שפות זמינות
ברור מדוע פרנק ויילדרן בחר להביא את המנגה הפופולרית ביותר של צוגומי אוהבה וטקשי אובאטה, Death Note, לבמה, שכן היא כוללת כמה מהנושאים המרכזיים של יצירותיו הקודמות: שאלות על טבע האדם ב-Jekyll & Hyde, אנשי הצדק והשמירה על המוסר במאבק בשחיתות ב-Bonnie and Clyde, ושאלות של הציות החברתי מול שחרור אישי ב-Rudolf: The Last Kiss.
המחזה התחיל את דרכו על הבמה בשנת 2014 באלבום דמו, Death Note הוליד הפקות מצליחות ברחבי העולם והופעות שנמכרו עד אחרון הכרטיסים בתיאטרון ליריק בשנת 2023. עם זאת, ובעקבות זרם עיבודים תיאטרליים של סדרות אנימה שמגיעים ללונדון, מ-My Neighbour Totoro ועד Your Lie In April, היה זה הזמן המושלם לעלות לראשונה על במת הברביקן את העיבוד המלא בשפה האנגלית של Death Note.
"איפה הצדק?" שואל הגאון הצעיר לייט יאגמי בפתיחה כאשר הוא מתיאש מהשחיתות שבעולם. תשובתו מוצאת במהרה במחברת הנושאת את השם, שניתנת לו על ידי שיגינמי (רוח המוות היפנית) ריוק, שמעניקה לו את הכוח להרוג כל שם שיכתוב בה כל עוד הוא מצליח לדמיין את בעל השם. כעת, כשפועל כאיש צדק בשם קירה, מספר ההרוגים שגדל במהירות הופך למרדף עכבר ועכברוש עם משטרת טוקיו בהנהגת הבלש ל.
אם יש מילה אחת לתאר את Death Note, היא שאפתני. הבימוי של סטיבן וויטסון מטפל בחומר הפאוסטיאני ולעיתים האבסורדי בדרמה ורמה של יצירתיות המזכירה את שייקספיר, דרמה ושפה תיאטרלית ברמת ההפקה של תיאטרון גדול כמו הברביקן. עם זאת, לעיתים זה מרגיש שאפתני מדי. הספרות של איוון מנטל מציגה רעיונות מרתקים סביב אי-הבהירות המוסרית של אנשי הצדק והמוות, אך המרה של מנגה בת 12 כרכים למופע של שעתיים וחצי משאירה את אותם רעיונות בחקירה חלקית בלבד.
המערכה הראשונה סובלת במיוחד, כאשר מתאמצת לדחוס עלילות משנה במבנה כמעט אפיזודי, לעיתים ברקע של חוסר זמן לנשימה – לדוגמה, אהבת השיגינמי ג'לוס לכוכבת הפופ מיסא שמובילה לקורבנה – לפני שממשיכים להתפתח לעלילה הבאה. המערכה השנייה משפרת את המצב כאשר היריבות בין לייט לל מוסיפה מתח, אף שהדיאלוג העמוס בהסברים לתועלת הצופים החדשים מפספס לעיתים את ההצגה החיה לטובת סיפור בתיאור.
המוזיקה של פרנק ויילדרן בסגנון פופ-רוק והלחנים של ג'ק מרפי נושאים גוון של מודעות עצמית לאבסורד שבדבר, אך אין להכחיש שהיא מרעישה, סימפונית ומדבקת (גם אם יש בלדה רומנטית אחת יותר מדי). ככל שהסט והעיצוב הווידאואי של ג'ון באוסר ואכילה קרישנן מרהיבים בצורה דרמטית שלא ראיתי כמותה, יש להם איכות כמעט אופראית המתאימה לפאר הברביקן עם גלגלים, דלתות נגללות ופלטפורמה עולה עליה עומדים השיגינמי וצופים בעולם האנושי מתחת. תאורת הלייזר הניאונית של ג'ן שרייבר ממלאת את האולם, בעוד הכוריאוגרפיה הבומבסטית של הזוכה בפרסים רבים פביאן אלויז שולטת על הבמה, במיוחד בסצנות הקונצרט. חגיגה אמיתית לחושים.
זנדר פאנג מצטיין בהצגת ההתדרדרות של לייט מתלמיד טוב שנושא כוונות טובות למגה-מאניאק יהיר, תוך שהוא מפגין את קולו המרשים במספרים כמו Hurricane. קולין ריאן יוצר הדמות הנגדית המושלמת בתור הבלש האקסצנטרי ל, בביצוע מפורט היטב שמאתגר אותנו לשאול מי האנטגוניסט האמיתי. כוכבת ווסט אנד גרייס מואט ממשיכה להציג את טווח יכולותיה כשיגינמי המרוחק אך האם, עם קול יפהפה ב-When Love Comes, בעוד כוכב ברודוויי טלי לאונג נהנה מאוד בתפקיד ריוק שובב שנוגע בדרמטיות באווירה בין נשיכת התפוחים. סטפני זאחריס עושה בכורה מוצלחת בבריטניה בתפקיד מיסא אמנה, כל כולה כוכבת פופ עם שיר Borrowed Time שקיבל מחיאות כפיים נלהבות.
בניכוי הפגמים הקלים של העלילה המפוזרת לפעמים, יש הרבה להנות מDeath Note. המעריצים הנאמנים ישמחו לראות את העולם מתעורר לחיים עם ויזואליות מרהיבה ומקהלת שחקנים יוצאת דופן, בעוד שהחדשים ייקחו את עצמם במהרה לתוך המelodrama המרגשת. אם יש דבר אחד שDeath Note לא יעשה הקיץ, זה לגרום לכם למות משעמום.
Death Note רץ בברביקן עד ה-12 בספטמבר
קרדיט לתמונה: מנואל הארלן
