Recensione: KRAPP'S LAST TAPE, Cockpit Theatre

Poche produzioni di opere d'avanguardia di 70 anni fa in un piccolo teatro fringe situato in una delle vie meno rinomate del Nord di Londra genereranno il tipo di pubblicità che si è attaccata a questo breve periodo di Krapp's Last Tape. Soprattutto considerando che lo one man show di Samuel Beckett rientra chiaramente nella categoria del 'Kale Smoothie' – uno spettacolo che sei felice di aver consumato, anche se non è particolarmente gradevole al momento.

Detto ciò, sono pochi i drammi che pongono un attore ottantaquattrenne, con un lungo legame con Beckett, sul palco sapendo pienamente da tutte le parti coinvolte che gli è stata diagnosticata la malattia di Alzheimer. 

È proprio in questo momento che la parola 'coraggio' appare nelle recensioni come questa e la userò anch’io. Certo, c’è del coraggio nella decisione di Peter Marinker di affrontare questo ruolo (anche se non ha esitato un istante quando gli è stato proposto) ma il vero coraggio viene – forse – da Dave Whybrow, il regista della produzione che ha dedicato il tempo e la pazienza necessari per risolvere i molteplici problemi che una scelta di casting del genere presenta. E per raccogliere i frutti di una messa in scena unica (e in modo unico commovente).

La pièce di Beckett parla di memoria, di un uomo anziano che ascolta le registrazioni che ha fatto da giovane e che ricorda solo parzialmente, spesso con disprezzo per sé stesso e per gli altri, ma a volte con affetto. Esplora come ricordiamo eventi e persone, come questi vengano recepiti in modo differente con il dubbio vantaggio della retrospettiva, e come il labirinto di specchi dentro la nostra testa distorca e distragga dalla verità – se mai una verità esista.

Da tempo sono affascinato dalla memoria, avendo un tempo una buona memoria (utile per imparare il vocabolario francese e tedesco sul caotico autobus scolastico mattutino). Leggere Philip K Dick, Jorge Luis Borges e Oliver Sacks mi ha aperto gli occhi sulle opportunità artistiche e scientifiche offerte dalla plasticità della memoria, poi fare il giurato, dopo aver studiato La Legge della Prova da studente, ha sottolineato quanto poco la persona comune comprenda delle qualità sfuggenti della memoria. Poi è arrivato Google e la troppo comune e inquietante rivelazione che eventi di cui eri certo nel ricordo, in realtà non sono mai accaduti esattamente così.

Vediamo Marinker, l’attore, interpretare Krapp e Krapp, il personaggio, e osserviamo l’interazione tra i loro stati psicologici, fusi in uno, alle prese con un passato che non si placa, non si risolve in chiarezza. Se Krapp ha i suoi nastri per aiutare o ostacolare, Marinker ha Marta Fossati, indicata come Stage Manager ma molto più di questo. Le parla nell’auricolare per istruirlo sulla prossima azione o per indurlo a guardare i grandi schermi che mostrano il testo. Nulla di tutto ciò è nascosto, non si tenta di farci sospendere l’incredulità perché la messa in scena è il dramma stesso.  

Marinker è un po’ curvo, si trascina più che camminare ma la sua voce si è, se possibile, affinata nei 43 anni trascorsi da quando ha registrato i nastri che sentiamo. La risonanza nelle sue linee ancora potenti può essere stemperata da esitazioni e pause, ma che cos’è Beckett senza queste sue caratteristiche distintive? È davvero un piacere sentire quelle parole assunte a un peso così straordinario, tutti noi respirando la stessa aria.

Borges stesso apprezzerebbe il fatto che questa performance sia stata catturata su video permettendole di accedere a un altro livello di richiamo e riproduzione. Potrete anche Googlearla presto. Non consideriamo nemmeno i Deep Fakes e la mano maligna dell’AI, il suo potenziale per inventare storie false è quasi illimitato – Phil Dick aveva ragione.

Krapp's Last Tape al Cockpit Theatre fino al 5 settembre, con tutti i proventi destinati alla The Alzheimer's Society

Foto immagini: Chris Lincé per Stagefright Films