Доступные языки
На вчерашнем концерте Proms нам выпала честь увидеть оперу-в-опере Рихарда Штрауса Ariadne auf Naxos, прибывшую в столицу прямиком со сцены Glyndebourne.
Вечер, полный комедии нравов и столкновения высокого и низкого искусства, перерастает в захватывающие два часа в компании London Philharmonic Orchestra и полного состава певцов. Первая, более короткая, половина вечера — пролог, в котором Композитор (меццо-сопрано Samantha Hankey, уместно драматичная) в шоке узнаёт, что на светском мероприятии наряду с высоким искусством будет представлена ещё и низкая opera buffa.
Когда богатый покровитель постановляет, что оба развлечения должны быть представлены вместе, вспыхивают эго, начинается паника, и сцена подготовлена ко второму акту, где разворачивается вечернее веселье. Пролог позволяет блеснуть отличной комической работой Michael Kraus и Ru Charlesworth в ролях учителя музыки и учителя танца соответственно — первый сдержан, второй — настоящий вихрь блеска.
Комическое развлечение возглавляет Zerbinetta (потрясающее сопрано Alina Wunderlin), которая вызывает у Композитора и презрение, и притяжение одновременно. Её работа — одна из вершин спектакля, переполненного жизнью, мастерством и искренним удовольствием. Штраус и либреттист Hugo von Hofmannsthal к тому моменту уже успели сотрудничать над двумя проектами: мрачной, гнетущей оперой Electra и комической оперой Der Rosenkavalier. В Ariadne auf Naxos они объединяют оба стиля с выдающимся результатом.
Во второй половине постановки — адаптированной в полусценической форме из нынешней постановки Glyndebourne — на первый план выходит Ariadne (спетая и сыгранная с щемящей красотой сопрано Rachel Willis-Sørensen). Её сольные арии сильны, а дуэты с Bacchus (тенор David Butt Philip, исключительный) великолепны. Тем временем Zerbinetta и её четверо влюблённых клоунов-поклонников (во главе с влюблённым, но хитрым Арлекином в исполнении баритона Mikhail Timoshenko) предлагают остроумную комическую разрядку в этой пародии на большую оперу.
Изначально, когда Штраус сочинял эту оперу, план состоял в том, чтобы присоединить её к драматическому произведению Мольера. Когда эта идея не нашла отклика у публики, вместо неё был добавлен пролог, и так была сделана история. Возможно, здесь скрыт хитрый комментарий о вкусах богатых покровителей — в лице невидимого богатого венского господина, который решает, что лучше смешать жанры, чем рисковать скучным вечером.
Замысел Hofmannsthal в либретто заключался в том, чтобы соединить идеи и героические персонажи XVIII века с арлекинами и скарамушами commedia dell'arte. Возникали разногласия со Штраусом, которому поначалу не понравилась идея пролога, в то время как либреттисту не нравилась идея поручить роль Композитора меццо-сопрано. К 1916 году была согласована версия, устроившая обоих, с великолепными финальными моментами, где Ariadne и Bacchus сливаются в объятиях, пока все отвлекающие моменты отступают на второй план.
Дирижёр Robin Ticciati позволяет музыке поддерживать и комическое, и трагическое, создавая поразительный тональный контраст — от комической колоратурной коронной арии Zerbinetta («Großmächtige Prinzessin») до трагической арии Ariadne («Es gibt ein Reich»).
Это восхитительное зрелище от начала до конца, где смех и великолепные голоса приводят к подлинной эмоциональной кульминации, отправляющей нас парить в летнюю ночь.
Читайте нашу рецензию на постановку в Glyndebourne здесь.
BBC Proms продолжается в Royal Albert Hall до 12 сентября
Фото: Louise Penn
