שפות זמינות
Lifeline הוא הסוג של מחזה שנראה כאילו נוצר בעזרת מפת מחשבה עם מילה אחת מוקפת במרכז, סביבה כל חלקי הדרמה חגים. במקרה זה, המילה הזו – או הביטוי, למעשה – היה 'עמידות לאנטיביוטיקה'.
הוצג לראשונה באספה הכללית של האו"ם ב-2024, המוזיקל הזה רואה עצמו בבירור כחתיכת תיאטרון דידקטי – הקבוצה מורכבת בעיקרה מאנשי מקצוע רפואיים אמיתיים העובדים בלונדון, אשר פונים לקהל על מחקרם בסוף.
המטרה המכובדת הזו, למרבה הצער, נתמכת בזוג חלש למדי של עלילות מקבילות. בתחילת שנות החמישים, 20 שנה לאחר גילויו המקרי המפורסם של הפניצילין, אלכסנדר פלמינג (בגילומו של אלן ויקרי) מקדם שימוש אחראי באנטיביוטיקה, אף שהאופי המדויק של עבודתו נשאר מעורפל. במקום זאת, הדגש הוא על מאבקיו עם תחושת אשמה שורדת ממלחמת העולם הראשונה והתחלת הרומן עם המדענית היווניה אמליה וורקה (קלי גליפטיס).
%20Charlie%20Flint.jpg)
בזמן ההווה, בינתיים, המוזיקאי הצעיר אהרון (נתן סולסטון) חזר הביתה מהסיורים בעקבות אבחון סרטן, רק כדי להתאחד מחדש עם האקסית המנוכרת שלו, ג'ס (מז מקגינליי), רופאה צעירה. הכותבת בקי הופ-פאלמר נראה כאילו מדמיינת שיהיו הרבה הזדמנויות לרגעים חכמים בהם הקווים המתארכים הללו מצטלבים, אך המציאות היא שמקטעי החיים הללו לא חולקים הרבה מעבר לנושאים הרחבים של 'אובדן', 'רפואה' ו'טיפול רפואי'.
בעוד שהשדים של פלמינג קשורים באופן אינטימי לעבודתו כמדען, הקשר בין אהרון וג'ס מרגיש כללי ומקרי ביחס לחוויות שלהם כחולה ורופאה. הרעיון של אהרון המשחק על ידי אותו שחקן כמו הקולגה של פלמינג שמת במלחמה יכול לעזור לגשר בין התקופות, אך ללא אחד מהדמויות מקבלות עומק רגשי מספיק, זה מרגיש כמו התקן כניסה זול.
כאשר הכתיבה של הופ-פאלמר נוגעת ברוך על אובדן, זה לעיתים קרובות מופרע על ידי נאומים המודיעים לנו שכל הטרגדיה הזו נגרמה על ידי בני אדם שפיתחו עמידות לאנטיביוטיקה בשל מים מזוהמים או מזון מזוהם. הקו העלילתי של הזמן המודרני במיוחד מרגיש לא נעים כחוויה שמשמשת פשוט כדוגמה כיצד עמידות גוברת לתרופות יכולה לעלות בחיים, במקום סיפור אהבה מפותח במלואו – אנו לומדים מעט על ג'ס ואהרון מעבר לעבודתם ומחלתו של אהרון.
המוזיקה, מאת המלחין-פזמונאי רובין הילי, מהווה קרן אור. בחגיגת שורשי הפלמינג הסקוטיים, השירים שבוצעו בקו העלילתי של שנות ה-50 מושפעים רבות מהמקורות העממיים, כולל הופעת אורח של חמת חלילים בסצנת הקלייד המרשימה וכמה בלדות מצמררות על שירותו של פלמינג בזמן מלחמה. הפסקול לסיפור העלילה של אהרון וג'ס חייב יותר לפופ של יוצרי שירים ידידותיים לזירה, אך עדיין שומר על מסורת הסיפור הספציפי ומשוחק בחום ובעדינות על ידי הצעירים מהקאסט.
Lifeline עשוי להיות מכובד, אך המטרה הרמה של חינוך הציבור על עמידות לתרופות יכולה להכביד על הסיפור. יש מקום למוזיקל עממי החוקר את חייו של אלכסנדר פלמינג, או לאגדה מוזיקלית עדינה על אהבה, אובדן ועבודה ב-NHS, אך שילוב השניים מוביל למופע ארוך מדי, עם מגרעות שפשוט נחשפות.
Lifeline מוקרנת ב-Southwark Playhouse Elephant עד 2 במאי
קרדיטים לצילום: צ'רלי פלינט