Broadway uczcił legendarną firmę PR, Boneau/Bryan-Brown

Od 1991 roku BBB reprezentowało 10 musicali Stephena Sondheima oraz 3 spektakle Andrew Lloyd Webbera na Broadwayu, a także 6 przedstawień autorstwa Toma Stopparda, w tym 2 debiuty Broadwayowskie. Niektórzy z innych powracających autorów to: Jez Butterworth (3), Noel Coward (5), John Kander (7), John Logan (4), Martin McDonagh (5), Arthur Miller (3), Marsha Norman (3), Harold Pinter (3), Yasmina Reza (3), Richard Rodgers (6), William Shakespeare (6), Tennessee Williams (5), i August Wilson (3). 

Co może być najbardziej imponujące, obecnie w każdym biurze prasowym Broadwayu ktoś w pewnym momencie pracował lub odbył praktykę w BBB. BroadwayWorld ma zaszczyt podzielić się wypowiedziami tylko niektórych z nich, gdy uczcili niesamowity wpływ Chrise i Adriana na społeczność Broadwayu.

Clint Bond Jr.:

Jak mówi przysłowie, nigdy nie wiadomo, jaką rolę ktoś odegra w twoim życiu. Byłem aspirującym reżyserem prowadzącym teatr z moimi kolegami z uczelni, kiedy los zainterweniował: poznałem Chrise Boneau, który otworzył mi drzwi do całego świata, o którym nie wiedziałem, że istnieje. Zadał mi pytanie, do którego wciąż wracam każdego dnia w mojej karierze: "Jak zamierzasz sprawić, by ludzie przyszli na twoje przedstawienie?"

Praca jako agent prasowy w Boneau/Bryan-Brown była moim pierwszym krokiem w kierunku odpowiedzi na to pytanie, po tym jak w jakiś sposób przekonałem ich, by mnie zatrudnili. W ciągu dwóch niebywale ekscytujących lat mogłem być częścią niesamowitej grupy ludzi — niektórzy z nich zostali moimi przyjaciółmi na całe życie — otworzyliśmy ponad dziesięć przedstawień Broadwayu i tras narodowych, spędzałem czas z psem imieniem Zippy, i przetrwałem tydzień z Robertem Goulet. Energia P.T. Barnuma Chrise’a i jego niezłomna gotowość do wypróbowania nowych rzeczy, w połączeniu z przemyślanymi, pełnymi pasji wskazówkami Adriana, ukształtowały mnie na dziś. Nauczyli mnie, by zawsze wierzyć w przedstawienie, które mieliśmy, i być szczerym i pewnym siebie w tym, co sprzedawaliśmy. Bez magii. Bez luster. Niech to, co publiczność kocha, zabłyśnie.

Praca dla nich była tylko pierwszym rozdziałem w trzydziestoletniej relacji, a najlepszą częścią były niesamowite przyjaźnie i wsparcie, jakie zawsze mi dawali, oraz wielu innym. Jestem bardzo wdzięczny, że miałem kogoś, kto w mnie wierzył i dał mi szansę na całe życie w Chrisie, oraz że miałem mentora i przewodnika w Adrianie — zawsze tam, niezależnie od tego, czy współpracowaliśmy przy przedstawieniu, czy nie, by przypomnieć mi, by mówić prawdę, zachować spokój i mieć poczucie humoru. Na pytanie, które Adrian zawsze zadaje, "Czego się nauczyliśmy?" — mogę powiedzieć to: Broadway ma niesamowite szczęście, że ich miał.

Michelle Farabaugh:

Gdy postanowiłam, w połowie studiów, że będę podążać za moim marzeniem przeprowadzki do Nowego Jorku i zostania agentem prasowym na Broadwayu, Boneau/Bryan-Brown była jedyną firmą na moim radarze. Patrząc wstecz, nie mogę powiedzieć, że polecałabym takie nastawienie! To skierowało mnie w ryzykowną, jednoskierunkową drogę do stażu (który potwierdził moją intuicję), pracy sezonowej (która potwierdziła, że mam talent do tego zawodu), a w końcu, po długim oczekiwaniu i wielu nerwowych nocach, do pełnoetatowej posady w BBB.

Jestem tylko jedną z wielu osób w naszej branży, których kariera zaczęła się w ten sposób. W czasie mojego pobytu w Boneau/Bryan-Brown, tak wielu moich kolegów przybyło jako stażyści, dorastając razem z firmą, jak ja, lub przechodząc do kierowania innymi agencjami i klientami. Chris i Adrian słusznie mają niesamowitą reputację za stworzenie miejsca, w którym mądre młode osoby są mile widziane i otrzymują możliwości — dzięki ciężkiej pracy i odrobinie determinacji — by wznieść się w górę.

Jako osoba, która zawsze doceniała paralele między sportem a teatrem, nacisk Chrisa i Adriana na pracę zespołową jest czymś, co na pewno będę kontynuować w następnej części BBB jako Aperture PR razem z moim partnerem Heathiem. Pod ich kierunkiem i przywództwem nauczyłam się, jak to jest być cenionym przez swoich współpracowników, a także jak ważne jest umożliwienie im działania w zamian. Nauczyłem się zasiadać przy stole, prowadzić cicho, mówić z pewnością siebie. Nikt nie stawia przedstawienia sam — i okazuje się, że to znacznie bardziej zabawne.

Chris i Adrian to jedyni szefowie, jakich kiedykolwiek miałam i najlepsi szefowie, jakich miałam. Będę tęsknić za ich niekończącymi się historiami i ciekawostkami z każdej dekady historii Broadwayu, oraz wizytami ich psów w biurze. Nie będę za to tęsknić, gdy sprawdzają, czy Heath i ja radzimy sobie, ponieważ wiem, że będą to robić jako przyjaciele. Ich opieka i miłość do tej branży są ogromne, a ja świętuję wszystko, co osiągnęli przez całe życie w teatrze.

Amy Kass:

Powiedzenie, że dorastałam w Boneau/Bryan-Brown, to niedopowiedzenie. Chris i Adrian dali mi pracę zaraz po studiach i od tego czasu tam jestem. BBB dało mi rodzinę w środku wielkiego miasta i poczucie przynależności, gdy spaceruję po dzielnicy teatralnej. Jak wielu, wiele się nauczyłam od nich o branży i sprzedaży przedstawienia. Ale to, co naprawdę pokazali, to jak być wspaniałymi szefami, wzorcowymi liderami i życzliwymi ludźmi. W małej branży, która ma tak duży wpływ na NYC zawsze czułam się szczęściarą, że trafiłam do BBB jako nowa absolwentka uczelni. Niektórzy z moich najbliższych przyjaciół dzisiaj są rezultatem siedzenia w biurze przy 1501 Broadwayu i dzielenia się wspólną miłością do teatru. Zawsze było kolejne przedstawienie, które sprawiało, że ciężka praca i czas spędzony z dala od rodziny były tego warte, jakiś ekscytujący moment, który przypominał nam wszystkim, dlaczego kochamy to, co robimy. Na ostatniej kolacji z CB i ABB przypomniałam sobie, że oni także są tylko fanami teatru z przedstawieniami, które miały ogromny wpływ na ich życie.

Juliana Hannett:

Miałam 28 lat, kiedy Chris Boneau i Adrian Bryan-Brown zatrudnili mnie jako Asystentkę Prasową w 2001 roku. W tym czasie desperacko próbowałam odnaleźć się w teatrze. Wiedziałam, że chcę mieć karierę na Broadwayu. Po prostu nie wiedziałam, jak to ma wyglądać, dopóki nie natknęłam się na ogłoszenie o pracy w Boneau/Bryan-Brown. Pamiętam, jak szłam na rozmowę kwalifikacyjną, myśląc: "To jest to, co robię na życie. Potrzebuję tylko kogoś, kto nauczy mnie, jak to zrobić."

Na szczęście Chris i Adrian to zrobili.  

W ciągu następnych siedmiu lat nauczyli mnie sztuki public relations teatralnych, ale co ważniejsze, nauczyli mnie filozofii, która prowadziła moją całą karierę: Spektakl jest gwiazdą.

Biuro Boneau/Bryan-Brown było genialne, chaotyczne, wymagające, zabawne i niepodobne do żadnego miejsca, w którym pracowałam przed ani po. To było miejsce, w którym znalazłam swoje profesjonalne schronienie i rodzaj przyjaźni, które przetrwały prace, biura, a nawet kariery.

Adrian i ja zawsze łączyliśmy się przez naszą wspólną przywiązanie do kultury nerdowskiej, ale poza tym, jego rady, wsparcie i stałe zaufanie do mnie stały się stałym elementem, na którym polegałam przez całą swoją karierę. Chris mi ufał, wyzwał mnie i popchnął do przodu. Prowadzenie mojej pierwszej kampanii Broadwayowskiej pod jego kierunkiem nauczyło mnie nie tylko, jak wykonywać tę pracę, ale także, jakim rodzajem agenta prasowego chciałam się stać. 

Na przestrzeni lat, ich wiara we mnie nigdy nie ustąpiła. Niezależnie od tego, czy zatrudniali mnie do pracy nad niepowtarzalnym doświadczeniem, jakim było Oh, Hello na Broadwayu, zatrudniając mnie jako freelancera, polecając mnie klientom czy świętując ważne momenty mojej kariery, Chris i Adrian pozostali dwoma z moich największych fanów na długo po tym, jak opuściłam ich biuro.

Gdy BBB zamyka ten niezwykły rozdział, mniej myślę o setkach produkcji, które reprezentowali, a bardziej o ludziach, których wsparli po drodze. Jestem jedną z wielu karier, które pomogli stworzyć, i to może być najbardziej trwałe dziedzictwo ze wszystkich.

Michael Hartman:

Chris i Adrian byli pionierami w przestrzeni Broadwayu, zmieniając grę i sztukę nowoczesnego agencji prasowej na Broadwayu.  Pracowałem dla dwóch innych agentów prasy, zanim trafiłem na stanowisko starszego agenta prasowego w BBB w 1996 roku.  Wiele nauczyłem się w każdym z tych miejsc, ale zawsze miałem oko na BBB.  Mieli największą część interesu na Broadwayu i wyraźnie robili coś dobrze — i zakłócającego.  

Ambicja zawsze naturalnie pulsowała w moim systemie, w mojej krwi.  Natychmiast rozpoznałem ją w etosie ich stworzenia, od poziomu zaangażowania i przyzwoitości jako ludzi po sposób prowadzenia jako właściciele biznesu.  Innowowali i podnieśli ten obszar dla agentów prasowych Broadwayu i przekształcili zasady rzemiosła, kierując statek w stronę, która nadal pozostaje fundamentem, na którym operują i angażują dziś biura prasowe Broadwayu.   

Kocham was oboje i jestem wam wiele winny.  Dziękuję za wszystko, co mi zaoferowaliście w drodze inspiracji i instrukcji, osobiście i zawodowo.  Byliśmy współpracownikami, konkurentami, powiernikami, towarzyszami i doradcami w ciągu ostatnich lat.  To, że utrzymaliśmy bliskość i integralność, odzwierciedla wysoki poziom, który ustaliliście od samego początku. Stworzyliście kariery i sposób na życie dla niezliczonych młodych ludzi, którzy przeprowadzili się do Nowego Jorku i marzyli o utrzymaniu się w teatrze.  Uczyliście tego rzemiosła, jednocześnie wyjaśniając miłość i zaangażowanie, jakie musisz mieć, aby pracować w tej branży.  Jesteście zapisani zarówno w tej historii, jak i w jej przyszłości.  

Jessica Johnson:

W kwietniu 2003 roku, będąc nowa w Nowym Jorku, miałam szczęście dowiedzieć się o Boneau/Bryan-Brown dokładnie w momencie, gdy poszukiwali nowego współpracownika. Wyraźnie pamiętam, jak podczas mojej ostatniej rozmowy kwalifikacyjnej spotkałam Chrisa i Adriana, mówiąc im, że mimo iż nie miałam absolutnie żadnego doświadczenia w Broadwayu ani w biurze, jestem odpowiednią osobą do tej pracy, ponieważ rozwijałam się w innych środowiskach o dużym tempie i wysokim ciśnieniu.  Mianowicie, jako barmanka w nocnych klubach! Zdumiona jestem, że się z tego nie śmiali. Ah, pewność siebie świeżo upieczonego absolwenta.

Na ich zasługę, zaufali mi.

Dali mi szansę na rozpoczęcie na głównym poziomie, uczenie się od najlepszych i udowodnienie swojej wartości po drodze. W moim drugim dniu, pracowałam na czerwonym dywanie podczas otwarcia Gypsy (Bernadette Peters, oczywiście). Dwa miesiące później zaprosili mnie na Tony Awards, abym usiadła wewnątrz Radio City Music Hall. Pięć miesięcy później awansowali mnie. I znowu, zrobili mi szansę.

Moje wczesne lata kariery w BBB były niezwykłe.  Dali mi szansę na pracę przy sezonach z wieloma sztukami i naukę w niezwykłej prędkości. Miałam przywilej pracy nad dziesiątkami projektów o dużym profilu razem z publicystami na szczycie ich profesji. W BBB nauczyłam się, jak ważne jest budowanie głębokich, szacunkowych relacji — z producentami, artystami i wszystkimi, którzy pracują za kulisami — ale także z członkami prasy. Ta lekcja pozostaje ze mną przez całą karierę i jest jedną z tych, które czasami są lekceważone.

Jednym z najważniejszych momentów mojego czasu tam był moment, kiedy Adrian zaprosił mnie do współpracy z The National Theatre oraz Royal Shakespeare Company. Te możliwości poszerzyły moją perspektywę i praca z Adrianem ustaliła standard doskonałości, który pozostał ze mną przez całą moją karierę.

Przez to wszystko, Chris i Adrian dbali o mnie, zarówno zawodowo, jak i osobowo. Wierzyli we mnie, inwestowali w mój rozwój i prowadzili z uczciwością i hojnością. 

Są dżentelmenami przede wszystkim i jednymi z najlepszych umysłów PR, jakie nasza branża kiedykolwiek znała.

Chris i Adrian, dziękuję.  Wasz wpływ na moje życie jest niezatarty, a wy znaczą dla mnie wszystko.

Patty Onagan:

Jestem głęboko wdzięczna Chrisowi Boneau i Adrianowi Bryan-Brown za ich niezwykłe mentorstwo podczas mojego pobytu w agencji od 1993 do 1999 roku. W ciągu lat 90-tych zapewnili mi naprawdę kariery-definiujące możliwości. Mam ogromne szczęście, że przeszedłem od odbywania stażu ATPAM pod ich fachowym kierownictwem do aktywnego uruchamiania Disney Theatrical Productions'historycznych musicali z premierą na świecie. Razem pracowaliśmy nad ożywieniem Beauty and the Beast, The Lion King, Aida, i King David oraz przełomowym ponownym otwarciem majestu New Amsterdam Theatre, jak również na wesołej produkcji A Christmas Carol Nickleodeon i MSG.

Chris i Adrian okazali mi ogromne zaufanie we wczesnych latach, powierzając mi prowadzenie kampanii o dużym ryzyku oraz otwarcie biura Boneau/Bryan-Brown na Zachodnim Wybrzeżu podczas naszej przełomowej pracy nad premierami Beauty and the Beast w Los Angeles i na całym świecie. Umiejętności przywódcze, nieprzejednana etyka teatralna i gorliwe oddanie klientom, które wmówili we mnie, dały mi ostatecznie narzędzia i odwagę, by otworzyć swoje independentne biuro w Południowej Kalifornii. Do dzisiaj niemal zawsze podchodzę do public relations tak, jak robili to "BBB."

Nawet po zakończeniu mojego formalnego pobytu w agencji, uważałam za ważną możliwość nadal współpracy z nimi jako kolega przy wysokoprofilowych próbnych pokazach Broadwayu w Los Angeles i San Diego.

Obok tych niesamowitych osiągnięć zawodowych, Chris i Adrian stworzyli niezwykle zabawną, rodzinną atmosferę, która sprawiała, że ciężka praca była radością. Od wspólnoty naszych cotygodniowych spotkań po ekscytację z bycia częścią ikonicznych corocznych kartek świątecznych BBB, zawsze będę trzymać te miłe wspomnienia blisko serca.

Dziękuję wam obu za wszystko, i za pozwolenie mi stać się trwałą częścią dziedzictwa Boneau/Bryan-Brown.

Steven Padla:

Pod koniec lata 1997 roku: Miałem 21 lat, zaraz miałem rozpocząć ostatni rok studiów, i chciałem pracować w przemyśle rozrywkowym. Ten facet, w którym byłem zakochany––a człowiek teatru––sugerował, że powinienem zostać publicystą Broadwayu. Nie miałem pojęcia, co to takiego.

Zagłębiłem się w New York Times zapowiedź jesienną wypełnioną wspaniałymi stronami reklam dla Side Show, Ragtime, The Lion King, a na końcu, co to jest? Na samym dole w tym, co wkrótce nauczę się nazywać billing block dla Triumph of Love: General Press Representative–Boneau/Bryan-Brown. Znalazłem numer i zadzwoniłem. Nie miałem pojęcia, że to największa agencja w mieście.

Pierwszymi osobami, które poznałem, byli Nancy Rosenberg i Amy Jacobs, które przeprowadzały rozmowy kwalifikacyjne z potencjalnymi stażystami. Zostałem przydzielony do zespołu Michael Hartman i raportowałem do Stephena Pitalo. Wciąż słyszałem o tej genialnej kobiecie, nazywanej Jackie Green, która była w L.A. Poznałem Adriana Bryan-Brown nie w biurze, a na wydarzeniu prasowym dla The Scarlet Pimpernel. Na wakacjach, Chris Boneau był tajemnicą: twarzą w oprawionej karcie wakacyjnej B/BB na biurku przy wejściu.

Uczęszczałem na zajęcia wieczorowe, aby móc spędzać dni w 150 West 46th Street. Przyklejałem podpisy na tylnej stronie czarno-białych zdjęć, które miały trafić do ludzi zwanych redaktorami zdjęć, sprawdzałem biografie, które miały być publikowane w faktach, zbierałem papiery w Hotalings, przy otwarciu w czarnym krawacie. Wszystko wydawało się magiczne i glamourowe. Gdy zbliżał się dzień ukończenia studiów, napisałem list do Chrisa i Adriana, przedstawiając siebie do tego, co stało się moim wymarzonym zawodem. Nie sądzę, bym kiedykolwiek był bardziej dumny niż w dniu, w którym mnie zatrudnili: znalazłem karierę!

Niektóre z moich najcenniejszych wspomnień zawodowych pochodzą z tych kilku lat w ich legendarnym biurze. Otwierając oryginalne produkcje Proof z Chrisem i Mamma Mia! z Adrianem. Spędzając dwa lata przy boku Heathera Headley. Cynthia Nixon powiedziała mi w metrze, że jej ulubiony musical to A Little Night Music i obdarowała mnie płytą, gdy wyjawiłam, że nie znam przedstawienia. Reprezentując sztukę autorstwa Amy i Davida Sedarisa o bardzo spoconej zakonnicy, która robiła kulki serowe. Pracując z Evanem Yionoulis, który jest teraz moim nowym szefem w David Geffen School of Drama/Yale Repertory Theatre, gdzie byłem od momentu, gdy opuściłem B/BB po wydarzeniach 9/11.

Asterisk: pewnego dnia w jesieni 2006 roku zadzwonił telefon w moim biurze. “Wróć,” powiedział Adrian. Chris dodał, “Myślimy, że byłbyś doskonały do The Year of Magical Thinking.” Poszedłem i tak było. Uwielbiałem pracować z Joan Didion i Vanessą Redgrave, ale w czasie, gdy byłem z dala, media się zmieniły, Broadway się zmienił, a ja również się zmieniłem.  Nie pasowaliśmy już do siebie. Wróciłem do Yale.

Historia sprzed lat! A jednak rzadko mija dzień, kiedy nie myślę o Chrisie czy Adrianie. Miałem ogromne szczęście i jestem niezwykle wdzięczny za zaufanie, jakie mi okazali, jako dziecku, które weszło, nie mając pojęcia o tym, co stanie się jego życiowym dziełem. W wieku 21 lat, gdy desperacko starałem się ustalić, co robić ze sobą, spotkałem dwóch mężczyzn na szczycie ich umiejętności, którzy tak bardzo kochali swoją pracę. Nie wiedziałem, że to możliwe. Podziwiałem ich i chciałem być jak oni. Bardziej niż szefowie i mentorzy, byli mi ojcami.

Matt Polk: 

Chris Boneau i Adrian Bryan-Brown stworzyli coś wyjątkowego: agencję PR, która funkcjonowała nie tylko jako biznes, ale jako dom, miejsce szkoleniowe i prawdziwa siła dobra w branży, którą kochali głęboko. W ten sposób oddali z siebie — zawodowo i osobiście — w sposób, który pozostawił znaczący wpływ na całą społeczność teatralną.

Jako agenci prasowi, zarówno Chris, jak i Adrian posiadali niezwykłą kombinację strategicznej inteligencji i ludzkiej ciepłoty. Rozumieli, że publicity to w zasadzie relacje — z dziennikarzami, artystami, producentami i publicznością — i z troską oraz konsekwencją przez dekady pielęgnowali te relacje.  Ich instynkt dziennikarski, a także zdolność do wspierania pracy innych z autentycznym entuzjazmem, ustawiły standard, który kształtował sposób praktykowania public relations na Broadwayu od tamtej pory.  Ich ego było dla klientów, nigdy dla siebie.

Co wyróżniało Chrisa i Adriana poza ich rzemiosłem, to ich hojność ducha.  Inwestowali w ludzi wokół siebie, mentoryzując młodszych agentów prasowych z cierpliwością i szczerym zainteresowaniem ich rozwojem.  Poświęcali swój czas na rzecz szerszej społeczności teatralnej, instytucji edukacyjnych i działań charytatywnych, często cicho i bez rozgłosu.

Odchodząc na bok, pozostawiają nie tylko niezwykłe osiągnięcie, ale także kulturę — definicję budowaną na integralności, ciepłocie i trwałej miłości do teatru.

Osobiście będę na zawsze wdzięczny za wszystko, czego mnie nauczyli — i za ich przyjaźń.

Matt Ross:

W 2005 roku Chris i Adrian zdecydowali się na 17-letniego stażystę, a potem 18-letniego asystenta prasowego. Nie wiem, jaki kolor zielony jest najbardziej zielony, ale takim byłem. Dali mi prawdziwe obowiązki, świetne przedstawienia do pracy i niesamowitych doświadczonych agentów prasowych do nauki.  Dużo też się śmialiśmy, i nie mogę podkreślić, jak ważne jest to w obszarze o dużym ciśnieniu!

Moje wykształcenie na "Uniwersytecie Boneau/Bryan-Brown" ukształtowało moje umiejętności zawodowe, ale także mój smak. Obok dużych nowych musicali od Disney'ego i Kander & Ebb, miałem także okazję pracować z Edwardem Albee i Tomem Stoppardem nad nowymi sztukami, reprezentować teatr LAByrinth w jego złotych czasach pod Philipem Seymour Hoffmanem i Johnem Ortizem, oraz pracować nad sztuką Lisy Kron Well kiedy miała swoją premierę na Broadwayu, co miało ogromny wpływ na to, dlaczego oraz jak ostatecznie produkowałem What The Constitution Means To Me.  Taki kreatywny dychotomia jest nadal fundamentem mojej miłości do teatru oraz pracy, której pragnę.

Jestem tylko jednym z nasion, które zasiali w tej branży, nie wspominając o setkach przedstawień i teatrów, które wspierali przez lata. Na zawsze będę im wdzięczny za to, że dali mi szansę. Skończyli swoją rolę jako agenci, zasłużyli na to.

Heath Schwartz:

Dorastając w małym miasteczku w Teksasie, myśl o pracy na Broadwayu i życiu w Nowym Jorku wydawała się zupełnie poza zasięgiem. Potem, zaraz po ukończeniu studiów w 2004 roku, dwóch bardzo specjalnych ludzi zaufało mi — Chris Boneau i Adrian Bryan-Brown.

1 listopada był moim pierwszym dniem w BBB, a także pierwszą próbą nowego musicalu pt. Good Vibrations, z piosenkami z katalogu The Beach Boys. Zanim mogłem się rozejrzeć w biurze, zabrano mnie do New 42 na spotkanie, gdzie przedstawiłem się – całemu pomieszczeniu ludzi, których nigdy wcześniej nie widziałem – jako nowy członek zespołu BBB. Natychmiast poczułem się mile widziany, jak w domu i bardzo zaszczycony. To było przeznaczone.

Od tego dnia przeszedłem niezliczone przygody i pracowałem z niektórymi z najbardziej niezwykłych ludzi, których tylko marzyłem poznać (najwyraźniej przy drzwiach sceny, z szerokimi oczami i Playbillem w dłoni). Nie lekceważę możliwości, które mi dano, ani zaufania, jakie mi powierzono, aby prowadzić i przyczyniać się do kampanii niektórych z najbardziej udanych produkcji Broadwayu i Off-Broadwayu w ciągu ostatnich dwóch dekad. To zaufanie i pewność przyszły, naturalnie, od dwóch liderów naszej firmy.

Chris i Adrian na zawsze będą uważani za tytanów tej branży — każdy z nich pozostawił swoje niezatarte piętno i stworzył dla agentów prasowych współczesny blueprint. Wszyscy jesteśmy im głęboko wdzięczni. Wciąż nie mogę uwierzyć, że miałem miejsce w pierwszym rzędzie, aby być świadkiem ich geniuszu i mogłem przyswoić każdą część wiedzy i mądrości, którymi się dzielili. Bycie wdzięcznym wydaje się zbyt prostym słowem.

Teraz znajduję się w roli przywódcy tej firmy, razem z moim partnerem Michelle, prowadząc ją w jej następny rozdział. To moment pełen smutku dla pracowników, którzy ich uwielbiają, ale także bardzo zasłużony moment dla Chrisa i Adriana, aby cieszyć się swoim sukcesem i przyjąć ich własne następne rozdziały. To, co zbudowali, to materia legend, i będą o nich mówić przez wiele nadchodzących lat.

Kocham was oboje bardziej, niż kiedykolwiek mogę wyrazić — ale na razie powiem po prostu: dziękuję i kocham was.

Michael Strassheim:

Kiedy miałem dwadzieścia kilka lat jako aktor, szukający odpowiedniej okazji, by przestawić się na karierę w sztuce, która dawałaby mi więcej stabilności, ale tego samego dostępu do ogromnej kreatywności i inspiracji w naszej społeczności teatralnej, moja mentorka zasugerowała, abym zbadał PR. Jej rada była prosta: zdobądź staż w Boneau/Bryan-Brown; są najlepsi. Miała rację. I zdobyłem ten staż. A potem miałem szczęście, że zostałem zatrudniony i wrzucony bezpośrednio w sam środek naszej szalonej, całkowicie fantastycznej branży. W ciągu czterech lat, które pracowałem dla Chrisa i Adriana, udowodnili, że bycie najlepszym w naszym biznesie nie polega tylko na najcięższej pracy (choć to z pewnością jest częścią tego), ale na ludziach. Trudno jest wymienić osobę w tej branży, która przez lata nie pracowała z jednym lub oboma z nich, a wszyscy jesteśmy na tym lepsi. Ich niezwykłe przywództwo obejmujące 35 lat jest paradygmatem partnerstwa - z sobą, tak, ale także z całym przemysłem. Zakres ich doskonałości jest tak szeroki. Jestem dumny, że byłem częścią tego dziedzictwa i podekscytowany, że Heath, Michelle i zespół mogą je kontynuować z Aperture. 

Susanne Tighe:

Praca z Chrisem i Adrianem przez prawie 40 lat jest niemożliwa do podsumowania w jednym akapicie. Przez ten czas dzieliliśmy całe życie radości i smutków i widzieliśmy setki przedstawień pojawiających się i znikających. Przeszliśmy od ciemnych czasów technologii do przyszłości, której nigdy nie mogliśmy sobie wyobrazić pod koniec lat 80-tych, kiedy chodzi o to, jak się komunikujemy w połowie lat 20-tych. Stałym elementem w kontakcie z nimi zawsze była ich człowieczeństwo, uprzejmość, kreatywność, wytrwałość, poczucie humoru i zabawnego otwartości, ich talent do zawsze znajdowania historii i ich umiejętność ciągłej ewolucji. Mimo wszystko BBB zachowało reputację "miłego" biura. Chris i Adrian ustawili ton dla wszystkich, którzy dla nich pracowali, aby traktowali ludzi z szacunkiem. Prowadzili biuro, które ustawiło próg dla public relations w teatrze. Nie ma się co dziwić, że tak wiele karier rozkwitło pod ich opieką. W teatrze pracuje się tak samo ciężko nad hitami, jak i nad przedstawieniami, które nie przetrwały. To relacje, które rozwijasz po drodze, mają największe znaczenie.