Доступные языки
Нет лучшего способа познакомить вашу семью с чудесами живого театра, чем с волшебством, загадочностью и воспоминаниями «Кошек». То, что началось как мюзикл о кошках после того, как Эндрю Ллойд Уэббер нашел книгу стихов в книжном магазине аэропорта, стало одним из самых долгоживущих шоу в истории Бродвея. Обладатель семи премий Тони, включая «Лучший мюзикл», «Кошки» включают в себя 20 вечных мелодий Эндрю Ллойда Уэббера, включая хитовую песню «Memory».
Что же подумали критики о новой постановке Дрю МакОни?
«Кошки» идут в Открытом театре Риджентс-парка до 19 сентября
Фото: Марк Сенинор
Луиза Пенн, BroadwayWorld: Новая творческая команда, конечно, внесла некоторые изменения, в частности, убрали «Битву между пекесами и полликлами» и по-другому поставили «Макэвити» и восхождение Гризабеллы в Незримый мир. К счастью, Рам Там Туггер (Джейдон Вийн) снова больше похож на сексуальную рок-звезду, а не рэпера, и от этого только выигрывает. Другие культовые персонажи - Дженянидотс (Шарлотта Риби), Басотофер Джонс (Эллиот Бродфут), Театральный кот Гас, кривоногий Макэвити (Дианте Лодж), магический мистер Мистоффелис (Джет Яу) — прекрасно воплощены. Джен и Басотофер легкие и забавные, а Гэри Уилмот приносит грусть и мужество старому коту, Макэвити демонстрирует впечатляющие танцевальные движения — за исключением одного спотыкания, которое выглядело случайным — а мистер Мистоффелис вполне заслуженно по-настоящему волшебен.
Джеймс Холл, The Telegraph: Возвращаясь на «террафурму» сцену, этот обновленный «Кошки» исправляет часть урона репутации, нанесенного голливудским провалом. Режиссер Дрю МакОни, художественный руководитель Открытого театра Риджентс-парка, который также стоял за нынешней признанной постановкой «Иисус Христос — Суперзвезда» с Сэмом Райдером, в этой версии «Кошек» мудро сосредоточился на танцах и мраке. И так должно было быть. Главная проблема «Кошек» — и это, увы, неразрешимая — это сюжет. Точнее, его отсутствие.
Сара Кромптон, WhatsOnStage: Озорные Манджоджерри и Рамплтезер в исполнении Дэнни Нэттрасса и Брианы Крэйг — искрящиеся, проворные акробаты; Басотофер Джонс (Эллиот Бродфут), любящий покушать, носит юбку в форме обруча под безупречной атласной рубашкой; у Мэттью Капуто в роли Склимблшанкс — железнодорожного кота — оранжевая форма, украшенная пайетками, и настоящий поезд. А самое захватывающее — мистер Мистоффелис в исполнении Джета Яу — без костей брейкдансер, который переворачивается на голову и запускает фейерверки в небо, в то время как Макэвити в исполнении Дианте Лоджа действительно поджигает сцену настоящим огнем.
Анджей Луковски, TimeOut: Заглавные Жилликл коты одновременно знакомы, но и более грубые, менее уютные, чем их обладатели легких гетр 1981 года. Главное различие между двумя версиями «Кошек» — скорее всего, в хореографии: в оригинале (Гиллиан Линн) она была энергичной и аэробной, а у МакОни — более гибкой и дерганой. Весьма показательно, что он является режиссером-хореографом: хотя, конечно, никогда и чуть-чуть не верится, что вы смотрите группу настоящих котов, между худощавым, резким обликом исполнителей и хореографией есть настоящее единство.
Марианка Суэйн, London Theatre: Виртуозная хореография Гиллиан Линн стала знаковым событием для британского музыкального театра. МакОни чтит её наследие, находя при этом свой свежий язык — более земной, с элементами коммерческого, современного, стрит-данса и акробатики, а также кошачьих прикосновений — от волнообразных, крадущихся тел до сцены, где танцоры сворачиваются в большую сонную кучу. Примечательно, что их труппа носит наколенники, а не гетры, и здесь нет меха: костюмы скорее похожи на обтекаемую спортивную экипировку с забавными характерными деталями, такими как кепки с ушами. Вся постановка — смесь продуманных деталей и атлетических ансамблевых картин.
Том Викер, The Stage: МакОни делает акцент в спектакле на эффектности, которая проявляется не только в музыке, но и в движении. Вместе с Эбони Молиной и Джошем Бейкером он создает гибкую, чувственную хореографию, из-за которой талантливый ансамбль буквально мурлычет с сцены. Неизбежные котокостюмы и усы могли бы стать поводом для пародии, но костюмы Сэми Фендалл выглядят более неряшливо и приземленно, а оформление сцены — словно ребра свалки, выглядывающие из земли — атмосферно подсвечены освещением Джессики Ханг Хан Ян среди окружающих деревьев. Это визуальный праздник с оттенком дикости, который отлично сочетается с темнеющим небом под открытым небом.
Дональд Хутера, The Times: Музыка Ллойда Уэббера, охватывающая поп-рок с буги и джазовыми оттенками, яркие номера в стиле музыкального зала и трогательную, запоминающуюся песню «Memory», звучит великолепно. Работа Фендалл потрясающая — костюмы и парики играют с разнообразием текстур. Но главное — это гибкие, гимнастические актеры-танцоры внутри и за пушистыми, сверкающими костюмами и макияжем, которые оживляют действие. Это выдающийся ансамбль. Благодаря им и театральному чутью МакОни, этот мюзикл — не только песня, но и танец.

Средний рейтинг: 77.5%