Ngôn ngữ có sẵn
BWW trao đổi với Charlaina Thompson về việc mang DUST đến Lễ hội Sân khấu Fringe Edinburgh 2026.
Hãy kể cho chúng tôi một chút về DUST.
DUST được lấy cảm hứng từ những cuộc sống thực, ký ức và lịch sử gia đình của cả tôi và diễn viên Craig McArdle, lớn lên trong các cộng đồng khai thác than ở Yorkshire.
Được xây dựng xung quanh những gì tôi gọi là "10 Điều Răn Miền Bắc" - những quy tắc không thành văn về lòng trung thành, sự kiên cường, hài hước và khả năng sống sót - vở kịch này kết hợp lịch sử gia đình của tôi với những trải nghiệm từng lời nói của ông ngoại Craig, người sống sót sau thảm họa Lofthouse Colliery năm 1973 với những bất ngờ phi thường.
Lõi của nó là câu chuyện về một võ sĩ, một người lính, một công nhân khai thác than, một người chồng và một người cha. Thông qua những giấc mơ sốt của ký ức, ông phản tư về những người, những nơi và những khoảnh khắc đã định hình cuộc đời mình.
Mặc dù bắt nguồn từ di sản khai thác than của Yorkshire, DUST cuối cùng là về gia đình, bản sắc, sự thuộc về và những cuộc sống phi thường ẩn giấu trong các cộng đồng bình thường.
Những ưu điểm của việc diễn viên có kết nối cá nhân với câu chuyện là gì?
Tôi đã xem vở kịch này hơn 200 lần, và tôi biết mọi chữ trong đó.
Vì câu chuyện này rất sâu sắc đối với cả hai chúng tôi, tôi chưa bao giờ cảm thấy chán khi xem Craig biểu diễn. Anh ấy vẫn có khả năng khiến tôi cười và khóc trong mỗi buổi biểu diễn, và tôi nghĩ đó là điều thực sự đặc biệt.
Craig tiếp cận vai diễn với sự chân thành hoàn toàn và dễ tổn thương cảm xúc. Anh ấy không chỉ đơn thuần thể hiện nhân vật - anh ấy sống với câu chuyện mỗi lần bước lên sân khấu. Sự xác thực đó là thứ mà khán giả nhận ra một cách bản năng. Mỗi đêm, họ trải nghiệm một cái gì đó thô sơ, chân thực và sâu sắc, rời khỏi nhà hát biết rằng họ đã chứng kiến một điều gì đó thực sự mạnh mẽ.
Tại sao đây lại là một câu chuyện quan trọng phải kể?
Than đã trở nên lỗi thời như những người đàn ông từng khai thác nó, tuy nhiên những câu chuyện của họ không bao giờ nên biến mất cùng với ngành công nghiệp đã định hình các cộng đồng lao động qua nhiều thế hệ.
Hy vọng của tôi là DUST và những tác phẩm trong tương lai của bộ ba này sẽ giúp bảo tồn ký ức của họ và đảm bảo rằng cuộc sống, những hy sinh và sự kiên cường của những người đàn ông này sẽ không bị lãng quên.
Trong khi ở Yorkshire, tôi sẽ gặp Tony Banks, người làm việc không tirêu để tôn vinh di sản của thảm họa Lofthouse Colliery và bảo tồn lịch sử của mỏ. Công việc của anh ấy đảm bảo rằng bảy người đàn ông đã mất được nhớ đến. Chỉ có một thi thể của một công nhân được tìm thấy; sáu người còn lại vẫn nằm dưới lòng đất, trong những gì thường được mô tả là những ngôi mộ sâu nhất ở Wakefield.
Đối với tôi, đây không phải đơn thuần là những sự kiện lịch sử. Chúng là những câu chuyện con người về lòng dũng cảm, mất mát, cộng đồng và chi phí của tiến bộ. Khi thế hệ những người sống qua những trải nghiệm này ngày càng già đi, tôi tin rằng có một sự cấp bách để ghi lại và chia sẻ những câu chuyện này trước khi chúng bị mất mãi mãi.
Nó phù hợp thế nào với bộ ba tác phẩm của bạn?
DUST là Phần 1. Để Chân Thực - Ban đầu không có thứ tự tuyến tính cụ thể nào cho Phần 2 và Phần 3. Chỉ là những mảnh vỡ của những câu chuyện từ một thị trấn lao động.
Tôi đã viết Phần 1 rất nhanh, và chúng tôi đã bước thẳng vào rehearsal sau lần đọc kịch bản đầu tiên - Nó cảm thấy đúng rằng biểu diễn của Craig sẽ là Phần 1.
Mà không quá nhiều spoiler, mỗi vở kịch là episodic, được xây dựng xung quanh xương sống của 10 Điều Răn Miền Bắc - Đó là la bàn đạo đức của Bộ ba. Mỗi vở kịch là một khoảnh khắc trong thời gian dựa trên những sự kiện và câu chuyện thực từ một thị trấn khai thác than.
Thực sự, tôi có một bộ sưu tập các tác phẩm có thể là Một Loạt Truyền Hình kéo dài một thế kỷ, nhưng đối với sân khấu, tôi đang tinh chỉnh nó thành Ba Khoảnh Khắc Episodic tạo nên Bộ ba cho sân khấu.
Bạn muốn khán giả rút ra điều gì từ nó?
Tôi hy vọng họ rời khỏi cảm thấy rằng họ đã trải nghiệm một câu chuyện ở lại với họ lâu sau khi họ rời khỏi nhà hát.
Hơn tất cả, tôi hy vọng họ hoàn toàn ngập chìm trong thế giới của vở kịch trong năm mươi năm phút để họ cười, phản tư, nhớ lại và có lẽ nhìn thấy một cái gì đó của chính mình trong câu chuyện.
Một trong những điều tôi thích nhất về DUST là mỗi khán giả dường như rút ra một cái gì đó khác. Một số người thấy bố, ông ngoại hoặc chú của họ. Những người khác được nhắc nhở về tuổi thơ, cộng đồng hoặc nơi họ lớn lên. Đối với một số người, đó là một câu chuyện về khai thác than; đối với những người khác, nó là về gia đình, bản sắc, sự kiên cường, nỗi buồn hoặc tình yêu.
Điều làm tôi ngạc nhiên nhất là mọi người thường nói với chúng tôi sau đó, "Đó là câu chuyện của tôi," ngay cả khi họ chưa bao giờ đặt chân vào một thị trấn khai thác than.
Tôi nghĩ đó là bởi vì, lõi của nó, DUST là về những người bình thường sống những cuộc sống phi thường. Nếu khán giả rời khỏi cảm thấy kết nối hơn một chút với lịch sử của chính họ, với gia đình hoặc với những người xung quanh họ thì chúng tôi đã hoàn thành công việc của mình.
Một phần phản hồi đã luôn ở lại với tôi đến từ một ai đó đã nói với tôi, khá thành thật, rằng họ thực sự không thích sân khấu và họ bị kéo đến xem vở kịch. Trái tim tôi chìm xuống một lát, cho đến khi họ theo sau nó với, "Nhưng nếu đây là những gì sân khấu có thể là, tôi sẽ đi xem thêm."
Tôi vẫn không hoàn toàn chắc chắn họ có ý gì bằng nó trong toàn bộ, nhưng tôi chọn coi nó là một lời khen.
Có lẽ đó là bởi vì họ kết nối với câu chuyện hơn là cảm thấy như họ đang xem một vở kịch. Có lẽ họ nhận ra một cái gì đó của chính họ, gia đình hoặc kinh nghiệm của chính họ trong các nhân vật. Cho dù lý do là gì, nó nhắc nhở tôi rằng những câu chuyện mạnh mẽ có thể tiếp cận những người bạn không bao giờ mong đợi.
Đối với tôi, đó là một trong những món quà vĩ đại nhất của sân khấu: tạo ra một trải nghiệm chung nơi mọi người có thể cười, phản tư và thấy thế giới hoặc chính họ hơi khác một chút.
DUST diễn ra tại Edfringe từ 5 - 30 tháng 8
Tín dụng ảnh: Marie Pier Labelle
Nội dung được tài trợ
