Доступні мови
Наприкінці цього місяця COLOSSUS, хореографія Стефані Лейк, вперше буде представлена у Великій Британії в Queen Elizabeth Hall центру Southbank. У виставі беруть участь п'ятдесят танцюристів, які «виступають як одне ціле», досліджуючи стосунки між індивідуумом та колективом. Нещодавно нам пощастило поспілкуватися з Лейк про те, як підготувати COLOSSUS до Southbank Centre для його прем'єри в Великій Британії. Ми обговорили її творчий процес створення вистави, як це — працювати з такими великими групами танцюристів, а також отримали поради для тих, хто хоче займатися хореографією!
Як ви почали займатися танцями?
Я почала займатися танцями ще в дитинстві в Канаді, танцюючи вдома й відвідуючи часом заняття, але я не почала серйозно займатися цим, поки не стала підлітком. Я була досить пізніми початківцем, але це сталося одразу. Я була частиною молодіжної танцювальної компанії під назвою Stompin, яка виступала на шоу в таких місцях, як промислові склади, в лісі та на вулицях, і цей досвід мав надзвичайно формуюче значення для мене. Нас заохочували створювати власні хореографії, і це була дуже креативна атмосфера. Це було дуже зворушливо і трохи панковське! Я вирішила навчатися танцям, і ось тоді я пішла в університет і здобула ступінь бакалавра в цій сфері — далі все сталося саме собою!
Отже, ви завжди займалися хореографією — не було жодного конкретного моменту, коли ви сказали б: «Це те, чим я хочу займатися?»
Саме так, що є досить незвично! У класичному світі, наприклад, у вас є кар'єра танцюриста, а потім зазвичай ви приймаєте рішення стати хореографом лише після закінчення кар'єри танцюриста, тоді як у моєму випадку ці дві речі завжди перепліталися. З дуже раннього віку я створювала шматки і мене заохочували це робити, що було чудово. Тож я вдячна тим вчителям, які в той час підтримували цю креативність! Але ніколи не було справжнього поділу. Я працювала як танцюрист близько двадцяти років, і під час усієї цього часу я також створювала свої власні хореографії, тож ніколи не було справжнього розриву. Це не було щось, за що мені довелося приймати рішення — я відчувала, що це мене обрала.
І що спонукало вас створити COLOSSUS?
Я просто обожнюю працювати з великими групами танцюристів! У Arts Centre Melbourne був фонд для комісії, і вони запрошували пропозиції ідей. Я просто запропонувала ідею мати п'ятдесят танцюристів на сцені. Я не знала, як це буде реалізовано з логістичної точки зору чи щось подібне — це просто була ідея, яка прийшла мені в голову. Я завжди любила великі групи танцюристів. Навіть коли я була студенткою, я завжди залучала всіх своїх однокурсників до своїх виступів. Це моє щасливе місце — працювати з великими ансамблями.
Отже, я запропонувала цю ідею, ми отримали цю комісію і це призвело до створення COLOSSUS. Але це перевершило всі мої очікування, і якби ви сказали мені тоді, що це обернеться світовим турне . . . Вистава була виконана більше ніж 950 танцюристами по всьому світу. Вона побувала в Північній Америці, Південній Америці, Азії, Австралії, Європі . . . Це шалено! Це дуже несподівано. Я думала, що це буде одноразове виступ у Мельбурні, оскільки це настільки велика і непокірна, і вона була створена специфічно для тих танцюристів, з якими я його створювала. Тож те, що вона отримала нове життя і еволюціонує через усіх цих танцюристів по всьому світу, є настільки фантастичним, красивим і несподіваним.
Чи можете розповісти нам трохи про творчий процес створення COLOSSUS?
Оригінальний творчий процес був дуже швидким! Спочатку я розробляла ідеї з меншими групами танцюристів. Я насправді провела всього близько десяти репетицій з усією групою з п’ятдесяти людей, тому що я запитувала: «Кто хоче бути частиною цього, підніміть руку!» Я не хотіла забирати у них занадто багато часу, тож вийшло так, що це був справді швидкий процес, що, в певному сенсі, було добре. Очевидно, я думала про цю виставу довгий час, і я розробляла ідеї в цих менших групах, але ухвалення рішень проходило дуже швидко, оскільки в мене було так обмежено часу. Це було цілком інстинктивно. Я повинна була розвивати ідеї в цьому дуже свіжому, швидкому режимі.
Отже, це вплинуло на виставу. Вона має цю терміновість, чітко виражені секції, дуже чітке візуальне враження, і це частково через той обмежений час. Але коли ми знову ставимо її з новими складами, це те ж саме, але інше. Ми підходимо до процесу репетицій так само, куди б ми не поїхали, але результат справді різний! Вистава набуває різного характеру та особистості в залежності від того, хто її виконує. Через культурний контекст, через індивідів, які це роблять, вона має різний відгук. Отже, досвід виконання COLOSSUS у Тайвані, на відміну від Франції, на відміну від Буенос-Айреса, є зовсім іншим, і це справді було дуже цікаво та красиво.
Отже, ви вважаєте, що справді є культурні відмінності — хоча це одна і та ж робота, її інтерпретують по-різному. Хореографія одна і та ж, вистава одна і та ж, музика одна і та ж, костюми одна і та ж, але вона вбирає в себе щось із культури, в якій вона відбувається, і це пов'язано з тим, як танцюристи її виконують та інтерпретують. Це також стосується того, як працюють танцюристи, тому чи вони абсолютно дисципліновані, чи надзвичайно індивідуальні, чи добре виконують одноголосся, або мають гарну продуктивність у індивідуальному вираженні — все це просочується в роботу та впливає на її характер. А також те, як це сприймає публіка! Публіка в різних країнах сприймає виступ по-різному або додає різні значення, враховуючи культуру, в якій вони перебувають. Все це надзвичайно захоплююче для мене! Але в кінці кінців це красивий досвід, оскільки він справді ілюструє те, що ми маємо спільного — він досягає успіху в усіх цих різних місцях з усіма цими різними людьми. Це приємно, оптимістично,
Як би ви описали COLOSSUS потенційним глядачам?
Це не наративна робота, як це було б у класичному балеті — це сучасний танець. Те, як ви слухаєте музику і відчуваєте або реагуєте на неї, подібно для мене функціонує і з танцем. Ви бачите та відчуваєте речі, і не зовсім розумієте чому. Це не слідує наративу, це не слідує сюжету. Немає людей, які говорять вам, що ви відчуваєте або який сюжет вистави. Тому з таким твором, як COLOSSUS, це була справді проста концепція. Це просто про те, як індивідуум і маса взаємодіють. Які ці напруження між тим, щоб бути індивідуумами і водночас бути частиною цього колективу?
А також краса та потворність поведінки натовпу — як ми виключаємо, як вітаємо, як відокремлюємося, як перетворюємося на команди, як обертаємося один на одного. Але, зрештою, це також красиве патернування, майже відображення великих циклів природи — те, що ми бачимо в природі, і як ми є частиною природи. Отже, це справді великі теми, але в кінці кінців це просто надзвичайно енергійний танцювальний виступ з крутою музикою! Це дійсно високоенергетичне дійство, яке залишає вас в захваті наприкінці, адже п’ятдесят молодих танцюристів кидаться в роботу — це справді вражає. Але я щаслива, що публіка може інтерпретувати це будь-яким чином — в кінцевому підсумку це абстрактна танцювальна форма.
Як це працювати з такими великими групами танцюристів одночасно?
Це фантастично! Це хаотично, це гучно, це багато для контролю, і я повинна віддати належне моїм неймовірним директорами репетицій, які займаються цими важкими завданнями. Вони йдуть вперед і навчають шоу зараз. Вони насправді є танцюристами з оригінального складу, тому вони були молодими танцюристами в самому першому сезоні шоу, і тепер вони подорожують світом і навчать його! Я дуже вдячна і горда ними. Але це дійсно добре організоване дійство. У нас є добре розроблений план, як навчити таку кількість танцюристів вистави швидко, адже вони вивчають її всього за трохи більше двох тижнів! Отже, це інтенсивний досвід репетицій, але також ми хочемо, щоб це було весело, надихаюче і випробування. Ми хочемо, щоб люди відчули, що важко працюють над спільною метою, але в кінці дня це має бути позитивний досвід. Це найважливіше для нас.
Як це — приносити шоу в Лондон до Southbank Centre?
Це чудово! Це прем'єра шоу в Великій Британії, тож яке неймовірне запрошення почати в Southbank Centre. Це просто знаковий майданчик, і ми справді в захваті, що шоу було підготовлено там. І також, той же склад потім поїде на Galway International Arts Festival в Ірландії, що неймовірно. Це перший випадок для COLOSSUS, коли той же склад вирушає в тур до іншого міста. Тож це абсолютно чудово, і я не можу дочекатися, щоб потрапити туди. Це чудова група танцюристів, справді різноманітна. Вони з нетерпінням чекають цього виступу і вони справді раді виступати в Southbank Centre, особливо!
Ви згадали про це, але чи є щось особливе, що ви сподіваєтеся, що публіка винесе з COLOSSUS?
Я б ніколи не сказала глядачам, що думати чи відчувати, але я сподіваюся, що в кінці цього шоу вони залишаться з певним відчуттям надії. Факт, що це молоді люди, які виступають, що в цьому є величезна колективна енергія, що є відчуття руху до чогось разом . . . Для мене це відчувається оптимістичною виставою, адже це наступне покоління, і вони роблять щось настільки неймовірне разом. Я відкритий для будь-якої інтерпретації! Ця вистава — це світло і темрява, верх і низ, смішне і сумне, абсурдне і глибоке. Тут є все, так що люди можуть інтерпретувати це так, як хочуть. Але в кінці я сподіваюся, що залишається відчуття піднесеності та оптимізму.
Чи є у вас які-небудь поради для тих, хто хотів би займатися хореографією?
Я б сказала, просто працюйте над своїм — адже це вимагає багатьох годин і багатьох творів, щоб знайти свій голос. Як і в будь-якому виді мистецтва, вам дійсно потрібно витратити час. Я б радила отримати якомога більше досвіду та наставництва від інших хореографів, які знають, що роблять, а потім ви можете приймати або відхиляти те, що вони вам пропонують. Але це було дуже цінно для мене — працювати в якості танцюриста під керівництвом хореографів, яких я захоплювалася. І, я б сказала, дійсно слухайте свій внутрішній голос — просто прислухайтеся до того, що є унікальним для вас. Не намагайтеся копіювати те, що бачите навколо. Просто дотримуйтеся своїх інстинктів і робіть те, що є унікальним для вас.
І нарешті, як би ви описали COLOSSUS одним словом?
Захоплююче! В усіх аспектах — від початку до кінця — у репетиційному залі, на сцені, все це захоплююче.
COLOSSUS триватиме з 25 по 27 червня в Queen Elizabeth Hall.
