世界著名的玛莎·格雷厄姆舞蹈团的百年庆典将在2026-27季继续进行。
过去三年中，为纪念其第100个舞蹈季，玛莎·格雷厄姆舞蹈团通过一系列表演、展览和教育活动庆祝玛莎·格雷厄姆开创性的作品和艺术遗产，这些活动既反映了舞蹈团的创新传统，也体现了其面向未来的愿景。2026-27季继续传递这种共鸣，也标志着GRAHAM100庆典的高潮，舞蹈团展望未来，其位于时代广场的新总部、全新创意项目与合作伙伴关系，以及扩展的教育项目令人期待。
本季的主题“We Are Our Time”（我们即是我们的时代）基于最近发布的PBS纪录片中探讨的理念，反映了玛莎·格雷厄姆对每个人均受其所处历史时刻塑造的信念。正如她所言：“没有艺术家超越他的时代，他就是他的时代。”
2026-27季将在美国及加拿大、英格兰、西班牙、墨西哥（该团自1980年代以来首次踏足墨西哥）和中国（自2008年以来第五次中国巡演）的主要场馆上演。
本季巡演的剧目基于《We Are Our Time》纪录片中的作品，包括玛莎·格雷厄姆的杰作《编年史》（1936）、《夜行》（1947）、《阿巴拉契亚的春天》（1944）、《迷宫之行》（1947）、《天使的多样转换》（1948）、《黑暗草地组曲》（1946），以及格雷厄姆标志性的独舞《哀歌》（1930）。此外，将呈现Virginie Mécène 2024年重新想象的格雷厄姆遗失独舞《移民者》，格雷厄姆主舞者Xin Ying的《致无人的信》，以及为舞蹈团最新委约的作品，包括Baye & Asa的《送葬队伍》和贾马尔·罗伯茨的《我们人民》。
舞蹈团还将喜迎三部全新《哀歌变奏曲》。该系列由艺术总监珍妮特·艾尔伯于2007年创立，邀请编舞家对格雷厄姆1940年代表演《哀歌》的影像做出简短诠释。本季是该系列20周年，届时将首演由著名编舞帕姆·坦诺维茨、拉尔·卢博维奇及视觉艺术家拉希德·约翰逊创作的新作，首演时间定于2027年春季。
9月14日上午，舞蹈团将在位于百老汇1501号的新址举行剪彩仪式，庆祝新家正式开幕。整周内，舞蹈团将邀请舞蹈界和文化伙伴进入新空间，举行公开课程、放映及庆祝活动，向协助实现这一愿景的艺术家、学生、支持者及社区成员致敬。
9月16日下午5点，时代广场Live将呈现GRAHAM FIT，这是一堂高能量的运动与体能训练课，灵感源自玛莎·格雷厄姆技巧的力量、爆发力与表现力。课程面向所有背景和经验水平的参与者，由格雷厄姆舞者Anne Souder和Meagan King执教。
舞蹈团与国际设计工作室APPARATUS合作制作了一部影片，展示了APPARATUS艺术总监Gabriel Hendifar全新系列ACT V，并将在秋季分集首映。舞蹈团的舞者以舞蹈形式融入影片，加强该系列关于神圣女性力量和知识追求的主题。
不可错过的展览“玛莎·格雷厄姆：心理舞蹈之母”由杰克·费尔弗策展，于纽约公共图书馆表演艺术中心展出，展期至2026年11月7日。
玛莎·格雷厄姆舞蹈团的舞者包括劳埃德·奈特、Xin Ying、Leslie Andrea Williams、Anne Souder、Laurel Dalley Smith、Marzia Memoli、Devin Loh、Antonio Leone、Meagan King、Ane Arrieta、Zachary Jeppsen-Toy、Amanda Moreira、Jai Perez、Ethan Palma、Darion Turner、Ashley Bromfield和Meredith Brown。
巡演日期
2026年
8月12-16日 — 雅各布枕头舞蹈节，马萨诸塞州贝克特
8月14日 — Tanglewood，马萨诸塞州列诺克斯
9月22-23日 — 纽约城市中心秋季舞蹈节，纽约市
10月16日 — Heymann表演艺术中心，路易斯安那州拉斐特
10月20日 — 贝拉斯艺术宫，墨西哥城，墨西哥
10月23-24日 — 华雷斯剧院，瓜纳华托，墨西哥
10月27日 — 德克萨斯大学泰勒分校科恩中心，泰勒
11月（日期待定）— 中国巡演
2027年
1月20-23日 — Sadler's Wells剧院，英格兰伦敦
1月29-30日 — 皇家剧院，不列颠哥伦比亚维多利亚
2月22-23日 — Argyros表演艺术中心，爱达荷州太阳谷
2月26日 — Sunset文化中心，加利福尼亚州卡梅尔海滨
4月3日 — 乔治·梅森大学艺术中心，弗吉尼亚州费尔法克斯
4月6-18日 — 纽约季
4月24日 — 汉诺威剧院，马萨诸塞州伍斯特
4月30日至5月2日 — 终点站剧院，加拿大多伦多
5月8日 — 桑德勒表演艺术中心，弗吉尼亚州诺福克
5月（日期待定）— 西班牙巡演
更多信息请访问 https://marthagraham.org/events/。
关于玛莎·格雷厄姆
玛莎·格雷厄姆（1894-1991）被公认为20世纪原始且强大的艺术力量，与詹姆斯·乔伊斯、巴勃罗·毕加索、伊戈尔·斯特拉文斯基和弗兰克·劳埃德·赖特齐名。TIME杂志授予她“世纪舞者”称号，People杂志则将她列为“世纪女性偶像”之一。她卓越而深远的艺术遗产多样且深邃，常被比作莫斯科斯坦尼斯拉夫斯基艺术剧院和日本大歌舞伎剧院的艺术成就，由玛莎·格雷厄姆舞蹈团、Graham 2及玛莎·格雷厄姆学校的学生持续在舞台上继承与发展。
1926年，格雷厄姆在曼哈顿中城一个狭小的卡内基音乐厅工作室创立了她的舞蹈团和学校。在开发其技巧时，她不断试验基本的人体运动，始于收缩与释放这两种原始形式。以此为基础，她建构了一套提升舞者身体情感活动的动作语言。这项开创性技巧在规模和影响力上常被比作芭蕾舞，格雷厄姆创作了181支舞蹈，通过锐利、角度分明、锯齿状、直接的动作展现人类情感的深层次。
格雷厄姆作品复杂且丰富，她不仅革命性地创造了具有创新身体词汇的舞蹈艺术形式，还通过植根于当代社会、政治、心理与性别背景，拓展了该艺术形式的表现范围，加深作品的影响力与共鸣。她的作品灵感广泛，涵盖现代绘画、美国边疆、北美原住民宗教仪式及希腊神话。许多重要角色表现历史与神话中的伟大女性，如克吕泰涅斯特拉、伊俄卡斯特、梅迪亚、费德拉、圣女贞德和艾米莉·狄金森。
作为艺术家，格雷厄姆构思每部新作时兼顾舞蹈、服装与音乐。在70年的创作生涯中，她与雕塑家野口勇、演员及导演约翰·豪斯曼、时装设计师Halston、唐娜·卡兰和卡尔文·克莱因，以及著名作曲家塞缪尔·巴伯、阿隆·科普兰、诺曼·德洛乔、她的导师路易斯·霍斯特、贾恩·卡洛·梅诺蒂、威廉·舒曼和卡洛斯·苏里纳赫等合作。
格雷厄姆和她的舞蹈团一直是实验的沃土，也是20世纪和21世纪许多顶尖编舞家和舞者孕育的摇篮，包括Jacqulyn Buglisi、默斯·坎宁安、爵士罗伯特·科汉、埃里克·霍金斯、珍珠·朗、唐纳德·麦凯尔、伊丽莎·蒙特、安娜·索科洛、保罗·泰勒以及特韦拉·萨普。她还为古典芭蕾明星如米哈伊尔·巴里什尼科夫、玛戈·丰丹和鲁道夫·努里耶夫创造角色，欢迎他们作为嘉宾加入舞蹈团。作为邻里工作室（The Neighborhood Playhouse）舞蹈与动作主管，她教授过贝蒂·戴维斯、柯克·道格拉斯、安妮·杰克逊、麦当娜、莉扎·明尼利、格雷戈里·派克、托尼·兰德尔和乔安妮·伍德沃德等演员，帮助他们利用身体作为表现工具。
她独特的美国视角和创造才华为她赢得了众多荣誉奖项，如1959年美国作曲家联盟颁发的月桂叶奖，以表彰她对音乐的贡献。剧院同行及国际剧院工作人员联盟Local One成员于1986年授予她百年庆典奖，该奖项百年内仅颁发一次。1976年，时任总统杰拉尔德·福特授予她美国最高平民荣誉——总统自由勋章，称她为“国家珍宝”，她成为首位获得此殊荣的舞者和编舞。1985年，罗纳德·里根总统将她列为美国国家艺术奖章的首批获得者之一，给予她另一项总统荣誉。
关于玛莎·格雷厄姆舞蹈团
玛莎·格雷厄姆舞蹈团自1926年成立以来一直是现代舞演进过程中的领导者。它是美国历史最悠久的舞蹈团，也是美国最早的融合舞蹈团。
如今，舞蹈团秉持新的节目理念，将格雷厄姆的杰作与当代艺术家的全新委约作品并置。通过跨越时空的编舞作品和丰富的历史及主题叙事，舞蹈团积极创造现代舞新平台及多样化观众触达点。
自成立以来，玛莎·格雷厄姆舞蹈团在美洲、欧洲、非洲、亚洲及中东50多个国家获得了国际赞誉。曾在大都会歌剧院、卡内基音乐厅、巴黎歌剧院、皇家歌剧院科文特花园以及肯尼迪表演艺术中心演出，甚至在埃及大金字塔脚下和雅典卫城的古代赫洛德斯·阿提库斯露天剧场演出。此外，舞蹈团还制作了多部获奖影片，播出于PBS和全球各地。
虽然玛莎·格雷厄姆本人是舞蹈团最著名的校友，但舞蹈团亦为许多现代舞界著名的表演者和编舞家提供了训练平台。曾为舞蹈团成员者包括默斯·坎宁安、埃里克·霍金斯、保罗·泰勒、约翰·巴特勒和格伦·泰特利。曾加盟演出的名人包括米哈伊尔·巴里什尼科夫、玛戈·丰丹、鲁道夫·努里耶夫、玛雅·普利谢茨卡娅、泰勒·佩克、蜜丝蒂·科普兰、赫尔曼·科尔内霍、FKA twigs和奥雷利·迪庞。
近年来，舞蹈团挑战传统，尝试多样化呈现形式，除主要舞台演出外，推出了多场亲密的工作室演出，建立了与Siti剧团、Performa、新博物馆、Barneys New York以及意大利锡拉库萨希腊剧场节等创造性合作；与谷歌艺术与文化、YouTube和Cennarium深度合作，打造了丰富的数字内容；还通过社交媒体创新拓展受众群。过去十年，众多重要艺术家为格雷厄姆舞者创作作品，包括凯尔·亚伯拉罕、阿祖尔·巴顿、Baye & Asa、西迪·拉尔比·谢尔考伊、露辛达·蔡尔德斯、玛丽·舒纳德、米歇尔·多伦斯、马克辛·多伊尔、纳乔·杜阿托、马茨·埃克、Andonis Foniadakis、Liz Gerring、拉里·凯格温、迈克尔·克里恩、庞特斯·利德伯格、Lil Buck、拉尔·卢博维奇、乔西·莫斯利、理查德·穆夫、布拉雷扬·帕加拉瓦、安妮-B·帕森、伊冯·雷纳、贾马尔·罗伯茨、霍费什·谢赫特、鲍比·珍·史密斯、Pam Tanowitz、索尼娅·泰耶、道格·瓦隆、卢卡·韦杰蒂、格温·韦利弗和罗伯特·威尔逊等。
现任舞蹈团成员来自世界各地，虽然基础皆植根于格雷厄姆核心训练，但她们亦能如第二层皮肤般灵活适应当代编舞家的风格，无论是全新作品、格雷厄姆经典，还是先驱者如阿格尼丝·德米尔、伊莎多拉·邓肯、简·达德利、安娜·索科洛、玛丽·维格曼的作品，她们均带来技术精湛和艺术细腻的表演。《华盛顿邮报》称赞她们是“你可能见过的最专业且最具力量的舞者之一”，“纽约时报”称其为“世界著名的伟大舞蹈团之一”，而《洛杉矶时报》评论，“她们似乎无所不能，且能轻松而诗意地展现。”
更多关于舞蹈团的信息，请访问www.marthagraham.org。
