Crítica: A VERDADE, Teatro Apollo

Há um certo tipo de inglês que fica mais irritado do que divertido com um certo tipo de filme francês. Eles geralmente estrelam Juliette Binoche e três outros na casa dos cinquenta anos, todos bem vestidos, vivendo em apartamentos lindamente decorados, ocupando cargos importantes (mas nunca parecendo trabalhar) e se sentindo culpados por todas as escapadas extracurriculares. Não sei quantos desses ingleses existem, mas posso te garantir que há pelo menos um.

Michel e Alice estão passando as tardes fazendo sexo nos quartos de hotel, mas ela quer mais compromisso e ele quer chegar a outra reunião. Até agora, tão Juliette. Mas Alice é a esposa de Paul, o melhor amigo de Michel, e muito mais beta do que ele, então... é complicado. Laurence, uma professora de escola um tanto improvável, mesmo para Paris, é a esposa de Michel, que ostenta um sorriso permanente de Mona Lisa que grita "sei mais do que estou deixando transparecer".

A comédia de Florian Zeller (traduzida por Christopher Hampton, nada menos), está de volta a Londres após sua apresentação em 2016 no Menier Chocolate Factory e continua esperta e elegante, com Lindsay Posner inteligentemente mantendo o ritmo alto demais para considerarmos as falhas de enredo, como a total falta de álibis plausíveis para viagens noturnas na era do telefone celular. Crítico para essa sensação de queda, à medida que as mentiras se desvendam para serem substituídas por duplicidades cada vez mais complexas, está o cenário sóbrio de Lizzie Clachan, o suficiente para estabelecer cada cena de forma única, antes de ser substituído por outro ambiente sem alma para esses indivíduos sem alma.

Esse é um grande problema. Cada ator tem carisma e humor o suficiente, mas temos dificuldade em nos apegar a qualquer um deles. Stephen Mangan dá a Michel uma confiança que flerta com a arrogância, com seu narcisismo e hipocrisia desavergonhados sendo a fonte de muitas das risadas (das quais há muitas, mas nenhuma qualificada como grande). Eu já vi homens assim demais na política na última década para passar tempo com eles em um teatro, mesmo que Michel acabe sendo despedaçado por sua estupidez.

A Alice de Sarah Hadland parece um pouco lenta, combinando um leve auto-sabotagem com um jogo a longo prazo que faz você se perguntar por que diabos ela começou a aventura - ou, mais precisamente, por que ela a continuou - de qualquer forma. Deus sabe que as pessoas podem ficar loucas por amor, mas ela não estava louca e não estava apaixonada.

Menos chamativos, e mais interessantes como consequência, Paul e Laurence insinuam um sentido mais pungente de vidas que se esvaem e uma peça mais matizada. Ardal O’Hanlon é esplêndido como o melhor amigo corneado, embora seja quase impossível construir qualquer tipo de fundo que mantenha essa amizade unida ao longo de duas décadas, mesmo no clube de tênis (deveria ser de padel agora). Janie Dee tem um comportamento de rainha de gelo que leva a uma necessária simpatia fluindo de volta através da quarta parede no desfecho, embora tarde demais para apagar o gosto amargo deixado por Michel e Alice.

Não é bem uma farsa francesa, não é bem uma comédia de costumes, a peça prova ser excessivamente dependente de nós não virarmos o rosto com uma observação desdenhosa de "bem, eles merecem um ao outro". Sim, você pode admirar a inteligência da trama, a técnica perfeita do cenário e o timing cômico, mas, poxa, é difícil amar.

A Verdade no Teatro Apollo até 12 de setembro

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