समीक्षा सर्किल: द ब्रदर्स साइज ऑफ-ब्रॉडवे पर द शेड में खुलता है

टारेल अल्विन मैकक्रैनी का द ब्रदर्स साइज अब द शेड में प्रदर्शन कर रहा है, जिसका सह-निर्देशन बिजन शीबानी और मैकक्रैनी कर रहे हैं और इसमें André Holland, Alani iLongwe और Malcolm Mays हैं। मैकक्रैनी के इस अभूतपूर्व नाटक के 20 साल के जश्न में, द शेड और जफेन प्लेहाउस द्वारा सह-निर्मित इस नए प्रोडक्शन का आगाज़ हुआ है।

टारेल अल्विन मैकक्रैनी, ऑस्कर पुरस्कार विजेता कहानीकार जो मून्सलाइट के लिए जाने जाते हैं, ने कारावास के बाद के जीवन और परिवार, कर्तव्य और स्वतंत्रता की संघर्षों के बारे में एक आधुनिक कहावत प्रस्तुत की है। यह करीबी, लाक्षणिक नई प्रोडक्शन गोल घेरे में प्रदर्शित की जा रही है जिसमें जीवित संगीत शामिल है, जो पश्चिम अफ्रीका के योरुबा लोगों की समृद्ध कहानी कहने की परंपरा को शामिल करता है।

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मैट विंडमैन, amNY: इसके सभी सौंदर्य और कभी-कभार की हंसी के क्षणों के बावजूद, "द ब्रदर्स साइज" अधिक भावुक है लेकिन पूरी तरह संतोषजनक नहीं है। 90 मिनट में, यह कुछ जगहों पर धीमा हो जाता है, इसका लाक्षणिक शैली और जानबूझकर पेसिंग कभी-कभी धैर्य की परीक्षा लेती है। यह दुनिया के बड़े "भाई/बहन" चक्र का हिस्सा बनने पर सर्वश्रेष्ठ काम करता है, जहां इसकी वफादारी, परिवार और जीवित रहने के विषय अधिक गहराई से गूंजते हैं।

थॉम गेयर, कल्चर सॉस: द ब्रदर्स साइज के बारे में जो असामान्य है, और जो इसे इसके प्रीमियर के बाद कई प्रोडक्शनों में जीवित रहने में सक्षम बनाता है, वह यह है कि यह एक युवा कलाकार की चमचमाती शोमैनशिप को अप्रत्याशित रूप से परिष्कृत परिपक्वता के साथ जोड़ती है। कहानी में एक सरल भव्यता है, जिसे स्पेंसर डौघ्टी के लाइटिंग संकेतों द्वारा बढ़ाया गया काव्यात्मक भाषा में बदलावों के साथ उभारा गया है। यह महत्वाकांक्षा का काम है लेकिन साथ ही साथ विनम्रता का भी, जो पुरुषों की कमजोरियों के साथ-साथ घमंड को भी तलाश करता है। शायद यह काले पुरुषों के अनुभव का सबसे सच्चा प्रतिबिंब है, जिनके शरीर को इतनी बार खतरे में डाला गया है (और सलाखों के पीछे)। ऐसी प्रणालीगत बर्बरता के सामने, सौम्यता का एक छोटा सा प्रयास क्यों न करें?

मेलिसा रोज बर्नार्डो, न्यूयॉर्क स्टेज रिव्यू: कालक्रम में, द ब्रदर्स साइज त्रयी का दूसरा नाटक है, लेकिन मैकक्रैनी ने इसे पहले लिखा था। यही शायद समझाता है कि 90 मिनट का यह नाटक अकेले ही इतना अच्छा क्यों खड़ा है। लेकिन अगर अंत में, आप इन पुरुषों के बारे में और जानने की ख्वाहिश रखते हैं, तो आश्चर्यचकित न हों। सौभाग्यवश, आप द ब्रदर/सिस्टर प्लेज ले सकते हैं और शुरू से ही एलेग्बा, ओगुन और ओशोसी की कहानियाँ पढ़ सकते हैं।

डेविड फिंकल, न्यूयॉर्क स्टेज रिव्यू: केवल यही प्रवेश शुल्क के मूल्य के लायक है। ठीक है, पूरी प्रोडक्शन प्रवेश शुल्क से अधिक के लायक है। यदि प्रदर्शित चीज़ों में कोई कमी हो तो यह हो सकता है कि शुरुआती मजाकिया क्षण मैकक्रैनी के भाईयों के साथ निकटता से देखने के दृष्टिकोण को कुछ हद तक विलंबित कर देती है। (अनिवार्य रूप से, दर्शकों में जो पुरुष एक भाई रखते हैं, वे ध्यान केंद्रित करेंगे, भले ही क्षणिक रूप से, अपने भाई पर।)

एलीसा गार्डनर, द सन: जो वार्तालाप इसके बाद होते हैं, वे उत्साहपूर्ण, bittersweet हंसी से निराशाजनक tristeza में बदल जाते हैं, जबकि मैसर्स. हॉलैंड और iLongwe - जो दूसरे क्रम में समान रूप से सक्षम हैं और जब वह आपका दिल नहीं तोड़ते हैं, तो विशेष रूप से मजेदार हो सकते हैं - जिम्मेदारी, अपराध की भावना और, सबसे ऊपर, प्रेम को व्यक्त करते हैं जो ओगुन के अपने भाई के प्रति संबंध को इतना कोमल और दुखद बनाता है।

जोनाथन मंडेल, न्यूयॉर्क थियेटर: "द ब्रदर्स साइज" एक तरह का नृत्य है, कुछ मायनों में वास्तविक (एक सफेद गोल घेरे में ड्रम की धुन पर प्रदर्शन करने वाले कलाकारों के घूमने के कारण) लेकिन साथ ही रूपक रूप में - ईर्ष्या और कड़वाहट और गहरी प्रेम का एक घूमर जो सभी तीन पात्रों को अलग-अलग, दिलचस्प और (बेशक) असामान्य तरीकों में शामिल करता है।

काइल टर्नर, न्यूयॉर्क थिएटर गाइड: हॉलैंड, जिन्होंने वर्षों पहले इसी भूमिका में कुछ समान उत्पन्न किया, इसलिए अपने ओगुन को समझने का दुख देते हैं, जिससे उन्हें ओशोसी के कुछ स्व-नाशकारी चीज़ों के समर्पण के कारण और भी अधिक चिंतित महसूस होता है। लेकिन शायद यही जागरूकता, और प्रोडक्शन के भीतर इतिहास का एक स्पर्श, है जो फिनाले को इतनी उद्घाटन खूबसूरती से लाने की अनुमति देता है, जो एक प्रज्वलित आशा और भाईचारे के बंधन से प्रेरित है।

बिली मैकइंटी, 1 मिनट आलोचक : ऑस्कर जीतने वाली मून्सलाइट की तरह, मैकक्रैनी काले पुरुषत्व के आकार में बारीकियों, कमजोरियों और चमकदार प्रेम को अनलॉक करते हैं। इस अद्वितीय पुनरुद्धार में, प्रस्तुतियाँ और निर्माण लेखक की स्पष्टता के बराबर हैं।

हेलन शॉ, द न्यू Yorker: बीस वर्षों ने मैकक्रैनी के नाटक पर कुछ अद्भुत किया है। यह अब एक निपुण कलाकृति की तरह महसूस करता है, न कि एक प्रतिभाशाली का पहला कार्य; यहां, गहरे चमक में पॉलिश किया गया है, मैकक्रैनी की प्रतिभाओं का सबसे अच्छा प्रदर्शन, एक ऐसे कास्ट द्वारा ऊंचा किया गया है जिसमें अद्भुत उपहार हैं। हॉलैंड के ओगुन के रूप में आत्म-ध्वस्त थकान जानबूझकर गैर-प्रदर्शनी है, और, जबकि अभिनेता का नाम प्रोग्राम में शीर्षक के ऊपर है, वह माइस को प्रदर्शन के जीवन के लिए एक खूबसूरत, flirtatious प्रदर्शन देते हुए, और आईलॉन्गवे को भी, जो अपने भाई के प्रति ओशोसी की निराशा के रूप में और भी अधिक चमकदार और मजेदार बनते हैं। पार्सल में एक निश्चित असंवेदनशीलता को हल करने का फ़िट किया गया है, एक-एक मुनरो को लगभग आरी बनाते हुए, प्रत्येक को भव्यता का समान अनुभव देते हुए, जैसे चकाचौंध के फिनाले में।

माया फिलिप्स, द न्यूयॉर्क टाइम्स: जहां तक यह नाटक काले कारावास, भाईचारे और काले पुरुषत्व के वास्तविक और अद्भुत प्राथमिक विषयों के बारे में है, "द ब्रदर्स साइज" यह महसूस नहीं करता कि इसे इन संबंधों और रूपों को गुनगुनाने के लिए जितना जमीन पर होना चाहिए। हालाँकि, शो के पास इस गहरी लयबद्धता का पता लगाने की क्षमता है जबकि यह अपने पैरों पर बनाए रखता है, जैसा कि एक शांत दृश्य में साबित होता है जिसमें ओशोसी और एलेग्बा रात में बाहर बैठे हैं। यहाँ शो अपनी गति को धीमा करता है ताकि इन पुरुषों के साथ ठहराव में खड़ा हो सके; लाइट्स मंद हो जाती हैं और बैकग्राउंड में झींगुरों की आवाज सुनाई देती है। यह वह दृश्य है जो मेरे मन में इतना जीवंत बना रहा है न कि किसी विशेष पंक्ति की डिलीवरी या प्लॉट में मोड़ के लिए, बल्कि क्योंकि यह वह स्थान है जहां अबस्ट्रेक्ट सबसे सुंदर रूप से कॉन्क्रीट के साथ मिलता है। यही वह जगह थी जहाँ नाटक सबसे जीवित महसूस कर रहा था।