ראיון: ג'ושוע סאליבן, טמיה רנה אלכסנדרה וקאי ספמקמן על 10 שנים של ה׳הארי פוטר והילד המקולל׳

בהתכוננות לציון עשור להמחזה הארי פוטר והילד המקולל בווסט אנד השבוע, החלוצים הצעירים של ההפקה מראים שהקסם שלה חורג הרבה מעבר ליצירת הבמה המרשימה. כשהם מדברים על התפקידים שלהם, ג'ושוע סאליבן המשחק את אלבוס פוטר, קאי ספמקמן כסקורפיוס מאלפוי וטמיה רנה אלכסנדרה ברחוזה גריינג'ר ויזלי, שיתפו במחשבות על הנושאים שעדיין חוזרים ומתחברים לקהל עשר שנים אחרי הבכורה, בתמקדות מיוחדת בחברות, זהות, משפחה ושייכות.

אחת מהחוזקות הגדולות של ההצגה היא המיקוד בדור הבא. מה לדעתכם הופך את הדמויות הצעירות האלה לכאלה שמתחברים אליהן גם היום?

קאי: סקורפיוס כל כך מזוהה כי הוא כל כך אותנטי. הוא לא מפחד להיות מי שהוא באמת, כולל כל התכונות והייחודיות שלו, ואפילו חסרונות שלפי חלקם נחשבים ככאלו. הוא לא מתבייש להיות עצמו, גם כשהעולם סביבו מנסה לעצב אותו על ידי שמועות ורכילויות למשהו אחר. אני חושב שזה מאוד מזוהה כי זה בדיוק מה שכולנו שואפים אליו. כמעט יותר השראה מאשר זיהוי. הוא אוהב לצחוק עם חבריו ויש לו התלהבות אמיתית להשתתף בעולם הקסום.

החברות בין אלבוס וסקורפיוס היא יפה ומעוררת השראה. מדוע לדעתכם הקהל מתחבר אליה כל כך עמוק?

ג'ושוע: אלבוס וסקורפיוס הם במובנים מסוימים הפכים. הם כמו יין ויאנג אחד לשני. הם מתאימים זה לזה, ומה שאחד חסר, השני משלים, ולהפך. יש ציפייה שהמשפחות מאלפוי ופוטר יהיו לאויבים, אבל הם בוחרים להתעלם מהמורשת של הוריהם ובוחרים זה את זה. לאלבוס מאוד קשה עם משפחתו, הוא היחיד מחבית סלית’רין, הוא ילד אמצעי, עם כל מה שמגיע עם זה. סקורפיוס הוא חברו האמיתי היחיד, עם מי שהוא יכול באמת להתחבר ולדבר על הדברים שהוא נאבק בהם. זה כל כך יפה, הם לא אכפת להם מה אחרים חושבים. הם מאוד נאמנים לעצמם בכל מה שקשור ליחס שלהם זה לזה, והם עומדים מאחורי זה.

רוז בטוחה בעצמה, חכמה ועצמאית מאוד. טמיה, מה הכי נהנית בהחייאת הדמות שלה?

טמיה: רוז נתנה לי ביטחון; היא לימדה אותי הרבה על עצמי ואיך אני רוצה להיראות בעיני אחרים. גם לעמוד על מה שאני מאמינה בו. אם משהו נראה לי לא הוגן, מותר לי להשמיע קול. רוז מובילה את מחבתה והיא מאוד מרשימה פשוט בגלל שהיא נוכחת וכנה עם כולם. זה משהו שאני גם באמת ושאני רוצה להמשיך להיות. היא מאוד נאמנה למשפחתה, ואני מרגישה שיש לה הרבה תכונות שיש לי. יש לנו הרבה דמיון, וגם כמה דברים שאני רוצה ללמוד ממנה. היא מדהימה, ואני מאוד נהנית לשחק אותה כי היא בעצם גרסה מוגזמת ומחודדת שלי. שואו לאאוט, רוז.

כל דור מתמודד עם ציפיות מצד הדורות שקדמו לו. איך ההצגה חוקרת את מציאת הזהות האישית?

קאי: מתחת לקסם, המופע והפלאים, ההצגה עוסקת במערכת היחסים בין אבות לבנים והורים לילדים. היא לא מתכחשת להיבטים הקשים של מערכות יחסים הורה-ילד. אנחנו רבים, לא מסכימים, נפרדים, בורחים זה מזה. זה מוצג באופן אמיתי, שמאפשר לקהל ולשחקנים לקבל את הקשיים והניואנסים האלה.

יהיה קל מאוד לכתוב את הארי פוטר כגיבור שיש לו ילדים מושלמים, ולכתוב את דרקו מאלפוי שאותו הפיקו כדמות אנטגוניסטית בסיפורים המקוריים, כמי שיש לו ילדים דומים מבחינת אופי. להפוך את זה מצדדיו זו לפחות מציאותיות, ובהקשר הטוב ביותר – גם התמודדות עם המציאות.

איך פיתחתם את הכימיה בין הדמויות במהלך החזרות וההופעות?

ג'ושוע: בנינו כימיה במהלך ההחזרות; היינו ביחד בזה. זה השתקף גם בBonding כשבלינו כל כך הרבה זמן יחד בחזרות. הכירנו זה את זה וגם את הדמויות שלנו, הבנו שכל אחד משחק את אלבוס וסקורפיוס שלו. ממש התחברנו והבנו זה את זה. במהלך ההופעות אנחנו מגלים עוד המון, עם דויד ריקרדו פירס (DRP) שמגלם את הארי, בכל פעם שאנחנו עושים את סצנת השמיכה או הסצנה הסופית יש משהו חדש לגלות. הכל קשור להשתעשע ולנסות דברים חדשים כל הזמן. זה מה שעושה את זה כיף. לפעמים אנחנו משחקים במשחק לשמור על הרעננות, אחרת זה כבר לא משרת את עצמך. מגיע לך לשחק ולגלות דברים חדשים.

מה היה החלק היותר מתגמל בהצטרפות להפקה עם מורשת כל כך יוצאת דופן?

טמיה: להזדמנות לחגוג עשור זה מרגש, הייתי פה רק זמן קצר, אבל אני מייצגת את כל הרוז' שהיו לפניי. להיות בחזית זה מתגמל. גם להיות עם כל החברים והאנשים שהיו בהצגה שנים רבות ועכשיו הפנים החדשות של ההצגה זה דינמיקה כל כך יפה. הקאסט מאוד קרוב ואנחנו משפחה, תומכים זה בזה על הבמה ומחוצה לה. אם קורה משהו על הבמה, זה פחות מעיק כי יש לך אנשים לבנות איתם על הבמה, ואנחנו צוחקים על זה אחרי, מדברים קצת ואז ממשיכים הלאה, לא נשארים תקועים כי מרגיש בטוח. חשוב מאוד להיות מוקפים בחברים שגורמים לך להרגיש בטוח ונוח כי זה מקל מאוד על כל החוויה.

איזה רגע בהצגה תמיד מזכיר לכם למה התיאטרון החי הוא כל כך קסום?

ג'ושוע: הדבר הראשון שעולה לי בראש הוא שחזרתי לראות את ההצגה בגיל 11 או 12 בלבד. ולמה שלא ברור ראיתי רק את חלק ב׳. לא הבנתי מה קורה, אבל זכרתי את הקסם ואיך זה היה מדהים. היה רגע בו דמות השתנתה. זוכר שהייתי ילד ושקעתי בפליאה מוחלטת. אז כל פעם שזה קורה על הבמה ואני מסתכל על זה לא מנקודת מבט של הקהל, אלא מנקודת מבט של האנשים על הבמה, יש לי תמיד רגע קטן של ׳קחי אותי׳ כי אני יודע כמה אני בר מזל להיות כאן.

יש משהו בתיאטרון חי ובהצגה הזאת, מעבר לאפקטים של הסרטים והטלוויזיה, שזה נראה מגניב, אבל התיאטרון החי מתרחש ממש מול העיניים שלך. הקשר בין הקהל לבמה אמיתי. אנחנו מרגישים את זה כל פעם, תמיד יש יחסי גומלין עם הקהל. לחלוק אנרגיה אחד עם השני כל הזמן. כששומעים תגובות לטריקים קסומים, שומעים אנשים מזדעקים מצחוק ובוכים, זה דלק לכולם ולכל דבר וזה פשוט כיף לחוות את זה. אני חושב שזה הדבר בתיאטרון החי, שהקשר בין הצופים לאלו שמבצעים אותו הוא כל כך מיוחד.

אם הייתם יכולים לשאול חפץ קסום אחד מעולם הקוסמים לשימוש של יום אחד, איזה הייתם בוחרים ולמה?

קאי: טיים טרנר, זה מאוד שימושי, היה מגניב לטייל בזמן ולראות דברים מזווית שונה.

ג'ושוע: ליום אחד פשוט הייתי לוקח שרביט. הייתי מבצע כמה לחשים, עושה אקסיו קטן. בוא לכאן, אתה יודע?

טמיה: הייתי בוחרת בגלימת האופל, כדי שאוכל להיכנס לחדרים שלא הייתי יכולה בדרך כלל. לעקוב אחרי שיחות סתר, מי לא אוהב להאזין?

מצפים לעשר השנים הבאות, מה אתם מקווים שהקהל ימשיך לגלות בהארי פוטר והילד המקולל?

קאי: אני מקווה שהקהל ימשיך לראות את עצמו מוצג על הבמה בכל דרך שהיא. אני מקווה שהקהל והשחקנים ימצאו את הרגע המיוחד הייחודי לאותו יום, את הקשר הקסום – במלוא המשמעות של המילה – הסיפור האפי הגדול שמספרים יחד.

טמיה: אני מקווה שהקהל ימשיך להנות מהקסם ושהקסם יישאר רענן וחי.

ג'ושוע: שהקשר בין הצופים למבצעים יישאר מוחשי כמו שהוא תמיד. זה משהו שנחווה רק כשהולכים לתיאטרון. אני מקווה שאנשים יתחברו לדברים בחייהם האישיים. זה ציטוט של ג'ורג' ברנארד שואו שלפיו תיאטרון מחזיק מראה לחיים. היכולת לראות את עצמך על הבמה ולהחזיר את זה לאופן שבו אתה מתמודד עם הדברים ביומיום – זה משהו נפלא, ואני מקווה שזה מה שאנשים יקחו עמם אחרי 10 שנים.

הארי פוטר והילד המקולל מופיעה בתיאטרון פאלאס

קנה כרטיסים ל Harry Potter and the Cursed Child: Both Parts