Доступні мови
1965, Нью-Йорк. Роман Тревора Копленда та Артура Брайтмана був заборонений законом. У своєму таємному клубному номері «Північ» вони виконують ліричні пісні як акт непокори світу, який змушує їх ховатися. На початку історичного руху напруга зростає, і Тревор з Артуром розриваються між своєю прихованою аферою та наближенням соціальної революції.
Що ж думали критики?
«Північ у Ніколи Не» грає у Menier Chocolate Factory до 12 вересня
Фото: Йоган Перссон
Клементіна Скотт, BroadwayWorld: Метатеатральний стиль «Півночі» ідеально підходить для когось на кшталт Платта, який не лише надзвичайно талановитий і є найпам’ятнішим голосом американського мюзиклу свого покоління, а й має характерний голос з вібрато, що може розділяти думки. Це шоу, де він може грати свого роду карикатуру на езотеричного відомого виконавця, одночасно виявляючи багатий емоційний потенціал свого голосу та природній комедійний талант у піснях Марка Сонненбліка.
Нік Кьортіс, The Standard: Тут звучить захоплива, але не зовсім нова теза – гей-культура мусила ховатися за кам’яною або самоіронією, вражаючість була менш шокуючою за щирість. Ще більш цікава пропозиція, що відданість Артура своїй мистецькій справі призводить його до жертву у особистому житті та зради Тревора. Цікавить, з ким з персонажів найбільше співчуває Сонненблік, автор музики, розумної книги і лібрето?
Тео Бозанквет, WhatsOnStage: Передусім це чудова виставка музичного таланту Платта, який використовує тремтливе фальцетто, знайоме з «Dear Evan Hansen», у піснях, що не мають запам’ятовуваних приспівів але стильно розповідають історію. Він також демонструє вміння гри з легкомисллям і комедією, зокрема у номері «Хлопець у синьому» про роман з поліцейським (“Я не забуду його номер — 911”), що жартує з того, що гомосексуальність тоді була незаконною. В якийсь момент (відмінний) оркестр відкривається на бічній сцені, коли пари граціозно танцюють посеред глядачів, хореографія Лін Пейдж нагадує золоту епоху Астера і Келлі.
Том Вікер, TimeOut: Прем’єра час від часу натякає, що ми дивимося ревю, яке не обов’язково відбувається у фізичному вимірі; метатеатральність і розрив четвертої стіни іноді заважають. Заплутана рамка загрожує відволікти від гострої і солодко-гіркої сутності основної історії. На щастя, Кромер не втрачає це з виду, зберігаючи інтимність, сумніви й жалю на першому плані, поки Тревор блукає навколо нас. Це так само слизько, складно і романтично, як болісний спогад.
Кейт Вайвер, The Guardian: Коли темрява поступово проникала у сюжет, ми почали розуміти розриви в часі і пам’яті нашого оповідача. Режисер Девід Кромер (The Fear of 13) зберігає інтимність, тримаючи все просто, з невеликим магічним трюком – який варто зберегти в таємниці – що завершує сюжетні нитки, хоча удар у животі був би сильнішим, якби постановку трохи скроїли. «Північ у Ніколи Не» бачить музику і як розбиття серця, і як ліки. Пильно зір під тим, хто ось-ось зайде дверима, шоу показує, що залишає тебе любов, коли втрачаєш усе інше: пісні, які можна співати на весь голос на пам’ять про себе колишнього.
Голі О’Махоні, The Stage: В центрі постановки – неймовірно інтимне видовище, яке передає почуття народження кохання, яке здається твоєю половиною, а потім горе від його втрати. Але постановка Кромера іноді нас губить, бо часова лінія стрибкоподібна. Значущі відкриття емоційно притуплені, можливо, це частина задуму Тревора, але це позбавляє їх тієї ваги, яку зазвичай надає мюзикл. Потребує більшої майстерності.
Олівія Гарретт, Radio Times: І ось Бен Платт. Можна сміливо сказати, що завдяки йому над цим шоу висить якась магія. Його виконання одночасно чарівне, зворушливе, щемке і відверте. Він майстерно веде глядачів до кульмінації, лишаючи нам усвідомити, що весь цей час не контролював ситуацію. Його голос зачаровує і досконало оперує вібрато, типовим для співаків 60-х, а магічність ролі полягає в тому, що все здається цілком справжнім.

Середній рейтинг: 77,1%