Tillgängliga språk
Sheffield Theatres har presenterat det fullständiga programmet för Open Works – en helt ny årlig festival som lyfter fram extraordinär kreativ talang från Sheffield och bortom. Festivalen pågår från 28 september till 10 oktober och samlar ledande namn inom brittisk teater tillsammans med spännande lokala skapare. Festivalen äger rum på Playhouse, Montgomery Theatre och Montgomery Studio och är en dynamisk Smältdegel av världspremiärer, fullt iscensatta produktioner, pågående arbeten, inövade läsningar, samtal och branschworkshops – allt utformat för att främja modiga berättelser, mångfaldiga perspektiv och nya idéer.
Festivalen hyllar både etablerade teaterkraftverk och spännande nya röster och innehåller nya verk från Associate Companies Forced Entertainment, Roots Mbili Theatre och Stand & Be Counted Theatre, samt två workshops från The Bare Project. Programmet, som också omfattar bidrag valda genom en öppen ansökningsprocess, inkluderar Storbritanniens premiär av Forced Entertainments nya verk Cold Sweat, en virtuos, absurd och poetisk teaterupplevelse som kartlägger kroppar till icke-mänskliga AI-röster; Woodhill, en explosiv sann berättelse och uppmaning till handling kring krisen inom fängelser, av det flerfaldigt prisbelönta kompaniet LUNG; en helt ny originalmusikal från Sheffield baserad på musikern Joe Carnall Jnr (Milburn, Reverend and The Makers) How Could I Forget?; Alistair McGowans röst i komedin A Simply Beastly Murder (29 sept) av Rachel E. Thorn, en film noir för scenen med de Berömda Fem inklusive rikliga mängder konserverad ananas; Victoria Firths Batty! (1 okt) som utforskar drömmar om att springa barfota, vildsimning, pratande träd och årstidernas förändringar; högljudd kabaré-komedi med sång, dans och spel BIG STRONG MAN (1 okt) där fyra grabbar från norr försöker lösa den omöjliga uppgiften att fixa männens psykiska hälsokris på en enda natt; Oluwasegun Lafup Ogundipes immersiva enmansodyssé i Lagos Ìlọ́yá... the Journey Begins (7 okt); samt Black Bright Theatres postapokalyptiska skräckdrama från Yorkshire Dales The Hunger (7-8 okt).
Sheffield Theatres har också presenterat en stjärnspäckad lineup av "In Conversation"-event med några av teaterns mest visionära dramatiker, regissörer och kreativa ledare. Huvudserien innehåller Royal Court Theatres konstnärliga ledare och VD David Byrne som utforskar sina radikala, prisbelönta metoder för att utveckla ny konst; den hyllade skotska dramatikern David Greig (One Day) tillsammans med Roots Mbili Theatres konstnärliga ledare John Rwothomack (Never Look Back) som diskuterar afrikanskt berättande på brittiska scener; och UK Theatre-prisbelönta regissören Elin Schofield (Dear England) i samarbete med sin återkommande medarbetare, författaren, regissören och dramaturgen Aisha Khan (Buffoon, A Christmas Carol). Den firade Sheffield-födda dramatikern Leo Butler (Living) samtalar med dramatikern David Eldridge (Beginning; Middle; End) och den flerfaldigt prisbelönta teater- och manusförfattaren Mike Bartlett (Doctor Foster, King Charles III) möter skådespelaren, regissören och Act for Change-medgrundaren Stephanie Street (The Year of the Runaways) för att utforska modern berättarkonst, representation och teaterhantverk.
Open Works är dedikerad till teaterns utveckling och bjuder in publiken att få följa den kreativa resan genom tre olika utvecklingsformat: Work in Progress, Rehearsed Readings och Scratch Nights. Det kommer att finnas Work in Progress-föreställningar för tidiga glimtar av produktioner som KalakutHER | Queens of Fela's Republic, Soap Box Spotlight av Stand & Be Counted Theatre (Storbritanniens första Theatre Company of Sanctuary) och Roots Mbilis afrikanska folksaga-möter-pjäs Seven Magic Birds; Rehearsed Readings med avskalade manusframföranden som gör det möjligt för författare att mäta publikens reaktioner på verk som Jack and Gill, Brown Nose och Cottagecore; samt Scratch Nights som bjuder in till informella kvällar med 30-minuters fragment och experiment där konstnärer tar risker och delar helt nytt material med en publik för allra första gången.
Festivalen kommer att innehålla konstnärsledda workshops som ger en sällsynt inblick i den kreativa processen från några av dess mest betydande utövare, riktade till branschfolk och de som vill utveckla sitt hantverk. Mästarlektioner inkluderar: Text, Regler, Improvisation och Framförande ledda av Tim Etchells, konstnärlig ledare för Forced Entertainment; Verbatim Bootcamp ledd av LUNG, som utforskar hur verkliga vittnesmål redigeras och tas till scenen; Art and Activism ledd av Stand & Be Counted Theatre; samt en kostnadsfri session med BBC Writers Development Producer Esther Jackson-Burton om hur man skickar in manus och får tillgång till BBC:s skrivmöjligheter.
Festivalen har programmerats genom öppna utlysningar och direkta inbjudningar.
Deborah Dickinson, Creative Development Director, sade: "Open Works handlar om att skapa en plats där konstnärer och publik kan uppleva teater i varje steg av dess resa. Vi vill att Sheffield ska vara en plats där konstnärer kan ta risker, pröva idéer och bygga varaktiga kontakter, samtidigt som publiken får chansen att upptäcka nya röster och nya berättelser och gå därifrån med dem i tankarna. Vi är glada över att kunna föra samman ett så mångsidigt program med lokala, nationella och internationella talanger för den allra första Open Works Festival."
Sheffield Theatres konstnärlige ledare Elizabeth Newman sa: "Jag ville att vi skulle skapa Open Works Festival eftersom vi på Sheffield Theatres tror att den bästa teatern börjar med en koppling. Koppling mellan konstnärer och publik. Mellan olika perspektiv och levda erfarenheter. Mellan människor, samhällen och idéer. Det är i de ögonblicken av utbyte – när vi samlas för att lyssna, ifrågasätta, föreställa oss och dela – som teatern är som mest kraftfull. Open Works är en inbjudan att skapa dessa kopplingar: att upptäcka nya konstnärer, möta nya idéer, dela erfarenheter och vara del av de samtal som formar teaterns framtid."
.jpg?format=auto&width=300)
