Доступные языки
Легендарная рок-опера текста Тима Райса и композитора Эндрю Ллойда Уэббера, премьера Иисуса Христа-Суперастера переписала правила Бродвея, и спустя 40 лет она остается любимой классикой. Легко узнаваемые мелодии и смелые современные тексты сделали ее одним из самых популярных альбомов всех времен, продав более семи миллионов копий и став поистине глобальным хитом с распроданными спектаклями в более чем 40 странах.
Теперь она возвращается в ослепительном новом производстве, постановщиком которого стал Тим Шидер, а в главной роли Иисуса — легенда Евровидения Сэм Райдер.
Что думают критики?
Иисус Христос-Суперастер идет в Лондонском Палладиуме до 5 сентября и затем продлится в Театре Роял Друри Лейн с 16 октября по 9 января 2027 года. После этого шоу отправится в турне по Великобритании с февраля 2027 года.
Фото Кредиты: Йохан Перссон
Алия Аль-Хасан, BroadwayWorld: Сэм Райдер, со своим мускулистым телосложением, длинными волосами и естественной бородой, выглядит так, будто родился для роли Иисуса (удивительно, но в молодости он также был стажером-плотником). В наши дни слишком легко воспринимать эту роль как псевдохиппи-гуро в области здоровья, но дебют Райдерa в Вест-Энде приносит сырую уязвимость и истинную страсть в эту роль. Его диапазон и контроль голоса впечатляют, особенно если учесть, что он никогда не проходил профессиональных уроков пения.
Сара Кромптон, WhatsOnStage: Подход Шидера заключается в том, чтобы укрепить смелость, позволить музыке нести драму и обсудить характер. Этот подход приносит плоды в образе Иисуса Райдерa, выступление которого определено его поп-звездным присутствием и взлетами голоса в фальцете. Люди реагируют на него, потому что он кажется искренним и приятным; он привносит обе эти качества в свое изображение в дебюте на Вест-Энде, но также находит истинную драму, когда спектакль достигает своего не триумфального завершения жертвы и страданий.
Марианка Суэйн, London Theatre: Музыкальная хореография Дрю МаКони остаётся чудом, особенно для ярых, конвульсивных толп (под руководством магнетического Чарли Уорбертона). Дизайн Тома Скатта включает в себя высокие леса, а также незабываемые детали, такие как золотая блестка, брошенная в Иисуса во время его бичевания, или сверкающая жидкая серебро, пролита на руки Иуды. Том Диринг извлекает грозный рок-звук из невероятного оркестра на сцене; вместе с ослепительными стадионными прожекторами Ли Каррана это создаёт захватывающее вульгарное переживание. Кульминация "Суперастера" необыкновенна в своей противопоставлении эйфории и ужаса.
Доминик Максвелл, The Times: Есть несколько красивых картин, включая оригинальную интерпретацию Последней Суппер, но среди приятной, но импрессионистской хореографии Дрю МаКони на древнем и современном декоре Тома Скатта вы можете потерять след, кто есть кто: это человек с грубым голосом Каиафас или кто-то из "Матрицы"? Это Понтий Пилат, потеряющий некоторые строки Тима Райса в звуковом супе? (Это так: обычно потрясающий Дэвид Тэкстон). Я бы приветствовал более ощутимое раннее напряжение между Иисусом и Иудой Тайроном Хантли — их противостояния иногда на расстоянии нескольких ярдов друг от друга, чтобы заполнить декор — но Хантли выделяется, заставляя реальную человеческую сложность выглядывать из этого мегаватного механизма. Десмонда Катабель легко воспринимается в роли Марии Магдалины: "Все в порядке" звучит как вода.
Доминик Кавендиш, The Telegraph: К тому же, так же как музыка, захватывающе, меняет ритм и настроение, так и Райдер срывает нас нападающими волнами эмоциональной силы — поворачиваясь с раздражением к своим преданным поклонникам (одетым как хиппи-коммунные бродяги) и с укоряющим, но сострадательным гневом к преследующему, преследующему, точно попадающему в ноты Иуде Тайрону Хантли. Внимание к изобретательным деталям неугасимо, и все поют в унисон: Десмонда Катабель потрясающа в роли Марии Магдалины; Дэвид Тэкстон оставляет свой след в роли Понтия Пилата, ещё одной фигуры, чувствующей себя запертой судьбой.
Арифа Акбар, The Guardian: Но первое, что бьет вас здесь, это звук, который содержит греческие уровни мелодрамы. Жаль, что он держится на одном, повышенном уровне, уплощая эмоциональную драму. Тем не менее, есть слава заглавной песни, Суперастер, и голосовой взрыв как Райдерa, так и Хантли это звук, который стоит послушать. Рок и электрогитары переплетаются с хоровой церковной музыкой, и есть оттенки джаза и госпела. Голоса действительно поднимают крышу, особенно голос Райдерa. Он получает овации за "Гефсиманский сад", встречу Иисуса с Богом.
Анджей Луговский, Time Out: В целом, это хорошее производство, которое прекрасно вписывается в эру Джейми Ллойда сексуального Ллойда Уэббера. Проблема, к сожалению, в главной роли. Год назад Ллойд ставил "Эвиту" в Палладиуме, и это было создано с помощью потрясающего перевода Рэйчел Зеглер. Сэм Райдер получил ту же сцену, но он просто не на ее уровне. Он поп-звезда — но нам нужен был супезвезда.
Сэм Марлоу, The Stage: Персонажи поют в ручные микрофоны, и, для распятия, Иисус Райдера прикован электрическими проводами к паре перекрестных микрофонных стоек. Его первое появление также происходит у микрофона с гитарой, и Райдер выглядит как настоящая рок-звезда на протяжении всего спектакля, полностью подходя к этой среде. Но как актер, Райдер не совсем убедителен; в его играх присутствует позировочный, демонстративный оттенок. А голосом, хотя он, как и следовало ожидать, не испытывает проблем с высокими нотами роли, он менее комфортен в нижнем регистре, где не только отсутствует мощность, но иногда и слышимость, слова расплывчаты и бесхарактерны.
Средний рейтинг: 77.5%
