Доступні мови
Існує паскудження на Саймона Стоуна у новій постановці Національного театру "Мізантроп", уїдливий жарт щодо ультрасучасних класичних римейків, що ставлять у обертових скляних коробках — візитна картка австралійського режисера. Його адаптації "Федра" та "Йєрма" перетворюють акторів на кліткових звірів, які ходять навколо своїх меж, чекаючи на спалах пригнічених емоцій. Це метушня і повторення для інтерпретації Стоуном "Орестеї" у Театрі Бридж. Якщо не зламано — не лагодь?
Грецька трагедія давно розглядається як сировина для театральних творців для гри та експериментів. Зведений до головного і переосмислений для 2026 року, Агаменнон — воєнний вождь і завойовник Трої — стає Крістофером (перманентно насуплений Девід Моррісі), строгим виконавчим директором оборонних технологій, який продає обладнання тому, хто запропонує найвищу ціну для війни на Близькому Сході. Іфігенія стає Ізабель, активісткою-дочкою, яка штурмує батькову фабрику на знак протесту і тролить його онлайн, погрожуючи його фінансовій імперії, а не жертвуючи собою заради неї, як у оригіналі.
Хоч і вишукано вбраний у сучасний одяг, внутрішня динаміка не зовсім передається. Грецька трагедія вимагає, щоб вбивство було одночасно морально зрозумілим і підлим. Ізабель покінчила з життям сама, а не була принесена в жертву Крістофером, і цикл помсти, що слідує, ніколи не набирає потрібної ваги. Наприкінці виснажливих трьох з половиною годин лишається небагато морального змісту — лише кривавий слешер-фестиваль.
Сценографія і постановка Стоуна, що нагадує театральну версію обмеженого серіалу Netflix. Обертовий будинок імітує розмірені зйомки камерою, рве діалог на фрагменти у власних суперечках. Ліззі Клечан створила обертовий сет — будинок із модерністського бетону, скла й холодного світла, який виконує атмосферну важку роботу. Хронологія змішується, щоб додати психологічної напруги, вдало відлунюючи структури з фільмів Крістофера Нолана, прем’єра якого "Одісея" стартує у кінотеатрах цього ж тижня. Виконання ролей схиляються до тонкощів. Мікрофони ловлять кожну краплинку слини, кожен гучний подих. Розі Ші відзначається у ролі Аліси, чия невпевненість ледь помітно котиться під поверхнею. Монті у виконанні Мері-Луїз Паркер (що замінює Клітемнестру) — це стислі голосні та контрольована нерухомість, що culminує у відчутно страшний фінал.
Проте емоційне ядро лишається далеким, б’ється по той бік скляного боксу. Ми бачимо його, але не можемо пізнати власноруч.
Але сценарій Стоуна найкраще працює, коли він дозволяє машинерії міфу відпасти і дає розквітнути виконанню ролей. Вбивство Крістофера відбувається після вечері: розлучені батьки звинувачують один одного у тому, що провалили дітей, моральний крах розгортається під час неприємного обговорення між кислим хлібом і шампанським. Наприкінці прокляття Роду Атрея перетворюється на реальне знищення, яке досі відбувається по всьому світу. Співучасть — не метафора. Боги цього не зробили, це зробили ми — і продовжуємо робити.
"Орестея" йде у Театрі Бридж до 19 вересня
Фото: Йохан Перссон
