인터뷰: 조슈아 설리반, 타미아 르네 알렉산드라 & 카이 스팩맨, 해리 포터와 저주받은 아이 10주년을 기념하며

해리 포터와 저주받은 아이가 이번 주 웨스트엔드에서 상징적인 10주년을 맞이하며, '젊은' 출연진들이 무대 예술을 훨씬 넘어서는 마법의 힘을 입증하고 있다. 알버스 포터 역의 조슈아 설리반, 스코피우스 말포이 역의 카이 스팩맨, 로즈 그레인저 위즐리 역의 타미아 르네 알렉산드라는 10년 전 초연 이후 관객들에게 계속해서 공감과 울림을 주는 주제들, 특히 우정, 정체성, 가족, 소속감에 대해 이야기했다.

연극의 가장 큰 강점 중 하나는 다음 세대에 초점을 맞춘 점입니다. 오늘날 이 젊은 캐릭터들이 이렇게 공감을 받는 이유는 무엇이라고 생각하시나요?

카이: 스코피우스는 자신을 온전히 드러낼 수 있다는 점에서 매우 공감이 가요. 그는 자신의 기이함과 개성, 일부 시각에서는 단점일 수 있는 부분을 두려워하지 않고 받아들여요. 주위의 세상이 루머와 소문으로 그를 다른 모습으로 만들려 해도 그는 자신의 모습을 굳게 지켜요. 그 점이 우리 모두가 어느 정도 추구하는 바이기에 공감을 넘어 오히려 영감을 주는 것 같아요. 친구들과 웃는 걸 좋아하고 마법 세계에 진심으로 참여하고 싶은 열정도 있죠.

알버스와 스코피우스의 우정은 아름답고 영감을 줍니다. 왜 관객들이 그렇게 깊게 공감한다고 생각하나요?

조슈아: 알버스와 스코피우스는 약간 정반대에요. 서로의 음과 양 같은 존재죠. 한 쪽이 부족한 부분을 다른 쪽이 채워주고 그 반대도 마찬가지입니다. 말포이 가문과 포터 가문 사이에는 적이 되어야 한다는 고정관념이 있지만, 그들은 부모님의 legacy를 완전히 무시하고 서로를 선택했어요. 알버스는 가족 안에서 고립되어 있고, 슬리데린으로는 유일하며, 중간 아이의 전형적인 성향을 가지고 있어요. 스코피우스는 그가 진심으로 공감하고 고민을 나눌 수 있는 유일한 친구죠. 그들은 주변 사람들이 어떻게 생각하든 신경 쓰지 않고 서로에 대한 진실된 마음을 가지고 끝까지 지키면서 함께 합니다.

로즈는 자신감 넘치고 지적이며 강한 독립심을 가졌습니다. 타미아, 그녀를 연기하면서 가장 즐거웠던 점은 무엇인가요?

타미아: 로즈는 저에게 자신감을 심어줬어요. 그녀를 통해 나 자신과 타인에게 어떻게 보이고 싶은지 많이 배웠죠. 또한 제가 믿는 것을 위해 목소리를 내는 법도요. 불공평하다고 느끼면 목소리를 내도 괜찮다는 걸 알게 됐어요. 로즈는 자신의 집을 이끌며, 모두에게 진솔하고 현실적으로 다가가는 점이 존경스럽습니다. 그 점은 제 실제 성격과도 닮았고 앞으로도 계속 유지하고 싶은 부분이에요. 그녀는 가족에게 매우 충실해서 저와 많은 공통점이 있죠. 비슷한 점도 많지만, 로즈에게서 물려받고 싶은 차이점도 있답니다. 정말 멋져요. 그녀는 제 자신을 조금 과장해서 표현한 버전 같은 캐릭터라 연기하는 게 정말 즐거워요. 로즈 만세!

세대마다 이전 세대가 부과하는 기대가 있습니다. 연극은 어떻게 자신만의 정체성을 찾는 과정을 탐구하나요?

카이: 마법과 화려한 볼거리 너머로, 이 연극은 아버지와 아들, 부모와 자식 사이의 관계를 그립니다. 부모-자식 관계의 어려운 모습도 피하지 않아요. 우리는 다투고, 의견이 맞지 않고, 멀어지고, 도망치기도 하죠. 그런 어려움과 미묘한 감정들을 진실하게 표현함으로써 관객과 배우가 이를 받아들일 수 있게 합니다.

해리 포터가 영웅이니 그에게 완벽한 아이들이 있다고 쓰는 게 쉬울 테고, 원작에서 악역이었던 드라코 말포이가 역시 나쁜 아이들을 가졌다고 쓰는 것도 쉬웠을 거예요. 하지만 이를 뒤집은 설정은 적어도 현실적이고, 때로는 아주 도전적인 면도 있죠.

리허설과 공연 기간 동안 어떻게 캐릭터 간의 케미스트리를 키워나갔나요?

조슈아: 리허설에서부터 케미스트리를 쌓았어요; 우리는 함께였고 그 결속이 탄탄했죠. 많은 시간을 함께 보내며 각자의 캐릭터를 알아갔고, ‘이건 네 알버스, 저건 네 스코피우스’라며 서로를 이해하게 됐죠. 금방 서로 잘 맞았어요. 공연에선 더 많은 걸 발견해요. 해리 역의 데이비드 리카르도 피어스와 함께 담요 장면이나 마지막 장면에서는 항상 새로운 점을 찾게 되죠. 계속 놀며 실험하는 자세가 가장 중요하다고 생각해요. 그게 재미를 유지하고, 자신에게도 투자하는 길이니까요. 가끔 게임처럼 만들며 신선함을 유지를 안 하면 스스로 손해거든요. 계속 놀고 새로운 걸 발견해야 하니까요.

이런 특별한 유산을 가진 작품에 합류하면서 가장 보람 있었던 부분은 무엇인가요?

타미아: 10주년을 함께 축하할 수 있다는 점이 정말 신나요. 저는 여기 온 지 얼마 되지 않았지만, 저 이전의 모든 로즈들을 대표해서 여기 있다는 게 뜻깊어요. 무대에 선 배우들과 과거부터 지금까지 새 얼굴들 모두가 함께 하는 따뜻한 분위기도 좋아요. 이 출연진은 서로 끈끈한 가족 같은 사이이고 무대 안팎에서 서로를 든든히 지지해줍니다. 무대에서 무슨 일이 일어나도 함께 하니 크게 걱정하지 않게 되고, 무대 뒤에서는 웃으며 넘기고 이야기한 뒤 다시 공연에 집중해요. 그래서 안전하다고 느껴지고, 그런 안전하고 편안한 환경이 있어야 경험 전체가 훨씬 더 쉬워지는 것 같아요.

공연 중 어떤 순간이 라이브 연극이 이렇게 마법 같은 이유를 상기시켜 주나요?

조슈아: 바로 떠오르는 한 장면이 있어요. 저는 11살 아니면 12살 때 이 공연을 관람했는데, 이상하게 2부만 봤거든요. 내내 상황을 잘 몰랐지만 마법과 그 놀라움만은 잊지 못해요. 한 캐릭터가 변신하는 순간이 있었는데, 어린 나이에 보고 완전히 충격받았죠. 그래서 무대 위에서 그 순간이 펼쳐질 때마다 관객이 아니라 출연자의 시각으로 바라보면서 매번 ‘이게 현실이라니!’ 하며 감탄해요. 제가 이곳에 설 수 있는 게 정말 특권임을 느끼죠.

영화나 TV의 특수효과와 비교해도 라이브 연극과 이 작품만의 특별함이 있어요. 무대 위에서 바로 펼쳐지고, 관객과 출연자 사이의 진짜 연결이 존재해요. 우리는 매번 그 에너지를 느끼고 서로 주고받죠. 마법 트릭에 관객이 감탄하고, 대사에 웃고 울 때, 모두가 그 에너지로 힘을 얻어요. 그게 라이브 연극의 매력이고, 관객과 배우 사이의 특별한 유대라 생각합니다.

마법 세계에서 하루 동안 마법 도구 하나를 빌릴 수 있다면 무엇을 고르겠습니까? 그리고 그 이유는?

카이: 타임 터너요. 시간을 되돌려 다른 시각에서 세상을 볼 수 있다니 정말 멋질 것 같아요.

조슈아: 하루 동안은 마법 지팡이를 들고 싶어요. 주문도 좀 걸고, 아키오(물건을 불러들이는 주문)도 써보고요. 이쪽으로 와라, 뭐 이런 느낌으로요.

타미아: 투명 망토요. 평소에 들어가지 못하는 방에 몰래 들어갈 수 있을 테니까요. 엿듣기도 하고 말이죠. 엿듣기 좋아하는 사람 누구 없나요?

앞으로 10년을 바라보며, 해리 포터와 저주받은 아이에서 관객들이 계속 발견하길 바라는 점은 무엇인가요?

카이: 관객들이 어떤 모습이든 자신을 무대 위에서 발견할 수 있길 바랍니다. 관객과 배우가 그날 그날에만 있는 멋진 순간, 완전히 의도된 말장난처럼 마법 같은 연결고리를 찾길 바랍니다. 이렇게 거대한 서사를 함께 이야기하는 말이죠.

타미아: 관객들이 마법에 계속 감탄하며, 그 마법이 언제나 신선하게 살아 있기를 바랍니다.

조슈아: 관객과 출연자 사이 연결이 항상 그토록 실체감 있게 유지되길 바랍니다. 이건 극장에 가야만 경험할 수 있는 일이에요. 사람들이 자신의 삶과 연관지어 공감했으면 해요. 조지 버나드 쇼의 말처럼 ‘연극은 인생에 거울을 비춘다’는 말이 있죠. 무대에서 자신을 보고 일상으로 돌아가 그것을 반영하는 게 얼마나 멋진지, 그것이 10년이 지난 지금 제가 관객들이 가져가길 바라는 바입니다.

해리 포터와 저주받은 아이는 팰리스 극장에서 공연 중입니다.

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