समीक्षा संकलन: रूपर्ट गोल्ड अल्मेडा थिएटर में 'अमेरिकन सायको' को दोबारा मंचित करते हैं

अल्मेडा के कला निर्देशक रूपर्ट गूल्ड की प्रोडक्शन अमेरिकन सायको, जिसे ब्रेट ईस्टन एलिस के उपन्यास पर आधारित है, ने हाल ही में अपनी ओपनिंग नाइट का जश्न मनाया। इसकी पुस्तक रोबर्टो एगुइर-सकासा द्वारा है, जिसमें संगीत और बोल डंकन शीक द्वारा हैं, जो ब्रेट ईस्टन एलिस के उपन्यास पर आधारित है, और निर्देशन रूपर्ट गूल्ड द्वारा किया गया है।

पैट्रिक बेटमैन के पास सब कुछ है - लुक्स, पैसे, स्टाइल और स्टेटस। खूबसूरत इवेलिन विलियम्स से मंगनी करने वाला वह अपनी निवेश बैंक के लिए प्रतिष्ठित फिशर खाता जीतने वाला है और डोर्सिया में डाइनिंग कर इसका जश्न मनाने वाला है। लेकिन पैट्रिक के जीवन का एक और पहलू है जिसे वह गुप्त रखता है। और लोग - जिसमें उसके करीबी भी शामिल हैं - गायब होते जा रहे हैं… 

आइए देखें कि लंदन के आलोचकों का कहना क्या है...

सिंडी मारकोलिना, ब्रॉडवेवर्ल्ड: आर्टी फ्रौशन बेटमैन के रूप में शानदार हैं। उनकी आँखों में एक साइकोटिक चमक और कठोर गर्व उन्हें एक आदर्श फाइनेंस ब्रो बनाते हैं। वह विशिष्ट डोर्सिया रेस्तरां में एक टेबल न पा पाने की अपनी अक्षमता को अपनी खूनी प्रवृत्ति का प्रेरक बनाते हैं, और अपनी रातें हिंसक सेक्स और खूनी रोमांच से भर देते हैं। म्यूजिकल बेटमैन के विरोधाभासों को उजागर करता है, और फ्रौशन उनका आनंद लेते हैं।

अरिफ़ा अकबर, द गार्जियन: हमारे विश्व में भ्रष्टाचार के बीज सभी यहाँ पाये जा सकते हैं: ट्रम्प बेटमैन का हीरो है और उनकी छोटी सी उपस्थिति होती है। एपस्टाइन का नाम लिया गया है। बैंकरों और साइकोपैथ्स के बीच की अनकही समानता प्रासंगिक लगती है। बेटमैन विलय और अधिग्रहण में डील करता है (या यह "हत्या और निष्पादन" है?) और यद्यपि वह 1980 के दशक की उपज है, उनके समकक्षों की लालच भविष्य के आर्थिक संकटों का आधार तैयार करती है, उनके शून्यवादी, कोकीन-स्निफिंग सुखवाद ने उद्योग के नाटक को पूर्वाहक रूप में प्रस्तुत किया है। पुस्तक की अस्थिर कथा जो बेटमैन को एक कल्पनाशील बनाती है, यहाँ रूपक के रूप में अधिक स्पष्ट रूप से खुलती है: वे एक अमूर्त हैं, वे स्वयं हमें बताते हैं। वे बाहर जाकर महिलाओं को निहितरूप से काट-छाँट नहीं कर रहे हैं, लेकिन उनका अंधकार, उनकी आशा का परित्याग, हम सबके भीतर स्थित है।

क्लेयर ऑलफ्री, द टेलीग्राफ: युप्पी भव्यता के मजेदार पैरोडी के रूप में, म्यूजिकल निश्चित रूप से गूल्ड की निर्देशकीय ताकतों के साथ खेलता है। सेट पीस सिंथ-पॉप साउंडट्रैक द्वारा संचालित हैं और 1980 के दशक के लेट-नियोन में डूबे हैं; वाइब एमटीवी अराजकता के साथ मिलाकर केल्विन क्लेन के परफ्यूम विज्ञापन के ग्लॉस के साथ मिलाया जाता है।

ऐलिस सवील, द इंडिपेंडेंट: फिर भी, यदि इस शो का संदेश अनिश्चित है, तो उसका प्रभाव निर्विवाद है। यह लंदन में आप जो भी अन्य म्यूजिकल देखेंगे उसके जैसा नहीं दिखता या सुनाई देता, और इस निर्भीकता के साथ एक निर्मम शैली में इस कार्यक्रम को वापस लाना एक मजेदार विवादास्पद पहलू है।

क्लाइव डेविस, द टाइम्स: लिन पेज की कोरियोग्राफी, एस डेव्लिन के बर्फीले प्रोजेक्टर मंच के सेट पर दी गई, रॉबर्ट पाल्मर के आठवें दशक के वीडियो Addicted to Love में उन निर्जीव चेहरों वाले गाने वालों की चालबाजियों को उद्घाटित करती है। लेकिन इस शो को देखना एक अजीब तरह से खूनहीन नास्तिक अनुभव है, जैसे 9½ Weeks के पुनरावृत्ति को सहन करने के लिए मजबूर किया गया हो।

आंद्रेज लुकोवस्की, टाइम आउट लंदन: क्या यह सब अच्छा म्यूजिकल बनाता है? मेरा मतलब, यह एक अच्छे पंथ म्यूजिकल के लिए बना है। लेकिन सभी डेमोनिक रेजल डेजल के बावजूद जो गूल्ड और उनकी शीर्ष-समूह की रचनात्मक टीम के लिए लाए जाते हैं – परेशान करने वाले झटका जुड़े कोरियोग्राफी, इंफर्नल मोनोक्रोम एलेगेंस, बहुत सारे इनडोर सनग्लास पहनना – अमेरिकन सायको एक डेडपैन शो है जिसका डाउनबीट कहानी कभी-कभी म्यूजिकल थिएटर के मैक्सिमलिस्ट प्रकृति के साथ संघर्ष करती है। और बेटमैन को इंसानियत में ढालकर उसकी चिंताओं पर जोर देने से, अंत में उसकी पूर्णत: परनोइया में पतन पुस्तक और फिल्म की तुलना में कम महत्वपूर्ण लगता है।

निक कर्टिस, द स्टैण्डर्ड: फ्रौंस का प्रदर्शन करिश्माई और शारीरिक है, और वे बेटमैन के खूबसूरत चेहरा की दरारों को शुरू में ही देखने देते हैं, विशेष रूप से उनके विंगमैन टिमोथी प्राइस (ओली हिगिन्सन) की खोखली आत्मविश्वास की तुलना में। अधिकांश पात्र स्टीरियोटाइप या आर्केटाइप हैं, लेकिन किम इस्मे और तनिशा स्प्रिंग पैट्रिक की मां और इवेलिन की फ्रेनमी के स्केची रोल के साथ मज़ा लेते हैं।

स्टीव डिनीन, सिटीएएम: लेकिन सांस्कृतिक संदर्भ घर के रास्ते में बचाया जा सकता है: इस पल में, यह एक रोमांचक प्रोडक्शन है, चाहे वह बैटमैन हो जो एक नेलगन से एक विद्युत साउंडट्रैक के लिए वेश्याओं की हत्या कर रहा हो या न्यूयॉर्क शहर के नाइटक्लब में एक अस्तित्वगत संकट के साथ हो रहा हो। यह एक नियोन कार्टून है, एक चक्कर लगाते हुए सपने जैसा है, अपने केंद्र के दुःख के बावजूद आश्चर्यजनक ढंग से उत्थानशील।

टॉम एम्ब्रोस, वेस्ट एंड बेस्ट फ्रेंड: यदि कभी कोई सच्चा समूह म्यूजिकल होता, तो अमेरिकन सायको वह होता। उल्लेखनीय योगदान की बात करें तो आशा पार्कर वॉलेस और मिली मेहेव प्रमुखता में हैं, लेकिन विशेष उल्लेख हन्ना यून चेम्बरलेन का होना चाहिए, जो पूरे समय बेहद आकर्षक हैं। हिंसक ड्रामा, काले हास्य और एक राष्ट्र की स्थिति पर टिप्पणी के बीच संतुलन स्थापित करते हुए, अमेरिकन सायको अप्रचलित रूप से साहसी रहता है। अंत थोड़ा असंतोषजनक लग सकता है, लेकिन यह पुन:प्रस्तुति अंततः एक अद्वितीय उत्पादन के रूप में खड़ा होता है।

एलेक्स वुड, व्हाट्सऑनस्टेज:< हैरे कि यह एक आदर्श शो नहीं है, और इसके सच्चे प्रभाव का शायद अंतिम दृश्य में बहुत अधिक देर से आता है। फिर भी, यह एक सम्मोहक और खूनी अच्छा समय है – जो कि शायद आधुनिक मर्दानगी के रक्तहीन आयामों के बारे में अधिक कहता है जैसा कि यूके के मंच पर किसी और चीज़ के बारे में नहीं कहता।

हॉली ओ'महनी, लंदन थिएटर: शायद यह देखना आसान होता अगर ऐसे बुरे पुरुषों की दुनिया में कमी होती? लेकिन दो से अधिक घंटे एक बहुत ही अडिग और अंदर से खाली व्यक्ति के साथ बिताने के बाद एक खराब स्वाद छोड़ता है, यह एक प्रकार से गंभीर रूप से आकर्षक है, और गूल्ड के कलेक्टर के आइटम के रूप में उसकी चढ़ाई जारी रखते हुए इसे पकड़ने का दूसरा मौका है।

क्रिस ओमावेंग, लंदन थिएटर1: सभी कलाकार पूरी मेहनत से काम करते हैं, और संगीत और कास्ट के गायन के बीच संतुलन पूरी तरह से ठीक है। यह शो भी सुनने में कानफोड़ू स्तर का नहीं है। केंद्रीय पात्र, जो 'विलय और अधिग्रहण' और 'हत्या और निष्पादन' के बीच झूलता है, परिस्थितियों का शिकार बनता है जैसे कि वे लोग जो उसके विश्वासघाती चाकू से घिर गए हैं। सभी बातों को ध्यान में रखते हुए, यह हॉरर कहानी प्रशंसा के योग्य नहीं थी।

ओवेन थॉमस जेम्स, एवरीथिंग थिएटर: एक तरह से, यह प्रोडक्शन अपने अच्छे के लिए बहुत अधिक चिकनी लगती है। न्यूनतमता और रिक्तता विषयगत है, लेकिन यह प्रोडक्शन को एक दुर्भाग्यपूर्ण अस्थिरता प्रदान करती है। पैरोडी ने शक्ति खो दी है, और कोई भी डरावने क्षण की कोई विशेषता नहीं है। प्रशंसनीय चूंकि यह अत्यधिक तीव्र था, कोरियोग्राफी उस अन्य-सांसारिक स्कोर के लिए नहीं हो सकती जो प्रभावित करने में संघर्ष कर रहा था। फिर भी, भरी हुई, विशेष रूप से युवा भीड़ के सुझावों के अनुसार शो की पंथ अपील बरकरार है, और वफादार प्रशंसकों के लिए, सौंदर्यवादी रोमांच और सांस्कृतिक मूल्यभाव उसके नाटकीय कमियों को अधिक प्रतीत कर सकते हैं।

लियाम ओ'डेल: और जबकि संरक्षक उत्पादन के उस पहलू पर नज़र डालते हैं, स्थापित, मुख्य धारा के थिएटर आलोचक निःसंदेह गूल्ड के निर्देशकीय विकास को दशक भर में मूल अमेरिकन सायको और बीच के अन्य शो (कुछ उदाहरण में एल्बियन, इंक और देशभक्तों) की दिशा से आगे बढ़ाने में सक्षम होंगे। 'लेटकमर' के रूप में, ऐसा कहें तो यह उत्पादन में पिछली कृतियों की झलक को देखने में सक्षम था। ऊंचाई वाला मंच तुरंत देशभक्तों की याद दिलाता था; रंगीन वीडियो और प्रकाश व्यवस्था डियर इंग्लैंड और टैमी फे जैसी थी; और मोनोक्रोम, स्प्रिंग अवेकनिंग और कोल्ड वॉर जैसी चीजों के साथ आरामदायक बैठ गया। गूल्ड के लिए एक उत्कृष्ट मील का पत्थर उत्पादन में, अमेरिकन सायको उनके निर्देशन को सबसे अधिक चिकना, स्टाइलिश और अद्वितीय बनाता है।