Critique : TULSA BALLET - FAIT EN AMÉRIQUE, Royal Ballet et Opéra

Tulsa Ballet a fait ses débuts au Linbury Theatre hier soir, et les danseurs de la compagnie ont laissé une forte impression. Découvrir une compagnie pour la première fois ne permet jamais de savoir vraiment à quoi s'attendre, mais ces danseurs pourraient rivaliser sur n'importe quelle scène d'opéra au monde.

La compagnie propose un triptyque d'“œuvres uniques américaines”, ce qui est une déclaration audacieuse, et une que je ne partage pas nécessairement. Les trois œuvres sont absolument plus que correctes… cependant aucune d’elles ne m'a véritablement ébloui d'un point de vue chorégraphique - des moments de danse sans aucun doute - mais pas le matériel en lui-même.

Le spectacle a commencé avec Classical Symphony du chorégraphe de San Francisco Ballet Yuri Possokhov. L'inspiration pour cette œuvre vient de la “vénération d'enfance pour cette forme d'art” de Possokhov, et avec Prokofiev, nous sommes offerts 25 minutes de mouvement quasi sans relâche à un rythme identique.

La distribution de quatorze danseurs exécute le langage de mouvement générique avec enthousiasme, ne montrant aucun signe de faiblesse par rapport à la phrasing physiquement et techniquement exigeante de Possokhov. Je cherchais quelque chose ; une véritable analyse musicale ou un motif original - cependant, je n'ai pas pu le trouver.

Le point culminant pour moi était le pas de deux central dansé par Nao Ota et Jun Masuda (tous deux danseurs superbes). Ce duo offrait une plus grande gamme dynamique et une tension physique que ce que j'avais vu jusqu'à présent, et agissait comme un antidote à la chorégraphie louable mais peu remarquable ailleurs.

L'œuvre intermédiaire était Divenere de Nicolo Fonte et elle a exacerbé le problème ci-dessus plutôt que de l'améliorer. L'inspiration du chorégraphe est à la fois “l'énergie puissante et le calme serein que l'on trouve dans la nature”, et Divenere utilise Ludovico Einaudi pour l'aider. Ou pas.

Personnellement, je trouve Einaudi surutilisé. Le travail de Divenere semble confus dans le sens où il a commencé comme une pièce en chaussures plates et que sept minutes plus tard, les dames sont réapparues sur scène en pointes. Bien sûr, cela est possible, j'ai eu du mal à trouver la raison derrière cela.

Le langage de Divenere est inoffensif ; lyrique avec une bonne utilisation de l'espace. Pourtant, au sein des duos de même sexe et des sections de groupe fluides, je n'ai pas pu localiser quoi que ce soit à laquelle me raccrocher. Un motif récurrent est un généreux développé sur la ligne ouverte. Comme on pouvait s'y attendre ; les danseurs ont l'air magnifiques mais il ne se passe pas grand-chose d'autre.

Clôturant le programme est Remember Our Song d'Andy Blankenbuehler. L'œuvre est un morceau de style sans paroles se penchant sur la nostalgie de la patrie pendant la guerre. De toutes les œuvres, celle-ci est la plus américaine en style ; en ce qui concerne les costumes, la musique et le mouvement, mais avec seulement 15 minutes de durée, il peut être difficile pour n'importe quel personnage de prendre une profondeur sérieuse.

Il n'était pas non plus clair quelle partie du récit était réelle ou fantaisiste ; cela ne dérangera pas certains. Personnellement, n'ayant pas pu déchiffrer, j'ai simplement suivi le (court) flot. Les danseurs ont encore une fois réalisé un excellent travail avec la chorégraphie qui leur avait été confiée. Tout le monde a apporté du poids et de l'élan au langage lyrique, imprégné de jazz, mais ce n'était pas la meilleure façon de terminer le programme.

Ce sont des danseurs talentueux performants un travail faible (ou presque). Il est intéressant de noter qu'il s'agit d'un autre triptyque de trois chorégraphes masculins programmé par un directeur masculin - tous blancs. Quelque chose à méditer.

Tulsa Ballet : Fait en Amérique se déroule au Royal Ballet et Opéra Linbury Theatre jusqu'au 17 mai

Crédit photo principal : Kate Luber