Mevcut Diller
yazar Francesca Toscano
Broadway'in Aydin Eyikan ilk kez Fire Island Dans Festivali'nde performans sergilediğinde, gösterisine yalnız başlamış ve seyirciden uzak bir şekilde sahne almıştı. Büyük Güney Koyu manzarasıyla açık hava sahnesinde, arkasındaki 400 seyircinin enerjisini hissedebiliyordu. Ama önünde su, güneş ışığı, rüzgar ve Broadway'in parlak ışıklarına alışkın bir dansçı için bir anlık huzur sağlayan bir manzara vardı.
“Orada kafamda olmak neredeyse imkansız,” diyor Eyikan. “Sanatçılar olarak, hep kendi yolumuzu açmamız gerektiğinden bahsediyoruz. O sahnede, bunu yapmaktan kaçamazsınız.”
Bu yaz Eyikan, o sahneye üçüncü kez dönüyor. Şu anda MJ adlı hit müzikalde Broadway'de yer alıyor ve haftada sekiz kez Fred Astaire'ı canlandırıyor. Eyikan, müzikli tiyatroya konser dansı, bale eğitimi ve Julliard yerine Broadway'i seçme kararı sayesinde adım attı.
18-19 Temmuz’da Fire Island Pines’de dönmesi beklenen festival öncesinde, Eyikan Broadway'e olan alışılmadık yolculuğu, festivale neden tekrar tekrar döndüğü ve ikonik su kenarı sahnede dans etmenin kariyerindeki diğer her şeyden nasıl farklı olduğu hakkında konuştu.
Şu anda MJ'de yer alıyorsunuz - bu, sizin dördüncü Broadway müzikaliniz. Ama müzikli tiyatro her zaman planınız değildi. Broadway'de nasıl yer aldınız?
Aydin Eyikan: Broadway hayatıma dans sayesinde girdi. Müzikli tiyatro yapma hayaliyle büyümedim. Yedi yaşından itibaren sadece dans, dans, dans vardı.
Bu sözü söyledikten sonra insanların bana yumruk atmak isteyeceğini biliyorum ama ilk tiyatro işim Broadway'deki The Music Man'di. 16 yaşında bunu yapmam gerekiyordu, sonra COVID oldu, bu yüzden 18 yaşında katıldım. Ondan önce dans her şeyimdi.
Gençken gerçekten bir bale dansçısı olacağımı düşünüyordum. 14 yaşımda Lincoln Center'daki Youth America Grand Prix finaline katıldım ve varyasyonumdan sonra sahneden çıktım ve düşündüm ki, “Bunun benim için olmadığını sanıyorum.”
Sonra COVID sırasında Julliard için deneme yaptım ve kabul edildim. Depozitomu ödedim. Gidiyordum. Sonra The Music Man beni geri çağırdı.
Ailemin yanında tatildeyken, bir iskelenin üzerinde okyanusa bakarken, [Julliard’ın dans bölümü direktörü] Alicia Graf Mack’i aradığımı ve Broadway'e gideceğim için katılmayacağımı söylediğimi hatırlıyorum. Yani biraz çılgın bir tesadüf oldu.
Fire Island Dans Festivali'ne üçüncü kez döneceksiniz. Sizi tekrar oraya getiren nedir?
Tekrar dönmemin sebebi, katıldığım en inanılmaz deneyimlerden biri olması.
Birçok yardım ve bağış etkinliği yaptım ama [Dancers Responding to AIDS'in kurucu direktörü] Denise ve DRA'daki herkesin çok iyi yaptığı şey, herkesin orada olmanın minnettar olduğu bir ortam yaratmak. Orada olmaktan minnettarız. Etkinliği düzenleyen kişiler bizi bulundukları için minnettar. Bunu daha önce hiç yaşamadım.
İlkbahar geldiğinde, festivalin bir parçası olmaya bir kez daha umut ediyorum. Her yıl bir parçaya girmeye çalıştığımı şaka yollu söylüyorum.
Ve daha büyük bir resim var. Haftasonunun ne yaptığını tam olarak biliyorsunuz. Broadway Cares ve DRA aracılığıyla sağladığı etkiyi biliyorsunuz. Zamanınızı ve enerjinizi ayırmak için inanılmaz bir şekilde kendinizi iyi hissedeceğiniz bir etkinlik çünkü bunun sonucunun gerçekten ihtiyaç duyan insanlara gıda ve sağlık hizmeti sağlayacağını biliyorsunuz.
Başından sonuna kadar her detay çok düşünceli bir şekilde yapılmış. Önümüzdeki 10 yıl için geri dönmeyi umuyorum.
Hiç deneyimlememiş biri için, Fire Island Dans Festivali sahnesinde performans sergilemek nasıl bir his?
Aslında bu çılgın bir şey. İlk yılımda, sahneyi yukarı doğru bakarak, suya doğru bakarak bir solo performansına başladım. Adımı yeni açıklamışlardı ve müziğin başlamasını bekliyordum, ve manzarayı değerlendirirken onu hatırlıyorum.
İnanılmaz rahatlatıcıydı. Gösteriden önce performans kaygılarınız var ama orada durup suya bakarken, her şey yerleşti.
Sahne güneş ışığını yansıtıyor. Bir kuş geçiyor. Belki uzakta bir kuğu süzülüyor. Rüzgar hareket ediyor. Kendinizi rüzgarın, gökyüzünün ve okyanusun bir parçası gibi hissediyorsunuz.
Ve gerçekten, orada kafanızda olmak neredeyse imkansız. Sanatçılar olarak, hep kendi yolumuzu açmamız gerektiğinden bahsediyoruz. O sahnede, bunu yapmaktan kaçamazsınız. Manzara o kadar baskın ve o kadar güzeldir ki her şey akıyor.
Bu yıl, festivalin yüzü de sizsiniz. Sanatı ilk gördüğünüzdeki tepkisi neydi?
Hemen tanıdığım herkese mesaj attım ve “Ben afişim!” dedim! Gerçekten, bir gün boyunca gülümsemekten kendimi alamadım.
Festivalde daha önce yer aldıysanız, o afişleri her yerde görmüşsünüzdür. Ana sanat eserini gördünüz. Ve eğer dansçıysanız, muhtemelen o noktada şu düşünceyi geçirmişsinizdir: “Bunun benim için ne kadar farklı olacağını merak ediyorum.” Bu yüzden bu gerçekleştiğinde, oldukça gerçeküstüydü.
Bu duyguyu daha da anlamlı kılan şey, bunun sadece benim fotoğrafım olmamasıydı. Festivalin temsilcisi gibi hissettim. Yüzümü görmek ve altında "Fire Island Dance Festival" yazısını görmek gerçekten büyük bir onurdu.
Bir sanatçı olarak, Fire Island Dans Festivali'nde dans etmenin Broadway'de haftada sekiz kez performans sergilemekten ne gibi farklılıkları var?
Öncelikle, haftada sekiz kez yapmak zorunda değilsiniz.
Ama ciddi olarak, heyecan verici olan şeylerden biri şu ki, bu sadece bir hafta sonu. Üç performans yapıyorsunuz ve sonra bu geçiyor. Broadway şovları günlük yaşamınızın bir parçası haline gelir. Bu kötü bir şey değil. Bunun için son derece minnettarım. Ama festivalde, bu anın sadece şu anda gerçekleştiği hissi var.
Ayrıca her yıl yeni insanlarla çalışma fırsatım olması da beni mutlu ediyor. Daha önce çalışmadığınız dansçılarla işbirliği yapıyorsunuz. Daha önce çalışmadığınız koreograflarla tanışıyorsunuz. Bu küçük festival ailelerini kuruyorsunuz.
Geçen yıl Reed Luplau'nın parçasında çalıştım ve adaya gitmeden önce o prova haftaları boyunca birlikte geçirmek, yeni bir topluluk oluşturdu. Bu gerçekten özel bir şey.
Konsere odaklandığınız uzun bir hayat geçirdikten sonra Broadway'i keşfetmek nasıldı?
Her zaman tiyatroya katkıda bulunmayı bir dansçı olarak bakış açısıyla değerlendirdim. Broadway'deki dansçı olarak sesim benim için çok önemlidir.
Broadway'de dans ağırlıklı şovların sahnede olduğu bir dönemde çalıştığım için minnettarım. MJ bunun mükemmel bir örneği. Gerçekten Michael Jackson için bir yedek dansçıyım. Bir dansçı için daha iyi bir rol yok. Sonra Fred Astaire'ı oynuyorum ve Michael Jackson ile dans savaşına katılıyorum.
Tiyatroya katkıda bulunduğum her şey dans eğitimimden gelmektedir. İster Broadway'de performans sergileyeyim, ister konser dansı yapayım veya Fire Island Dans Festivali gibi bir festivalde yer alayım, aynı sanatı ve aynı becerileri kullanıyorum. Sadece farklı bir ortamda ifade ediliyor.
Bu yıl Chris Jarosz'ın dünya prömiyeri parçasında performans sergileyeceksiniz. İzleyiciler neler bekleyebilir?
Chris en yakın arkadaşlarımdan biri ve en sevdiğim iş birimlerinden biri. Sosyal medyadaki dans videolarının çoğunda muhtemelen onun koreografisini yaparken beni görüyorsunuz.
Fazla detay vermek istemiyorum ama şunu söyleyebilirim ki, en sevdiğim şarkılardan birinde geçiyor. Kadro muhteşem ve festivalin açılışı için harika bir yol olacağını düşünüyorum. Chris bana koreografi ile ilgili ufak parçalar gösterdi, ve henüz deneme aşamasında olmamıza rağmen, izleyicilerin tüylerinin diken diken olacağına eminim.
Kadro, Broadway sanatçıları ve konser dans dünyasından sanatçılardan oluşuyor, bu da Chris'in yaptığı bir şey. İşleri o iki dünya kesişiminde yaşıyor. İnsanlar oldukça şaşıracaklar.
Fire Island Dans Festivali, yalnızca performans hakkında değil. Sanat ve etkinin bu kadar derin bir şekilde bağlantılı olduğu bir etkinliğin parçası olmanın ne anlama geldiğini düşünüyorsunuz?
Bu benim için çok şey ifade ediyor. İlk aklıma gelen şey, bunu Fire Island'da yapıyor olmamız. Bir queer kişi olarak, Fire Island her zaman güvenli bir sığınak ve queer topluluğunun bir araya gelip kutlayabileceği bir yer gibi hissettirdi.
O alanda sanat yaratmanın ve bununla birlikte insan hayatlarına doğrudan etki edecek para toplamanın son derece güçlü bir şey olduğunu düşünüyorum. Tüm hafta sonu boyunca, sağladığınız etkinin farkında oluyorsunuz.
Festivalde her performans sergilediğimde, sadece bir gösteri yapmadığımızı hatırlatıyor. Sanatımızı insanlara yardımcı olmak için kullanıyoruz. Bu harika bir fırsat ve bunu asla küçümsemem.
