Διαθέσιμες Γλώσσες
Τα Θέατρα Sheffield αποκάλυψαν το πλήρες πρόγραμμα για το Open Works—ένα ολοκαίνουργιο ετήσιο φεστιβάλ που αναδεικνύει εξαιρετικά δημιουργικά ταλέντα από το Sheffield και πέραν αυτού. Διαρκώντας από τις 28 Σεπτεμβρίου έως τις 10 Οκτωβρίου, το Open Works συγκεντρώνει κορυφαία ονόματα του βρετανικού θεάτρου μαζί με συναρπαστικούς τοπικούς δημιουργούς. Με διεξαγωγή στους χώρους Playhouse, Montgomery Theatre και Montgomery Studio, το φεστιβάλ αποτελεί έναν δυναμικό Λειωμένο Καζάνι παγκόσμιων πρεμιέρων, πλήρως ανεβασμένων παραγωγών, έργων σε εξέλιξη, προβών με ανάγνωση, συζητήσεων και εργαστηρίων της βιομηχανίας—όλα σχεδιασμένα να προωθούν τολμηρές ιστορίες, ποικίλες οπτικές και φρέσκιες ιδέες.
Γιορτάζοντας τόσο καθιερωμένες θεατρικές δυνάμεις όσο και συναρπαστικές νέες φωνές, το φεστιβάλ περιλαμβάνει νέα έργα από τις Συνεργαζόμενες Εταιρείες Forced Entertainment, Roots Mbili Theatre και Stand & Be Counted Theatre και δύο εργαστήρια από το The Bare Project, παράλληλα με ένα ευρύ πρόγραμμα που επιλέχθηκε μέσω ανοικτής διαδικασίας υποβολής και περιλαμβάνει: την πρεμιέρα στο Ηνωμένο Βασίλειο του νέου έργου των Forced Entertainment, Cold Sweat, μια εξαιρετική, παράλογη και ποιητική θεατρική εμπειρία που χαρτογραφεί σώματα σε μη ανθρώπινες φωνές AI· το Woodhill, μια εκρηκτική αληθινή ιστορία και έκκληση δράσης σχετικά με την κρίση στις φυλακές από την πολυβραβευμένη ομάδα LUNG· ένα ολοκαίνουργιο, πρωτότυπο μιούζικαλ που διαδραματίζεται στο Sheffield από τον μουσικό Joe Carnall Jnr (Milburn, Reverend and The Makers) με τίτλο How Could I Forget?· η φωνή του Alistair McGowan στην κωμωδία A Simply Beastly Murder (29 Σεπτεμβρίου) της Rachel E. Thorn, ένα θεατρικό φιλμ νουάρ με τους Famous Five και άφθονο κονσερβοποιημένο ανανά· το Batty! (1 Οκτωβρίου) της Victoria Firth που ερευνά όνειρα τρεξίματος ξυπόλητων, άγρια κολύμβηση, μιλητά δέντρα και αλλαγές εποχών· η ξέφρενη καμπαρέ-κωμωδία BIG STRONG MAN (1 Οκτωβρίου), με τραγούδι, χορό και παιχνίδια όπου τέσσερις νεαροί από τον Βορρά αντιμετωπίζουν το αδύνατο εγχείρημα να αντιμετωπίσουν την κρίση ανδρικής ψυχικής υγείας μέσα σε ένα βράδυ· η βυθιστική μονοπρόσωπη περιπέτεια στη Λάγκος, Ὶlọ́yá... the Journey Begins (7 Οκτωβρίου) του Oluwasegun Lafup Ogundipe· και η μετα-αποκαλυπτική υπερφυσική ιστορία στο Yorkshire Dales, The Hunger (7-8 Οκτωβρίου) της Black Bright Theatre.
Τα Θέατρα Sheffield αποκάλυψαν επίσης ένα λαμπρό πρόγραμμα «Σε Συζήτηση» με μερικούς από τους πιο οραματιστές θεατρικούς συγγραφείς, σκηνοθέτες και δημιουργικούς ηγέτες. Η κύρια σειρά περιλαμβάνει τον Καλλιτεχνικό Διευθυντή και CEO του Royal Court Theatre, David Byrne, που εξερευνά τις ριζοσπαστικές, βραβευμένες προσεγγίσεις του στην ανάπτυξη νέων έργων· τον καταξιωμένο Σκωτσέζο θεατρικό συγγραφέα David Greig (One Day) μαζί με τον Καλλιτεχνικό Διευθυντή του Roots Mbili Theatre John Rwothomack (Never Look Back) να συζητούν για το αφρικανικό διήγημα στη σκηνή του Ηνωμένου Βασιλείου· και την βραβευμένη με UK Theatre Award σκηνοθέτιδα Elin Schofield (Dear England) σε συνεργασία με την συχνή συνεργάτιδά της, συγγραφέα, σκηνοθέτη και δραματουργό Aisha Khan (Buffoon, A Christmas Carol). Ο καταξιωμένος θεατρικός συγγραφέας από το Sheffield, Leo Butler (Living), συζητά με τον δραματουργό David Eldridge (Beginning; Middle; End), ενώ ο πολυβραβευμένος συγγραφέας θεάτρου και κινηματογράφου Mike Bartlett (Doctor Foster, King Charles III) συμμετέχει μαζί με την ηθοποιό, σκηνοθέτη και συνιδρύτρια του Act for Change Stephanie Street (The Year of the Runaways) για μια εξερεύνηση της σύγχρονης αφήγησης, της εκπροσώπησης και της θεατρικής τέχνης.
Το Open Works αφιερώνεται στην εξέλιξη του θεάτρου, προσκαλώντας το κοινό να παρακολουθήσει το δημιουργικό ταξίδι μέσα από τρεις διακριτές μορφές ανάπτυξης: Work in Progress, Rehearsed Readings και Scratch Nights. Θα παρουσιαστούν σκηνικές εκδοχές του Work in Progress για πρώιμη ματιά σε παραστάσεις όπως το KalakutHER | Queens of Fela's Republic, Soap Box Spotlight από το Stand & Be Counted Theatre (την πρώτη εταιρεία θεάτρου καταφυγίου στο ΗΒ) και η παράσταση Seven Magic Birds των Roots Mbili που συνδυάζει αφρικανικό παραμύθι με πατινάζ· Rehearsed Readings που προσφέρουν απλοποιημένες script παραστάσεις επιτρέποντας στους συγγραφείς να αξιολογήσουν τις αντιδράσεις του κοινού σε έργα όπως Jack and Gill, Brown Nose και Cottagecore· και Scratch Nights που προσφέρουν ανεπίσημες βραδιές με 30λεπτα αποσπάσματα και πειραματισμούς όπου οι καλλιτέχνες ρισκάρουν και παρουσιάζουν ολοκαίνουργιο υλικό στο κοινό για πρώτη φορά.
Το νέο Φεστιβάλ θα περιλαμβάνει εργαστήρια που καθοδηγούνται από καλλιτέχνες και παρέχουν σπάνια ματιά στη δημιουργική διαδικασία από μερικούς από τους πιο σημαντικούς τους εκπροσώπους, απευθυνόμενα σε επαγγελματίες του κλάδου και σε όσους επιθυμούν να αναπτύξουν την τέχνη τους. Τα мастерclass περιλαμβάνουν: Κείμενο, Κανόνες, Αυτοσχεδιασμό και Παράσταση με τον Tim Etchells, Καλλιτεχνικό Διευθυντή των Forced Entertainment· Verbatim Bootcamp με την ομάδα LUNG που εξερευνά πώς επεξεργάζεται και σκηνικά μετατρέπεται η πραγματική μαρτυρία· Τέχνη και Ακτιβισμό με το Stand & Be Counted Theatre· μια δωρεάν συνεδρία με την BBC Writers Development Producer Esther Jackson-Burton σχετικά με την υποβολή σεναρίων και την πρόσβαση σε ευκαιρίες γραφής της BBC.
Το φεστιβάλ έχει προγραμματιστεί μέσω καλέσματος υποβολών και άμεσων προσκλήσεων.
Η Deborah Dickinson, Διευθύντρια Δημιουργικής Ανάπτυξης δήλωσε: "Το Open Works αφορά τη δημιουργία ενός χώρου όπου καλλιτέχνες και κοινό μπορούν να βιώσουν το θέατρο σε κάθε στάδιο του ταξιδιού του. Θέλουμε το Sheffield να είναι ο τόπος όπου οι καλλιτέχνες μπορούν να ρισκάρουν, να δοκιμάζουν ιδέες και να χτίζουν διαρκείς συνδέσεις, ενώ το κοινό να έχει την ευκαιρία να ανακαλύπτει νέες φωνές και νέες ιστορίες και να φεύγει συζητώντας γι' αυτές. Είμαστε ενθουσιασμένοι που φέρνουμε μαζί ένα τόσο ποικίλο πρόγραμμα τοπικών, εθνικών και διεθνών ταλέντων για το πρώτο Φεστιβάλ Open Works."
Η Καλλιτεχνική Διευθύντρια των Θεάτρων Sheffield, Elizabeth Newman, είπε: “Ήθελα να δημιουργήσουμε το Φεστιβάλ Open Works γιατί στα Θέατρα Sheffield πιστεύουμε πως το καλύτερο θέατρο αρχίζει με τη σύνδεση. Σύνδεση μεταξύ καλλιτεχνών και κοινού. Μεταξύ διαφορετικών προοπτικών και ζωντανών εμπειριών. Μεταξύ ανθρώπων, κοινοτήτων και ιδεών. Είναι σε αυτές τις στιγμές ανταλλαγής - όταν ερχόμαστε μαζί για να ακούσουμε, να ρωτήσουμε, να φανταστούμε και να μοιραστούμε - που το θέατρο είναι στο πιο ισχυρό του σημείο. Το Open Works αποτελεί πρόσκληση για να δημιουργήσουμε αυτές τις συνδέσεις: να ανακαλύψουμε νέους καλλιτέχνες, να συναντήσουμε φρέσκιες ιδέες, να μοιραστούμε εμπειρίες και να συμμετέχουμε στις συζητήσεις που διαμορφώνουν το μέλλον του θεάτρου.”