Доступные языки
Автор: Франческа Тоскано
В первый раз, когда Эйдин Эйкэн выступал на Фестивале танца на Остревах Огня, он начал свое выступление в одиночку, повернувшись спиной к публике. На открытой сцене с видом на Залив Великого Юга он чувствовал энергию 400 зрителей за его спиной. Но перед ним были вода, солнечный свет, ветер и такой вид, который для танцора, привыкшего к ярким огням Бродвея, создавал момент спокойствия.
“Почти невозможно быть в своих мыслях там на сцене,” говорит Эйкэн. “Как исполнители, мы всегда говорим о том, чтобы не мешать себе. На этой сцене ты просто не можешь этого избежать.”
Этим летом Эйкэн возвращается на эту сцену в третий раз подряд. В настоящее время он появляется на Бродвее в успешном мюзикле MJ, где он изображает Фреда Астера восемь раз в неделю, Эйкэн пришел в музыкальный театр через концертный танец, балетное обучение и неожиданное решение выбрать Бродвей вместо Джульярда.
Перед возвращением фестиваля на Острова Огня 18-19 июля, Эйкэн рассказал о своем нестандартном пути на Бродвей, о том, почему фестиваль продолжает его привлекать и что делает танцы на его знаковой сцене у воды непохожими на что-либо другое в его карьере.
Вы в настоящее время играете в MJ - это уже ваш четвертый музыкал на Бродвее, но музыкальный театр не всегда был в планах. Как Бродвей вошел в вашу жизнь?
Эйдин Эйкэн: Бродвей вошел в мою жизнь благодаря танцу. Я никогда не мечтал о музыкальном театре. Я просто танцевал, танцевал и танцевал с семи лет.
Люди захотят меня побить, когда я это скажу, но моя первая театральная работа была в The Music Man на Бродвее. Я должен был заниматься этим, когда мне было 16, но тут случился COVID, и я присоединился к спектаклю, когда мне исполнилось 18. До этого танец был всем.
Когда я был younger, я реально думал, что стану балетным танцором. Я был на финальном этапе Youth America Grand Prix в Линкольн-Центре, когда мне было 14, и я помню, как вышел со сцены после своей вариации и подумал: "Наверное, это не для меня."
Затем во время COVID я прошел прослушивание в Джульярд и был принят. Я внес залог. Я собирался пойти. А потом позвонил The Music Man.
Я буквально помню, как был в отпуске с семьей, стоял на причале и смотрел на океан, звоня [директору танцевального отделения Джульярда] Алисии Граф Макк, и говорил ей, что не пойду, потому что иду на Бродвей. Это была довольно безумная перемена событий.
Вы возвращаетесь на Фестиваль танца на Остревах Огня в третий раз. Что заставляет вас снова приезжать?
Я продолжаю возвращаться, потому что это один из самых удивительных опытов, в которых мне когда-либо везло участвовать.
Я проводил много благотворительных мероприятий и фандрайзинговых акций, но то, что [учредитель Dancers Responding to AIDS] Дениз и все в DRA делают так хорошо, это создание атмосферы, где все благодарны за то, что они там. Мы благодарны быть здесь. Люди, которые организуют это событие, также благодарны за то, что мы здесь. Я никогда не испытывал ничего подобного.
Когда приходит весна, я уже надеюсь снова стать частью фестиваля. Я шучу, что пытаюсь найти способ быть в программе каждый год.
И потом есть более широка картина. Вы точно понимаете, что этот уикенд делает. Вы знаете, какое влияние он оказывает через Broadway Cares и DRA. Это событие, к которому вы можете относиться с невероятной гордостью, потому что знаете, что результат будет в виде питания и медицинского обслуживания для людей, которые действительно в этом нуждаются.
Сверху вниз, каждая деталь сделана с раздумьем. Я надеюсь быть обратно в следующие 10 лет.
Для кого-то, кто никогда не испытывал этого, каково это - выступать на сцене Фестиваля танца на Остревах Огня?
Это на самом деле сумасшествие. В первый год я начал сольное исполнение, смотря на задний план, глядя прямо на воду. Они только что объявили мое имя, и я ждал начала музыки, и помню, как впитывал вид.
Это было невероятно успокаивающе. У вас есть все эти нервы перед выступлением, но стоя там, глядя на воду, все просто успокаивается.
Сцена отражает солнечный свет. Птица пролетает мимо. Возможно, вдалеке плавает лебедь. Ветер дует. Вы чувствуете, что вы часть ветра, неба и океана.
И честно, практически невозможно быть в своих мыслях на этой сцене. Как исполнители, мы всегда говорим о том, чтобы не мешать себе. На этой сцене вы просто не можете этого избежать. Вид настолько подавляющий и красивый, что все просто льется.
В этом году вы также являетесь лицом фестиваля. Какова была ваша реакция, когда вы впервые увидели Artwork?
Я сразу же отправил текст всем, кого знаю, и сказал: "Я на постере!" Если честно, я не мог перестать улыбаться целый день.
Если вы когда-либо участвовали в фестивале, вы видели эти постеры повсюду. Вы видели ключевую графику. И если вы танцор, вы, вероятно, в какой-то момент думали: каково это было бы, если бы это был я. Так что, когда это на самом деле произошло, это было немного сюрреалистично.
Что сделало это еще более значимым, так это осознание того, что это не просто моя фотография. Я чувствовал, что представляю фестиваль. Видеть свое лицо, а затем "Фестиваль танца на Остревах Огня" прямо под ним, было такой честью.
Как артисту, что ощущается иначе в танце на Фестивале танца на Остревах Огня по сравнению с выступлением на Бродвее восемь раз в неделю?
Ну, для начала, вам не нужно делать это восемь раз в неделю.
Но серьезно, одно из волнений заключается в том, что это всего лишь один уикенд. Это три представления, и затем все исчезает. Шоу на Бродвее становятся частью вашей повседневной жизни. Это неплохо. Я безмерно благодарен за это. Но на фестивале есть ощущение, что это происходит прямо сейчас и только сейчас.
Мне также нравится, что каждый год я получаю возможность работать с новыми людьми. Вы сотрудничаете с танцорами, с которыми раньше не работали. Вы встречаете хореографов, с которыми никогда не работали. Вы создаете свои маленькие фестивальные семьи.
В прошлом году я работал над номером Рида Люплау, и время, проведенное вместе на репетициях перед тем, как отправиться на остров, создало совершенно новое сообщество. Это действительно особенное.
Каково это было - открывать для себя Бродвей после того, как вы провели так много времени, сосредоточившись на концертном танце?
Я всегда смотрел на то, что я вношу в театр, через призму танцора. Мой голос как танцора на Бродвее очень важен для меня.
Я благодарен, что работаю в то время, когда на Бродвее есть много мюзиклов, насыщенных танцем. MJ является отличным примером. Я буквально играю танцора для Майкла Джексона. Какова лучшая роль для танцора? Затем я играю Фреда Астера и участвую в танцевальной битве с Майклом Джексоном.
Все, что я привношу в театр, исходит из моего танцевального обучения. Будь то на Бродвее, в концертном танце или на фестивале, таком как Фестиваль танца на Остревах Огня, я использую одно и то же художественное выразительное средство и навыки. Это просто выражается в другом контексте.
В этом году вы будете выступать в премьере нового произведения Криса Яроса. Что могут ожидать зрители?
Крис - один из моих близких друзей и один из моих любимых соавторов. Большинство танцевальных видео на его социальных сетях, вероятно, это я, исполняющий его хореографию.
Я не могу раскрыть слишком много, но могу сказать, что оно поставлено под одну из моих любимых песен в мире. Состав актеров феноменален, и я думаю, что это будет потрясающий способ открыть фестиваль. Крис уже показал мне небольшие фрагменты хореографии, и даже не находясь на полной репетиции, я знаю, что зрители будут в восторге.
В состав входят исполнители Бродвея и художники из мира концертного танца - это то, что Крис делает так красиво. Его работа действительно живет на пересечении этих двух миров. Люди будут в полном восторге.
Фестиваль танца на Остревах Огня - это больше, чем просто выступление. Что для вас значит быть частью события, где искусство и влияние так глубоко связаны?
Это имеет для меня огромное значение. Одно из первых, что приходит мне на ум, - это то, что мы делаем это на Островах Огня. Как человек из ЛГБТК+, Острова Огня всегда казались безопасным убежищем и местом, где ЛГБТ-сообщество может собираться и праздновать.
Существует нечто невероятно мощное в создании искусства в этом пространстве, одновременно собирая деньги, которые будут иметь прямое влияние на жизни людей. На протяжении всего уикенда вы постоянно осознаете влияние, которое помогаете создать.
Каждый раз, когда я выступаю на фестивале, я вспоминаю, что мы не просто ставим шоу. Мы используем наше искусство, чтобы помочь людям. Это удивительная возможность, и я никогда не буду это воспринимать как должное.
