Огляд: ТУЛСА БАЛЕТ - ЗРОБЛЕНО В АМЕРИЦІ, Королівський балет та опера

Tulsa Ballet зробив свій дебют у театрі Лінбері минулої ночі, і танцюристи компанії справили сильне враження. Коли вперше бачиш компанію, ніколи не знаєш, чого чекати, але ці танцюристи можуть виступати на будь-якій сцені світового оперного театру.

Компанія представляє трійку “унікально американських творів”, що є сміливою заявою, з якою я не зовсім згоден. Три роботи абсолютно прийнятні… однак жодна з них не вразила мене хореографічно - моменти танцю, без сумніву - але не сам матеріал.

Вечір відкрив Класична симфонія хореографа Сан-Франциско Балету Юрія Посохова. Натхнення для цієї роботи стало “дитяче благоговіння перед мистецтвом” Посохова, і під музику Прокоф'єва нам пропонують 25 хвилин практично невпинного руху в одному темпі.

Каст з чотирнадцяти танцює загальну мову рухів з ентузіазмом, не виявляючи жодних ознак слабкості стосовно фізично та технічно вимогливого фразування Посохова. Я постійно шукав щось; істинний музичний аналіз чи оригінальний мотив - але не зміг його знайти.

Вершиною вечора для мене став центральний па де дью, виконаний Нао Отою та Джун Масудою (обидва відмінні танцюристи). Цей дует запропонував більше динамічних камер і фізичної напруги, ніж бачили до цього, і став як antidote до похвального, але невиразного хореографічного матеріалу в інших номерах.

Середня робота - Divenere Ніколо Фонте - загострила вище згадану проблему, а не покращила її. Натхнення хореографа - це “потужна енергія та спокій, знайдені в природі”, і Divenere використовує Людовіко Ейнауді, щоб допомогти собі. Або ні.

Особисто я вважаю, що Ейнауді використовується занадто часто. Divenere's робота, здається, заплутана в тому сенсі, що спочатку вона була піесою в плоских черевиках, а через сім хвилин дівчата повернулись на сцену на пуантах. Звісно, це можливо, але я важко знаходив логіку цього.

Divenere's мова є невразливою; ліричною з хорошим використанням простору. Проте в однакових дуетах і плавних групах я не зміг знайти нічого, за що можна було б вхопитися. Повторюваний мотив - це щедрий développé на відкритій лінії. Як і слід було очікувати; танцюристи виглядають чудово, але не відбувається багато іншого.

Завершує програму Remember Our Song Енді Бланкенбюлер. Ця робота - це гра безслівного стилю, що розглядає ностальгію за домом під час війни. Цей захід з усіх робіт є найамериканським за стилем; щодо костюмів, музики та руху, але тривалість всього 15 хвилин може ускладнити для будь-якого персонажа набрати серйозну глибину.

Також не було зрозуміло, яка частина оповіді є реальною, а яка - фантастикою; це може не турбувати деяких. Особисто, оскільки я не зміг розгадати, я просто пішов за (не надто довгим) потоком. Танцюристи ще раз блискуче виконали хореографію, яку мали. Кожен з них додав вагу і потік до ліричної, джазової мови, але це не був найсильніший спосіб закінчити програму.

Це обдаровані танцюристи, які виконують слабку (або не таку сильну) роботу. Цікаво зауважити, що це ще одна трійка з трьох чоловічих хореографів, запланованих чоловічим режисером - усі білі. Щось, про що варто поміркувати.

Tulsa Ballet: Made in America виконується у Королівському балеті та опері театру Лінбері до 17 травня

Основна фотокредит: Кейт Лубер