Recensione: LA VERITÀ, Apollo Theatre

C’è un certo tipo di inglese che è più irritato che divertito da un certo tipo di film francese. Di solito, questi film vedono come protagonista Juliette Binoche e tre altri cinquantenni, tutti ben vestiti, che vivono in appartamenti splendidamente arredati, occupano lavori di alto profilo (ma sembra che non lavorino mai) e si sentono in colpa per tutti gli scappatelle extraconiugali. Non sono sicuro di quanti di questi inglesi esistano, ma posso dirti che ce n’è almeno uno.

Michel e Alice passano i pomeriggi a fare le suddette scappatelle in camere d’albergo, ma lei desidera più impegno e lui ha un altro incontro da raggiungere. Fino a qui, tanto di cappello a Juliette. Ma Alice è la moglie di Paul, il migliore amico di Michel, e molto il beta rispetto al suo alpha, quindi... è complicato. Laurence, un'insegnante piuttosto improbabile anche per Parigi, è la moglie di Michel e porta un sorriso permanente da Gioconda che sembra dire “So più di quanto lascio intendere”.

La commedia di Florian Zeller (tradotta nientemeno da Christopher Hampton) è tornata a Londra dopo la sua rappresentazione del 2016 al Menier Chocolate Factory ed è ancora intelligente e brillante, con Lindsay Posner che mantiene il ritmo così alto da non farci considerare i buchi di trama come la totale mancanza di alibi plausibili per viaggi notturni nell'era del cellulare. Fondamentale per la sensazione di caduta vertiginosa, mentre le inganni si sfaldano a essere sostituiti da sempre più complesse duplici verità, è il set essenziale di Lizzie Clachan, sufficiente per stabilire ciascuna scena in modo unico, prima di essere sostituita da un altro ambiente senza anima per questi individui senza anima.

E questo è un grosso problema. Ogni attore ha carisma e arguzia da vendere, ma fatichiamo a scaldarci a qualsiasi di loro. Stephen Mangan conferisce a Michel una sicurezza che sfiora l'arroganza, con il suo spudorato narcisismo e ipocrisia alla base di molte delle risate (di cui ce ne sono molte, ma nessuna che possa essere considerata grande). Ho visto troppi uomini come questo in politica nell'ultimo decennio da voler passare del tempo con loro in teatro, anche se Michel alla fine viene smontato dalla sua stupidità.

Sarah Hadland’s Alice sembra un po' insignificante, combinando una leggera auto-sabotaggio con un gioco a lungo termine che ti fa chiedere perché diavolo abbia iniziato la relazione - o, più precisamente, perché l'abbia continuata - affatto. Dio sa che la gente può impazzire per amore, ma lei non era pazza e non era innamorata.

Di tono più basso e, di conseguenza, più interessanti, Paul e Laurence accennano a un senso più toccante di vite che si spengono e a un'opera più sfumata. Ardal O’Hanlon è splendido nel ruolo del migliore amico cornuto, anche se è quasi impossibile costruire una sorta di retroscena che tenga insieme quell'amicizia per due decenni, anche al tennis (ora dovrebbe essere padel) club. Janie Dee ha un atteggiamento da regina del ghiaccio che porta a un necessario flusso di simpatia che attraversa il quarto muro nel dénouement, anche se troppo tardi per lavare via il cattivo sapore lasciato da Michel e Alice.

Non proprio una farsa francese, non proprio una commedia di costumi, l'opera si dimostra troppo dipendente dal fatto che noi non ci giriamo dall'altra parte con un commento sdegnoso come “Beh, si meritano a vicenda”. Sì, puoi ammirare l'intelligenza della trama, la perfezione tecnica del palcoscenico e il tempismo comico, ma, accidenti, è difficile amare. 

La Verità all' Apollo Theatre fino al 12 settembre

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