Ο εορτασμός των εκατό χρόνων της παγκοσμίως αναγνωρισμένης Martha Graham Dance Company συνεχίζεται καθ' όλη τη διάρκεια της σεζόν 2026-27.
Τα τελευταία τρία χρόνια, προς τιμήν της 100ής σεζόν της, η Martha Graham Dance Company γιορτάζει το πρωτοποριακό έργο και την καλλιτεχνική κληρονομιά της Martha Graham μέσα από μια σειρά παραστάσεων, εκθέσεων και εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων που αντικατοπτρίζουν τόσο την κληρονομιά καινοτομίας της Εταιρείας όσο και το όραμά της για το μέλλον. Με συνεχή απήχηση, η σεζόν 2026-27 σηματοδοτεί το αποκορύφωμα του GRAHAM100 καθώς η Εταιρεία κοιτάζει μπροστά με τη νέα της έδρα στην Times Square, νέα δημιουργικά έργα και συμπράξεις, καθώς και ένα διευρυμένο εκπαιδευτικό πρόγραμμα.
Το θεματικό πλαίσιο της φετινής σεζόν, We Are Our Time (Είμαστε ο Χρόνος μας), βασίζεται στις ιδέες που εξερευνήθηκαν στο πρόσφατα κυκλοφορημένο ντοκιμαντέρ της PBS για την Εταιρεία και αντανακλά την πεποίθηση της Martha Graham ότι κάθε άνθρωπος διαμορφώνεται από την ιστορική στιγμή στην οποία ζει. Όπως είχε πει χαρακτηριστικά, «Κανένας καλλιτέχνης δεν είναι μπροστά από την εποχή του. Είναι ο χρόνος του.»
Η σεζόν 2026-27 περιλαμβάνει εμφανίσεις σε μεγάλα θέατρα σε όλη την Αμερική και τον Καναδά, στην Αγγλία, την Ισπανία, το Μεξικό (την πρώτη επίσκεψη της Εταιρείας στο Μεξικό από τη δεκαετία του 1980) και την Κίνα (την πέμπτη περιοδεία της Εταιρείας στην Κίνα από το 2008).
Το ρεπερτόριο της περιοδείας για τη σεζόν βασίζεται στα έργα που παρουσιάζονται στο ντοκιμαντέρ We Are Our Time και περιλαμβάνει τα αριστουργήματα της Martha Graham όπως τα Chronicle (1936), Night Journey (1947), Appalachian Spring (1944), Errand into the Maze (1947), Diversion of Angels (1948), Dark Meadow Suite (1946) και το εμβληματικό σόλο Lamentation (1930). Επίσης, θα παρουσιαστούν η επανερμηνεία του 2024 από τη Virginie Mécène της χαμένης σόλο παράστασης Immigrant, το Letter to Nobody της κύριας χορεύτριας Xin Ying, καθώς και πρόσφατες παραγγελίες για την Εταιρεία, όπως τα Cortege των Baye & Asa και το We the People του Jamar Roberts.
Η Εταιρεία είναι επίσης ενθουσιασμένη που θα παρουσιάσει τρεις νέες Παραλλαγές του Lamentation. Αυτή η σειρά, που δημιουργήθηκε από την Καλλιτεχνική Διευθύντρια Janet Eilber το 2007, καλεί χορογράφους να δημιουργήσουν σύντομες απαντήσεις σε μια ταινία της δεκαετίας του 1940 με την ερμηνεία της Graham στο Lamentation. Η φετινή σεζόν σηματοδοτεί την 20ή επέτειο της σειράς και θα περιλαμβάνει νέες Παραλλαγές από τους καταξιωμένους χορογράφους Pam Tanowitz, Lar Lubovitch και τον εικαστικό Rashid Johnson. Οι νέες αυτές Παραλλαγές θα κάνουν πρεμιέρα την άνοιξη του 2027.
Το πρωί της 14ης Σεπτεμβρίου, η Εταιρεία θα γιορτάσει τα επίσημα εγκαίνια της νέας της έδρας στο 1501 Broadway με μια τελετή κοπής κορδέλας. Κατά τη διάρκεια της εβδομάδας, η Εταιρεία θα καλωσορίσει την κοινότητα του χορού και τους πολιτιστικούς εταίρους στο νέο χώρο για ανοιχτά μαθήματα, προβολές και εορταστικές συγκεντρώσεις, τιμώντας τους καλλιτέχνες, τους μαθητές, τους υποστηρικτές και τα μέλη της κοινότητας που συνέβαλαν στην πραγματοποίηση αυτού του οράματος.
Το Times Square Live θα παρουσιάσει το GRAHAM FIT στις 16 Σεπτεμβρίου, στις 5μμ. Αυτό το δυναμικό μάθημα κίνησης και φυσικής κατάστασης εμπνέεται από τη δύναμη, την ισχύ και τη εκφραστική φυσικότητα της Τεχνικής Martha Graham. Το μάθημα σχεδιάστηκε για χορευτές όλων των προελεύσεων και επιπέδων εμπειρίας και θα διδάσκεται από τις χορεύτριες της Graham, Anne Souder και Meagan King.
Η Εταιρεία σε συνεργασία με το διεθνές δημιουργικό στούντιο APPARATUS έχει επίσης δημιουργήσει μια ταινία που θα παρουσιάζει τη νέα συλλογή ACT V του Καλλιτεχνικού Διευθυντή του APPARATUS, Gabriel Hendifar, και θα αποκαλυφθεί σε επεισόδια καθ' όλη τη διάρκεια του φθινοπώρου. Οι χορευτές της Εταιρείας πλέκονται στα επεισόδια, αναδεικνύοντας τα θέματα της συλλογής για το θείο θηλυκό και την αναζήτηση της γνώσης.
Η έκθεση που δεν πρέπει να χάσετε, Martha Graham: The Mother of Psychological Dance, επιμελημένη από τον Jack Ferver, στο The New York Public Library for the Performing Arts, παραμένει σε προβολή έως τις 7 Νοεμβρίου 2026.
Οι χορευτές της Martha Graham Dance Company είναι οι Lloyd Knight, Xin Ying, Leslie Andrea Williams, Anne Souder, Laurel Dalley Smith, Marzia Memoli, Devin Loh, Antonio Leone, Meagan King, Ane Arrieta, Zachary Jeppsen-Toy, Amanda Moreira, Jai Perez, Ethan Palma, Darion Turner, Ashley Bromfield και Meredith Brown.
ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑΣ
2026
12-16 Αυγούστου — Jacob's Pillow Dance Festival, Becket, MA
14 Αυγούστου — Tanglewood, Lenox, MA
22-23 Σεπτεμβρίου — Fall for Dance Festival, New York City Center, Νέα Υόρκη, NY
16 Οκτωβρίου — Heymann Performing Arts Center, Lafayette, LA
20 Οκτωβρίου — Palacio de Bellas Artes, Πόλη του Μεξικού, Μεξικό
23-24 Οκτωβρίου — Teatro Juárez, Guanajuato, Μεξικό
27 Οκτωβρίου — UT Tyler Cowan Center, Tyler, TX
Νοέμβριος (ημερομηνίες προς ανακοίνωση) — Περιοδεία στην Κίνα
2027
20-23 Ιανουαρίου — Sadler's Wells Theatre, Λονδίνο, Αγγλία
29-30 Ιανουαρίου — Royal Theatre, Βικτώρια, Βρετανική Κολούμπια
22-23 Φεβρουαρίου — Argyros Performing Arts Center, Sun Valley, ID
26 Φεβρουαρίου — Sunset Cultural Center, Carmel-by-the-Sea, CA
3 Απριλίου — Center for the Arts στο George Mason University, Fairfax, VA
6-18 Απριλίου — Σεζόν στη Νέα Υόρκη
24 Απριλίου — The Hanover Theatre, Worcester, MA
30 Απριλίου-2 Μαΐου — The Terminal Theatre, Τορόντο, Καναδάς
8 Μαΐου — Sandler Center for the Performing Arts, Norfolk, VA
Μάιος (ημερομηνίες προς ανακοίνωση) — Περιοδεία στην Ισπανία
Περισσότερες πληροφορίες στο https://marthagraham.org/events/.
ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΗ Martha Graham
Martha Graham (1894-1991) αναγνωρίζεται ως μια από τις πρωταρχικές καλλιτεχνικές δυνάμεις του 20ού αιώνα, δίπλα σε προσωπικότητες όπως οι James Joyce, Pablo Picasso, Igor Stravinsky και Frank Lloyd Wright. Το περιοδικό TIME την επέλεξε ως «Χορεύτρια του Αιώνα» και το περιοδικό People την ανακήρυξε ανάμεσα στις γυναικείες «Icons of the Century». Η ποικιλία και το βάθος της εξαιρετικής καλλιτεχνικής κληρονομιάς της, που συχνά συγκρίνεται με το Θεατρικό Τέχνη Στανισλάφσκι στη Μόσχα και το Μεγάλο Θέατρο Καμπούκι της Ιαπωνίας, διατηρείται ζωντανή μέσα από τις παραστάσεις της Martha Graham Dance Company και της Graham 2, καθώς και από τους μαθητές της Martha Graham School.
Το 1926, η Martha Graham ίδρυσε την εταιρεία χορού και τη σχολή της, ενώ ζούσε και εργαζόταν σε ένα μικρό στούντιο στο Carnegie Hall στο Μίντταουν Μανχάταν. Στην ανάπτυξη της τεχνικής της, πειραματίστηκε ακατάπαυστα με την βασική ανθρώπινη κίνηση, ξεκινώντας από τις στοιχειώδεις μορφές της σύσπασης και της απελευθέρωσης. Χρησιμοποιώντας αυτές τις αρχές ως θεμέλιο, δημιούργησε ένα λεξιλόγιο κινήσεων που «αυξάνει τη συναισθηματική δραστηριότητα του σώματος του χορευτή». Με αυτήν την πρωτοποριακή τεχνική, που έχει συγκριθεί με το μπαλέτο ως προς την έκταση και το μέγεθός της, οι 181 χορογραφίες της Graham αποκαλύπτουν τα βάθη του ανθρώπινου συναισθήματος μέσα από κινήσεις αιχμηρές, γωνιώδεις, απότομες και άμεσες.
Πολύπλοκη όσο και γόνιμη, η Graham και η προσέγγισή της όχι μόνο επανάστασησε την τέχνη του χορού με ένα καινοτόμο φυσικό λεξιλόγιο, αλλά επέκτεινε και το πεδίο της τέχνης θεμελιώνοντας τα έργα της σε σύγχρονους κοινωνικούς, πολιτικούς, ψυχολογικούς και σεξουαλικούς πλαισίους, ενισχύοντας έτσι το βάθος και την απήχησή τους. Τα μπαλέτα της εμπνεύστηκαν από μια μεγάλη γκάμα πηγών, όπως μοντέρνα ζωγραφική, το αμερικανικό σύνορο, θρησκευτικές τελετές των ιθαγενών Αμερικανών και την ελληνική μυθολογία. Πολλοί από τους πιο σημαντικούς ρόλους της απεικονίζουν μεγάλες γυναίκες της ιστορίας και της μυθολογίας: Κλυταιμνήστρα, Ιοκάστη, Μήδεια, Φαίδρα, Ζαν Ντ'Αρκ και Έμιλυ Ντίκινσον.
Ως καλλιτέχνης, η Martha Graham σκεφτόταν κάθε νέο έργο ολιστικά — χορό, κοστούμια και μουσική. Κατά τη διάρκεια των 70 χρόνων δημιουργίας της, συνεργάστηκε με καλλιτέχνες όπως ο γλύπτης Isamu Noguchi, ο ηθοποιός και σκηνοθέτης John Houseman, οι σχεδιαστές μόδας Halston, Donna Karan και Calvin Klein, καθώς και σπουδαίους συνθέτες όπως οι Samuel Barber, Aaron Copland, Norman Dello Joio, Louis Horst (μέντοράς της), Gian Carlo Menotti, William Schuman και Carlos Surinach.
Πάντα γόνιμος χώρος πειραματισμών, η Martha Graham και η Εταιρεία της έχουν αποτελέσει ανεκτίμητο πόρο για την ανάπτυξη πολλών κορυφαίων χορογράφων και χορευτών του 20ού και 21ου αιώνα, όπως οι Jacqulyn Buglisi, Merce Cunningham, Sir Robert Cohan, Erick Hawkins, Pearl Lang, Donald McKayle, Elisa Monte, Anna Sokolow, Paul Taylor και Twyla Tharp. Δημιούργησε ρόλους για αστέρες του κλασικού μπαλέτου όπως οι Mikhail Baryshnikov, Margot Fonteyn και Rudolf Nureyev, καλωσορίζοντάς τους ως προσκεκλημένους στην Εταιρεία της. Ως υπεύθυνη για την κίνηση και τον χορό στο The Neighborhood Playhouse, δίδαξε ηθοποιούς όπως οι Bette Davis, Kirk Douglas, Anne Jackson, Madonna, Liza Minnelli, Gregory Peck, Tony Randall και Joanne Woodward πώς να χρησιμοποιούν το σώμα ως εκφραστικό όργανο.
Η μοναδικά αμερικανική όραση και η δημιουργική ιδιοφυΐα της Martha Graham της χάρισαν πολλά βραβεία και διακρίσεις, όπως το Laurel Leaf of the American Composers Alliance το 1959 για την προσφορά της στη μουσική. Οι συνάδελφοί της στο θέατρο, μέλη της International Alliance of Theatrical Stage Employees Local One, την ψήφισαν αποδέκτη του 1986 Local One Centennial Award for Dance, βραβείο που δεν απονεμήθηκε ξανά για άλλους 100 χρόνους. Το 1976, ο Πρόεδρος Gerald R. Ford της απένειμε το υψηλότερο πολιτειακό μετάλλιο των ΗΠΑ, το Presidential Medal of Freedom, και την χαρακτήρισε «εθνικό θησαυρό», καθιστώντας την την πρώτη χορεύτρια και χορογράφο που έλαβε αυτή την αναγνώριση. Η Graham έλαβε ακόμη ένα προεδρικό βραβείο όταν ο Πρόεδρος Ronald Reagan την συμπεριέλαβε στους πρώτους αποδέκτες του Εθνικού Μεταλλίου Τεχνών των ΗΠΑ το 1985.
ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΗ Martha Graham DANCE COMPANY
Η Martha Graham Dance Company είναι πρωτοπόρα στο εξελισσόμενο πεδίο του μοντέρνου χορού από την ίδρυσή της το 1926. Είναι τόσο η παλαιότερη εταιρεία χορού στις Ηνωμένες Πολιτείες, όσο και η παλαιότερη ενοποιημένη εταιρεία χορού.
Σήμερα, η Εταιρεία υιοθετεί μια νέα οπτική προγραμματισμού που παρουσιάζει αριστουργήματα της Graham μαζί με νέα έργα σύγχρονων καλλιτεχνών. Με προγράμματα που συνδέουν χορογράφους διαφορετικών εποχών μέσα σε πλούσια ιστορική και θεματική αφήγηση, η Εταιρεία εργάζεται ενεργά για να δημιουργήσει νέες πλατφόρμες για τον σύγχρονο χορό και πολλαπλά σημεία πρόσβασης για το κοινό.
Από την ίδρυσή της, η Martha Graham Dance Company έχει απολαύσει διεθνή αναγνώριση από κοινά σε περισσότερες από 50 χώρες στη Βόρεια και Νότια Αμερική, την Ευρώπη, την Αφρική, την Ασία και τη Μέση Ανατολή. Η Εταιρεία έχει εμφανιστεί στο Metropolitan Opera House, Carnegie Hall, το Παρίσι Όπερα, το Covent Garden και το The John F. Kennedy Center for the Performing Arts, καθώς και στη βάση των Μεγάλων Πυραμίδων στην Αίγυπτο και στο αρχαίο θέατρο Οδεών του Ηρώδου του Αττικού στην Ακρόπολη στην Αθήνα. Εκτός αυτού, η Εταιρεία έχει παραγάγει αρκετές βραβευμένες ταινίες που προβάλλονται στο PBS και σε όλο τον κόσμο.
Παρόλο που η Martha Graham είναι η πιο γνωστή αποφοίτησή της, η Εταιρεία έχει αποτελέσει πεδίο εκπαίδευσης για μερικούς από τους πιο διάσημους χορευτές και χορογράφους του μοντέρνου χορού. Μεταξύ των πρώην μελών της Εταιρείας είναι οι Merce Cunningham, Erick Hawkins, Paul Taylor, John Butler και Glen Tetley. Διασημότητες που έχουν συμμετάσχει στην Εταιρεία σε παραστάσεις περιλαμβάνουν τους Mikhail Baryshnikov, Margot Fonteyn, Rudolf Nureyev, Maya Plisetskaya, Tiler Peck, Misty Copeland, Herman Cornejo, FKA twigs και Aurélie Dupont.
Τα τελευταία χρόνια, η Εταιρεία έχει προκαλέσει τις προσδοκίες και πειραματιστεί με ένα ευρύ φάσμα δραστηριοτήτων πέραν των παραστάσεων της κύριας σκηνής. Έχει δημιουργήσει μια σειρά από οικεία γεγονότα στο στούντιο, έχει σχηματίσει πρωτότυπες συνεργασίες με φορείς όπως οι Siti Company, Performa, το New Museum, Barneys New York και το Φεστιβάλ Ελληνικού Θεάτρου στο Σιράκουζ της Ιταλίας (μεταξύ πολλών άλλων), έχει δημιουργήσει ψηφιακό υλικό με το Google Arts & Culture, το YouTube και το Cennarium, και έχει υιοθετήσει ένα μοντέλο προσέγγισης νέων κοινού μέσω των μέσων κοινωνικής δικτύωσης. Ο κατάλογος των καλλιτεχνών που έχουν δημιουργήσει έργα για τους χορευτές της Graham την τελευταία δεκαετία διαβάζεται ως μια λίστα χορογράφων που πρέπει οπωσδήποτε να δείτε: Kyle Abraham, Aszure Barton, Baye & Asa, Sidi Larbi Cherkaoui, Lucinda Childs, Marie Chouinard, Michelle Dorrance, Maxine Doyle, Nacho Duato, Mats Ek, Andonis Foniadakis, Liz Gerring, Larry Keigwin, Michael Kliën, Pontus Lidberg, Lil Buck, Lar Lubovitch, Josie Moseley, Richard Move, Bulareyaung Pagarlava, Annie-B Parson, Yvonne Rainer, Jamar Roberts, Hofesh Shechter, Bobbi Jene Smith, Pam Tanowitz, Sonya Tayeh, Doug Varone, Luca Veggetti, Gwen Welliver και Robert Wilson.
Οι τωρινοί χορευτές της Εταιρείας προέρχονται από όλο τον κόσμο και, ενώ βασίζονται πάντα στην εκπαίδευσή τους στη βασική τεχνική Graham, μπορούν επίσης να υιοθετούν το στυλ σύγχρονων χορογράφων όπως ένα δεύτερο δέρμα, φέρνοντας τεχνική λαμπρότητα και καλλιτεχνική λεπτότητα σε ό,τι κάνουν — από νέα έργα και κλασικά της Graham έως έργα πρωτοπόρων όπως η Agnes DeMille, Isadora Duncan, Jane Dudley, Anna Sokolow και Mary Wigman. «Μερικοί από τους πιο ικανούς και ισχυρούς χορευτές που θα έχετε ποτέ την ευκαιρία να δείτε», σύμφωνα με την Washington Post. «Μια από τις σπουδαιότερες εταιρείες στον κόσμο», λέει η New York Times, ενώ η Los Angeles Times σημειώνει, «Φαίνεται να μπορούν να κάνουν τα πάντα, και να το κάνουν να μοιάζει εύκολο καθώς και ποιητικό.»
Για περισσότερες πληροφορίες για την Εταιρεία, επισκεφθείτε το www.marthagraham.org.
