Đánh giá: JESUS CHRIST SUPERSTAR, với Sam Ryder

Ten năm sau khi phiên bản ăn khách của Tim Sheader về Jesus Christ Superstar mê hoặc khán giả dưới những vì sao tại Regent's Park, vở diễn đã trở lại trong một sự hồi sinh được quảng cáo rầm rộ tại London Palladium. Andrew Lloyd Webber và Tim Rice's đã phát hành tác phẩm nhạc rock mang tính biểu tượng này dưới dạng album ý tưởng vào năm 1970, với những số nhạc rock lớn, những bản ballad mạnh mẽ và một kho tàng những giai điệu đáng nhớ. Để tạo ra một vở diễn từ một soundtrack mà vẫn giữ được sức hút lớn, nhưng đôi khi thiếu những cốt truyện cá nhân, cần có một đạo diễn tài năng. Sân khấu hấp dẫn của Sheader và một dàn diễn viên tài năng đã thổi hồn mạnh mẽ vào album này.

Vở diễn kể câu chuyện về những tuần cuối cùng trong cuộc đời của Chúa Giêsu, tập trung vào mối quan hệ với và sự phản bội của Jude Iscariot khi những người ủng hộ Chúa quay lưng lại và kết án Ngài.

Sam Ryder, với vẻ ngoài gầy guộc, mái tóc dài và bộ râu tự nhiên không hipster, trông như thể anh được sinh ra để đóng vai Chúa Giêsu (thật kỳ diệu, anh cũng từng là một thợ mộc trong thời trẻ). Ngày nay, thật dễ dàng để nhìn nhận vai diễn này như một guru chăm sóc sức khỏe kiểu giả hippie, nhưng màn ra mắt tại West End của Ryder mang đến sự dễ tổn thương và đam mê thực sự cho vai diễn. Khoảng rộng giọng và kiểm soát của anh rất ấn tượng, đặc biệt khi bạn nhớ rằng anh chưa bao giờ có bài học hát chuyên nghiệp.

Phiên bản của Ryder về "Gethsemane" đã được phát hành như một đĩa đơn và đã được quảng bá mạnh mẽ với việc trình diễn trên các chương trình truyền hình như Britain's Got Talent và chương trình Big Night of Musicals của BBC. Bài hát được nhiều người coi là đỉnh cao cảm xúc của vở diễn và phần biểu diễn trực tiếp của Ryder không khiến mọi người thất vọng. Với giọng cao vút, sức mạnh vang dội và tràn đầy nghi ngờ, sợ hãi và lo lắng của nhân vật, đó là một màn trình diễn tuyệt vời.

Quay trở lại từ Regent's Park là David Thaxton trong vai Pontius Pilate suy nghĩ và hơi không ổn định, với những hình xăm SPQR và Phil King là Peter nhẹ nhàng, bối rối. Tyrone Huntley tuyệt vời cũng tái diễn vai Judas đã được đề cử Olivier của mình và cực kỳ cuốn hút trong những quyết định đầy dằn vặt của anh. Giọng hát của anh như gợn sóng với sự thất vọng và ngày càng gay gắt, đặc biệt là trong phiên bản đầy cảm giác của "Heaven On Their Minds".

Desmonda Cathabel là Mary Magdalene nhạy cảm, khám phá những cảm xúc ngày càng mãnh liệt của cô đối với Chúa Giêsu trong một vai diễn hơi thiếu chiều sâu. Giọng hát ngọt ngào, âm hưởng miền quê của cô rất thích hợp cho những bài hát dịu dàng như "Everything's Alright" và đầy tình cảm trong "Could We Start Again Please".

Trong một dàn diễn viên thay đổi gồm năm người, bao gồm Layton Williams và Boy George, Jesse Tyler Ferguson tăng cường sự vui nhộn trong vai Herod, bước vào sân khấu với bộ trang phục bằng vàng lấp lánh, đầy sức hút và năng lượng điên cuồng. Đây là một sự tương phản rõ rệt với Vua của những người Do Thái, đầy vết thương và bầm dập ngay dưới chân hắn. Có thêm sự nguy hiểm cho những linh mục mặc đen và bạc, bao gồm cả sự đe dọa từ Bob Harms's Caiaphas và sự bướng bỉnh của Matty J's Annas.

Có một số quyết định sân khấu rất đẹp; dàn diễn viên tái hiện một cách hài hước bức tranh Bữa ăn tối cuối cùng của Leonardo da Vinci và Judas nhận những đồng bạc của mình bằng cách nhúng tay vào sơn bạc mà không thể rửa sạch - một biến tấu thú vị kiểu Lady Macbeth. Khi Chúa Giêsu bị đánh đòn tàn bạo, toàn bộ dàn diễn viên tham gia, ném vàng lấp lánh thay vì roi khi Ryder quằn quại trong đau đớn.

Sheader không ngần ngại khi đối mặt với bạo lực đẫm máu trong việc giam giữ và cái chết của Chúa Giêsu, với nhiều thành viên dàn diễn viên nhuốm đỏ sau khi hành hạ Ngài trước khi bị đóng đinh. Về mặt hình ảnh, nó tàn bạo và mạnh mẽ, có vẻ hoàn toàn trái ngược với những giai điệu nâng cao tinh thần của bài hát chính. Khi sản phẩm này được trình diễn một cách trung thực như album, các vấn đề đã tồn tại lâu dài về phát triển nhân vật vẫn còn đó. Nhưng lý do chính xác mà vở diễn này hoạt động tốt như vậy là vì Sheader nghiêng mình vào và tôn vinh nguồn gốc hòa nhạc của chương trình, với các micro đứng và cầm tay được sử dụng nhiều lần, bao gồm cả một cái với dây đỏ đáng sợ mà Judas kết thúc cuộc đời của mình bằng.

Sự dung tụ của đám đông ngày càng tức giận được tạo ra một sức mạnh lớn, được nâng cao rất nhiều bởi Drew McOnie's vũ đạo tự nhiên chứa đựng những chuyển động giật cục, lặp đi lặp lại trông có vẻ như dàn diễn viên đang thiền định hoặc trong một loại cơn mê màu sắc. Nó mạch lạc, cho thấy sức mạnh của đám đông có thể yêu bạn hoặc phá hủy bạn, đảo ngược trong một khoảnh khắc. Liệu có phải lúc nào cũng vậy không?

Tom Scutt’s set thô ráp và công nghiệp sử dụng giàn giáo tầng, nơi dàn nhạc 19 nhạc công cư trú và các thành viên dàn diễn viên xuất hiện. Một yếu tố mới được bổ sung là sự hiện diện của những khán giả đứng trên tầng sân khấu của giàn giáo. Thêm vào tâm lý đám đông, nó cũng gợi ý sự đồng lõa của khán giả trong những hành động trên sân khấu. Scutt cũng tái tạo đường catwalk hình chữ thập mà giờ đây nổi lên một cách kịch tính trên cao tại chính thời điểm đóng đinh, khéo léo ám chỉ đến sự sống lại của Chúa Giêsu. Lee Curran's ánh sáng u ám nhấp nháy với những ánh sáng như trong một buổi hòa nhạc rock.

Nhà chỉ đạo âm nhạc Tom Deering tăng cường âm lượng, điều khiển dàn nhạc trực tiếp đầy năng lượng. Điều này đến với cái giá của một số phần hát ở đầu chương trình và phần hai thực sự dồn nén nhiều hơn phần đầu.

Đối với phần lớn khán giả, không có những vấn đề nhỏ nào sẽ quan trọng. Họ đến đây để xem Sam Ryder và, hãy xem, một đấng cứu thế mới của West End đã xuất hiện.

Jesus Christ Superstar đang biểu diễn tại London Palladium cho đến ngày 5 tháng 9 trước khi được mở rộng đến Theatre Royal Drury Lane từ ngày 16 tháng 10 – 9 tháng 1 năm 2027. Vở diễn sẽ sau đó lưu diễn khắp Vương quốc Anh từ tháng 2 năm 2027.

Tín dụng Ảnh: Johan Persson

Mua vé cho Jesus Christ Superstar