Ngôn ngữ có sẵn
Tulsa Ballet đã có buổi ra mắt tại Nhà hát Linbury tối qua, và các vũ công của công ty đã để lại ấn tượng mạnh. Khi lần đầu tiên xem một công ty, người ta chưa bao giờ biết rõ điều gì sẽ xảy ra, nhưng những vũ công này có thể tỏa sáng trên bất kỳ sân khấu opera toàn cầu nào.
Công ty trình diễn một chương trình ba tác phẩm “các tác phẩm độc đáo của Mỹ” mà theo tôi là một tuyên bố táo bạo và chưa chắc đã chính xác. Ba tác phẩm này thực sự chấp nhận được... tuy nhiên, không có tác phẩm nào khiến tôi choáng ngợp về mặt biên đạo - có những khoảnh khắc trong điệu múa không nghi ngờ gì - nhưng không phải là chất liệu bản thân.
Mở đầu buổi tối là Classical Symphony của biên đạo vũ đạo Yuri Possokhov từ San Francisco Ballet. Nguồn cảm hứng cho tác phẩm đến từ “sự kính trọng trong trẻo của Possokhov đối với hình thức nghệ thuật” và dưới nhạc phẩm của Prokofiev, chúng ta được thưởng thức 25 phút chuyển động gần như liên tục với nhịp độ không thay đổi.
Ảnh: Kate Luber
Điểm cao nhất đối với tôi là pas de deux trung tâm do Nao Ota và Jun Masuda (cả hai đều là những vũ công tuyệt vời) thực hiện. Đoạn đôi này mang lại nhiều sắc thái động lực và căng thẳng thể xác hơn so với những gì đã thấy trước đó, và hoạt động như một liều thuốc giải cho những biên đạo đáng khen nhưng không có gì nổi bật ở các phần khác.
Tác phẩm ở giữa là Divenere của Nicolo Fonte và làm trầm trọng thêm vấn đề trên thay vì cải thiện nó. Nguồn cảm hứng của biên đạo là “năng lượng mạnh mẽ và sự bình yên tĩnh lặng tìm thấy trong thiên nhiên”, và Divenere đã sử dụng Ludovico Einaudi để hỗ trợ cho mình. Hoặc không.
Cá nhân tôi thấy Einaudi quá thường xuyên. Tác phẩm của Divenere dường như khá lộn xộn khi bắt đầu là một tác phẩm mang giày phẳng và sau đó bảy phút sau các cô gái lại trở lại sân khấu trên mũi giày. Dĩ nhiên điều này là có thể, nhưng tôi lại rất khó khăn để tìm ra lý do cho điều đó.
Ảnh: Jessie Kenney
Ngôn ngữ của Divenere không gây khó chịu; có âm điệu với việc sử dụng không gian tốt. Tuy nhiên trong các đôi cùng giới và các phần nhóm linh hoạt, tôi không thể tìm thấy điều gì để thực sự cuốn hút. Một mô típ lặp lại là développé rộng rãi trên đường mở. Như mong đợi, các vũ công nhìn rất đẹp nhưng không có nhiều điều gì khác đang diễn ra.
Kết thúc chương trình là Remember Our Song của Andy Blankenbuehler. Tác phẩm này là một vở kịch im lặng, nói về nỗi nhớ nhà trong thời chiến. Trong tất cả các tác phẩm, đây là tác phẩm mang phong cách Mỹ nhất; liên quan đến trang phục, âm nhạc và chuyển động, nhưng với chỉ 15 phút dài, có thể khó khăn cho bất kỳ nhân vật nào để thể hiện chiều sâu nghiêm túc.
Cũng không rõ phần nào trong câu chuyện là thực hay ảo; điều này sẽ không làm phiền một số người. Cá nhân tôi, vì không thể hiểu được, tôi chỉ chấp nhận (một cách nhanh chóng) dòng chảy. Các vũ công đã thực hiện một công việc xuất sắc với các biên đạo mà họ có. Mọi người đều mang lại trọng lượng và dòng chảy cho ngôn ngữ nhạc jazz đầy chất thơ, nhưng đây không phải là cách mạnh mẽ nhất để kết thúc chương trình.
Đây là những vũ công tài năng thực hiện những tác phẩm khá yếu. Thú vị để lưu ý rằng đây là một chương trình ba tác phẩm của ba biên đạo nam được lập kế hoạch bởi một giám đốc nam - tất cả đều là người da trắng. Đây là điều đáng suy ngẫm.
Tulsa Ballet: Được sản xuất tại Mỹ trình diễn tại Nhà hát Linbury của Royal Ballet và Opera cho đến ngày 17 tháng 5
Ảnh chính: Kate Luber
