Recension: IL TURCO IN ITALIA, Glyndebourne

Il Turco In Italia är kanske inte Rossinis mest kända verk, men om det finns någon rättvisa, kommer denna underbara återuppvaknande av Mariame Cléments produktion från festivalen 2021 att ge denna opera mycket större uppmärksamhet. En skrattretande komedi åtföljd av en livlig och sprudlande musik och fantastiska sångprestationer; det är avkopplingen och det rena nöjet vi alla behöver just nu.

Rossini komponerade operan när han bara var 22 baserat på berättelsen om Selim, en turk som besöker Italien för att hitta vackra kvinnor. Han finner den mycket villiga Florilla, som också är gift med Geronio och redan har en älskare, Narciso. Under sitt besök upptäcker Selim också sin tidigare flickvän Ziada, som nu lever med zigenare. På ytan är den full av problematiska stereotyper. Kvinnor kan inte litas på, och inte heller zigenare. Äldre män är naiva och turkar är överdrivet sexuella. Men Clément vänder dessa aspekter på huvudet med en medveten och otroligt rolig produktion.

Clément tar karaktären Prosdocimo, en blockerad författare som testar nya idéer, och gör honom till den pseudo-regissör som leder föreställningen. Overturen fungerar som en livlig boksignering för honom, Akt I placerar hans kaotiska vardagsrum och röriga skrivbord i mitten av scenen medan handlingen utvecklas runt honom. När han bestämmer sig för att flytta sin boksetting från 1800-talet till det neorealistiska 1950-talet, tvingas Fiorilla och Geronio byta kläder mitt i scenen, medan Selim byter ut en traditionell ottomansk dräkt mot en läderjacka och jeans. Akt II flyttar till en delikatessbutik (otroligt detaljerad design av Julia Hansen) som drivs av Geronio med Narciso som hans assistent, där Fiorilla senare anordnar en fancy-dress fest.

Efter att ha regisserat en ny produktion av Le nozze di Figaro för festivalen 2025, är det klart att Clément förstår hur man använder den inneboende komedin i berättelsen och förstärker den för en modern publik. Återuppvaknande-regissören Ian Rutherford, som har varit kopplad till produktionen från början, upprätthåller den etosen med besked. David Frickers videodesign ser till att alla Prosdocimos korrigeringar, tankar och förändringar kommer till liv på en enorm pappersformad skärm längst bak. Detta är ofta tankeväckande och roligt, men ibland har den så mycket information att det blir en distraktion. Akt II är den starkaste sektionen, med tempot ökat. En slagsmålsscen mellan Selim och Geronio med olika delikatesser kan se påtvingad ut, men är en särskilt komisk njutning.

Ensemblen visar både stark skådespelartalang och sångförmåga, arbetar tillsammans för att skapa den flair och det nöje som produktionen erbjuder. Matteo Mancini är i stark sångform som Prosdocimo. Rodion Pogossov återvänder från produktionen 2021 som Geronio, och han hanterar de snabba vokalerna med bravur. Peter Kálmán är full av blust och bravado som Selim, ständigt slätkammade sidorna av sitt quiffade hår och poppar kragen självsäkert som The Fonz.

Som Fiorilla gör Elena Villalón en spektakulär debut på Glyndebourne. Hon visar en anmärkningsvärd klarhet och definiering, särskilt i några gnistrande högtoner. Aytaj Shikhalizada’s Zaida har stark närvaro på scenen och en sonor ton. Minghao Liu’s Narciso tog en liten stund att komma igång, men angrep sin solo i Akt II med kontroll och finess medan han spelade på en Parma-skinka.

I en förändring av den ursprungliga uppsättningen dirigerar Bertie Baigent London Philharmonic Orchestra och framhäver all den inneboende komedin i Rossinis partitur. Baigent har ett lätt handlag, vilket är perfekt för denna produktion. Tempot ökar enormt när föreställningen fortskrider, vilket skapar en galen och underbart kaotisk final.

Fantastiskt, trivialt nöje.

Il Turco In Italia spelas på Glyndebourne fram till 9 juli

Foto Credits: © Glyndebourne Productions Ltd. Fotos: ASH