รีวิว: ทัลซา แบลเลต์ - ผลิตในอเมริกา, รอยัลแบลเลต์และโอเปร่า

ทัลซา แบลเลต์ เปิดตัวที่ ลินเบอรี เธียเตอร์ เมื่อคืนที่ผ่านมา และนักเต้นของบริษัทได้สร้างความประทับใจอย่างมาก เมื่อได้ชมบริษัทเป็นครั้งแรก เราไม่มีทางรู้ว่าจะคาดหวังอะไร แต่เหล่านักเต้นเหล่านี้สามารถโชว์ศักยภาพได้ในทุกเวทีโอเปร่าในระดับโลก

บริษัทเสนอโปรแกรมสามชิ้นงานที่ใช้คำว่า "ผลงานที่เป็นเอกลักษณ์ของอเมริกา" ซึ่งนับเป็นคำกล่าวที่กล้าหาญ และเป็นสิ่งที่ฉันไม่เห็นด้วยนัก งานทั้งสามชิ้นนั้นก็ถือว่ามีคุณภาพมากกว่าที่คาดไว้...แต่ทั้งสามชิ้นไม่มีใดที่ทำให้ฉันตื่นเต้นในแง่ของการออกแบบท่าเต้น - หลายช่วงของการเต้นน่าประทับใจแน่นอน - แต่ไม่ใช่เนื้อหาของมัน

การเริ่มต้นค่ำคืนนี้คือ Classical Symphony โดยนักเขียนท่าเต้น ยูรี พอสซอคคอฟ จาก ซานฟรานซิสโก แบลเลต์ แรงบันดาลใจของผลงานคือ "ความเคารพต่อศิลปะในวัยเด็กของพอสซอคคอฟ" และเมื่อใช้โปรโคฟิเอฟ เราได้รับชม 25 นาทีของการเคลื่อนไหวที่ไม่หยุดนิ่งในจังหวะเดียว

นักเต้นจำนวนสิบสี่คนแสดงการเคลื่อนไหวแบบทั่วไปด้วยความกระตือรือร้น แสดงให้เห็นถึงไม่มีกำลังอ่อนแอเมื่อเทียบกับการจัดท่าทางที่ต้องการทั้งความแข็งแรงและเทคนิคของพอสซอคคอฟ ฉันพยายามมองหาอะไรบางอย่าง เช่น การวิเคราะห์ดนตรีที่แท้จริงหรือโมทีฟที่มีเอกลักษณ์ - แต่ก็ไม่สามารถพบมันได้

จุดสูงสุดสำหรับฉันคือการเต้นที่เป็นปาส เดอ ดิวซ์กลางซึ่งแสดงโดย นาโอ โอตะ และ จุน มาซุดะ (ทั้งคู่เป็นนักเต้นที่มีความสามารถยอดเยี่ยม) ดูเอทนี้เสนอช่วงความหลากหลายทางพลศาสตร์และความตึงเครียดทางกายภาพมากกว่าที่เห็นในตอนนี้ และทำหน้าที่เป็นยาแก้พิษให้กับการสร้างสรรค์ที่น่าชมแต่ไม่โดดเด่นในที่อื่นๆ

งานกลางคือ Divenere ของ นิโคโล ฟอนเต้ ซึ่งทำให้ปัญหาข้างต้นรุนแรงขึ้นแทนที่จะปรับปรุง งานเขียนของนักเต้นนี้ได้แก่ "พลังงานที่แข็งแกร่งและความสงบซึ่งพบในธรรมชาติ" และ Divenere ใช้ดนตรีของลูโดวิโก อีนาอูดีช่วยในงาน

ในความคิดเห็นส่วนตัวฉันพบว่าดนตรีของอีนาอูดีถูกใช้มากเกินไป Divenere มีการสร้างงานที่สับสนในแง่ที่ว่ามันเริ่มต้นในรองเท้าส้นแบนและอีกเจ็ดนาทีต่อมา หญิงสาวกลับขึ้นเวทีด้วยรองเท้าส้นสูง แน่นอนว่านี่เป็นไปได้ แต่ฉันรู้สึกว่าขาดเหตุผลในการเปลี่ยนแปลงนี้

ภาษาใน Divenere ไม่น่ารังเกียจ มีสัมผัสที่ไพเราะพร้อมการใช้พื้นที่ที่ดี แต่ภายในกลุ่มที่เป็นคู่เพศเดียวกันและส่วนกลุ่มที่มีการเคลื่อนไหวอันไหลลื่น ฉันไม่สามารถหาสิ่งใดที่รู้สึกติดใจได้ โมทีฟที่วนเวียนคือการพัฒนาไหลออกอย่างใจดีในเส้นเปิด อย่างที่คาดการณ์ได้; นักเต้นดูงดงามแต่ไม่มีอะไรน่าสนใจเกิดขึ้นมากนัก

การปิดโปรแกรมคือ Remember Our Song โดย แอนดี้ แบลงเคนบูห์เลอร์ งานนี้เป็นงานแบบเล่นที่ไม่มีคำพูด ซึ่งมองไปที่ความคิดถึงบ้านในช่วงสงคราม ซึ่งเป็นงานที่อเมริกันที่สุดในสไตล์; เกี่ยวกับเครื่องแต่งกาย ดนตรี และการเคลื่อนไหว แต่เนื่องจากมีความยาวเพียง 15 นาที มันอาจทำให้ตัวละครใด ๆ ไม่สามารถมีความลึกที่จริงจังได้

นอกจากนี้ยังไม่ชัดเจนว่าส่วนไหนของการเล่าเรื่องคือความจริงหรือแฟนตาซี; ซึ่งอาจไม่รบกวนบางคน แต่สำหรับฉัน เมื่อไม่สามารถตีความได้ ฉันจึงปล่อยให้มันไหลไป (ในช่วงเวลาสั้น ๆ) นักเต้นยังคงทำงานได้ดีด้วยการจัดท่าทางที่พวกเขามี ทุกคนสร้างน้ำหนักและความไหลลื่นในภาษาที่มีความไพเราะผสมการเต้นแจ๊ซ แต่ไม่ได้เป็นวิธีที่แข็งแกร่งที่สุดในการปิดโปรแกรม

นี่คือนักเต้นที่มีความสามารถซึ่งแสดงผลงานที่ค่อนข้างอ่อน ตัวเป็นที่น่าสังเกตว่านี่คือโปรแกรมสามชิ้นของนักออกแบบท่าเต้นชายสามคนที่จัดทำโดยผู้อำนวยการชาย - ทั้งหมดเป็นคนผิวขาว นี่เป็นสิ่งที่ควรพิจารณา

ทัลซา แบลเลต์: ผลิตในอเมริกา จัดแสดงที่ รอยัลแบลเลต์และโอเปร่า ณ ลินเบอรี เธียเตอร์ ถึงวันที่ 17 พฤษภาคม

เครดิตภาพหลัก: เคท ลูเบอร์