Ngôn ngữ có sẵn
Có một kiểu người Anh nhất định cảm thấy khó chịu hơn là thích thú với một loại phim Pháp nhất định. Những bộ phim này thường có Juliette Binoche và ba người ngoài 50 tuổi khác, tất cả đều ăn mặc chỉnh tề, sống trong những căn hộ được bài trí đẹp đẽ, giữ những công việc quyền lực (nhưng dường như không bao giờ làm việc) và cảm thấy tội lỗi về những cuộc tình ngoài luồng. Tôi không chắc có bao nhiêu người Anh như vậy, nhưng tôi có thể nói với bạn rằng ít nhất có một người.
Michel và Alice đang dành những buổi chiều để thực hiện những cuộc tình đã đề cập ở trên trong các phòng khách sạn, nhưng cô muốn có sự cam kết nhiều hơn và anh thì muốn đến một cuộc họp khác. Mọi thứ đến đây là... Juliette. Nhưng Alice là vợ của Paul, người bạn thân nhất của Michel và rất nhiều beta so với alpha của mình, vì vậy... mọi thứ trở nên phức tạp. Laurence, một giáo viên lại khá không có khả năng ngay cả ở Paris, là vợ của Michel, người luôn có một nụ cười Mona Lisa thường trực như thể đang nói: "Tôi biết nhiều hơn những gì tôi đang để lộ".
%20Johan%20Persson%20(1).jpg)
Vở hài kịch của Florian Zeller (được dịch bởi Christopher Hampton, không kém), trở lại London sau buổi diễn năm 2016 tại Nhà Máy Sô-cô-la Menier và vẫn thông minh và mượt mà, Lindsay Posner khôn ngoan duy trì nhịp độ quá nhanh để chúng ta không xem xét những lỗ hổng cốt truyện như sự thiếu thuyết phục trong alibi cho những chuyến đi qua đêm trong thời đại điện thoại di động. Một phần quan trọng trong cảm giác tình huống đang spiralling xuống dưới, khi những lời dối trá dần được giải quyết để thay thế bằng những sự phức tạp ngày càng tăng, là sân khấu giản dị của Lizzie Clachan, đủ để xác lập mỗi cảnh một cách độc đáo, trước khi nó được thay thế bằng một môi trường không có linh hồn khác cho những cá nhân không có linh hồn này.
Và đó là một vấn đề lớn. Mỗi diễn viên đều có sức hút và sự khéo léo vô cùng phong phú, nhưng chúng tôi gặp khó khăn trong việc muốn gần gũi với bất kỳ ai trong số họ. Stephen Mangan tạo cho Michel một sự tự tin gần như kiêu ngạo, với sự tự phụ và đạo đức giả không biết xấu hổ là nguồn gốc của nhiều tiếng cười (rất nhiều, nhưng không có cái nào đủ lớn). Tôi đã thấy quá nhiều người như vậy trong chính trị trong suốt thập kỷ qua để muốn dành thời gian với họ trong nhà hát, ngay cả khi Michel cuối cùng cũng bị hủy hoại bởi sự ngu ngốc của anh.
Sarah Hadland’s Alice có vẻ hơi đần, kết hợp một chút tự làm hại với một trò chơi dài khiến bạn tự hỏi tại sao cô lại bắt đầu mối tình với Michel - hoặc chính xác hơn là tại sao cô lại tiếp tục - chút nào. Trời biết, con người có thể trở nên điên cuồng vì tình yêu, nhưng cô không điên và cô cũng không yêu.
Ít nổi bật hơn, và thú vị hơn do đó, Paul và Lawrence gợi ý về một cảm giác sâu sắc hơn về những cuộc đời đang tàn lụi và một vở kịch tinh tế hơn. Ardal O’Hanlon đóng vai người bạn thân bị cắm sừng thật tuyệt, mặc dù thật gần như không thể để tạo dựng bất kỳ bối cảnh nào có thể giữ vững tình bạn đó trong suốt hai thập kỷ, thậm chí ngay cả tại câu lạc bộ quần vợt (nên là câu lạc bộ padel bây giờ). Janie Dee có thái độ như một nữ hoàng băng giá, điều này đã dẫn đến một sự đồng cảm rất cần thiết chảy về phía bức tường thứ tư trong phần kết, mặc dù quá muộn để rửa trôi vị đắng để lại bởi Michel và Alice.
Không hoàn toàn là một vở hài kịch Pháp, không hoàn toàn là một hài kịch về cách cư xử, vở kịch này chứng tỏ quá phụ thuộc vào việc chúng ta không quay đi với một lời nhận xét khinh miệt "Chà, họ xứng đáng với nhau" từ góc miệng. Có, bạn có thể ngưỡng mộ sự thông minh của cốt truyện, kỹ thuật sân khấu hoàn hảo và khả năng hài hước, nhưng, Chúa ơi, thật khó để yêu.
Sự Thật tại Nhà Hát Apollo cho đến 12 tháng 9
Hình ảnh: