc và Người hòa âm Frew (Merry Wives of Windsor, Shakespeare's Globe Theatre), Biên đạo múa Alistair David (Singin' in the Rain, Royal Exchange Theatre), Nhà thiết kế âm thanh Tom Marshall (Jesus Christ Superstar, The Watermill Theatre). Tuyển chọn diễn viên của sản xuất bởi Will Burton cho Grindrod & Burton.
I Can Die Too là một sản phẩm hợp tác giữa Nhà hát Festival Pitlochry, Lovechild/Evan Sacks, và Les Théâtres de la Ville de Luxembourg.
Sản xuất này là một phần trong mùa khai mạc của Alan Cumming trong vai trò Giám đốc Nghệ thuật, khi Nhà hát kỷ niệm 75 năm thành lập.
