Огляд: FOAL, театр Finborough

ТІТАС ХАЛДЕР's нова п'єса Foal названа на честь нічних страхів, які відвідують його головного героя, коли він занурюється в психічну прірву. Це дослідження особистих стосунків та боротьба за те, щоб знайти співчуття в часто ворожому світі, де ми слідуємо за А.К., чоловіком, який згадує та переживає фрагменти свого життя, оскільки його демони наближаються до нього.

А.К. живе на острові зі своєю родиною та є одним з лише двох азійських дітей у своїй школі; інший хлопець отримує прізвисько Мауглі від вчителя, і А.К. радіє, сміючись разом з однокласниками, щоб уникнути небажаної уваги. Його дитинство, підлітковість і доросле життя підкреслені підводним течією расизму, що разом з проблемними стосунками з матір'ю створює в його розумі хаос, що має руйнівні наслідки.

Амар Чада-Пател найвідоміший за свою роботу у The Decameron на Netflix та Willow на Disney+. Тут він робить вражаючий сценічний дебют у ролі А.К., повністю заповнюючи малий простір, рухаючись туди-сюди, щоб відобразити хаос у своєму розумі. Він абсолютно переконливий як молодий хлопець, який грає у футбол, підліток з величезним закоханістю до друга, а потім як дедалі більше розчарований дорослий, який бореться з пошуком свого місця у світі. Чада-Пател постійно підтримує зоровий контакт з аудиторією, залучаючи їх до своїх страждань і змушуючи їх розуміти його радощі та біль. Це вражаюче виконання.

Протягом 90 хвилин без перерви Халдер створює цілісний і співчутливий персонаж; в дитинстві А.К. любить крикет і балакати з батьком, п’ючи гарячий Рібену. У 14 років він відчуває повну зраду і devastation, коли його Найкраща подруга Кеті починає стосунки з його ворогом Максом. Він залишає острів, на якому виріс, щоб працювати в Лондоні, знаходячи задоволення у жарі професійної кухні. Але расизм, з яким він стикається, деякий випадковий, а деякий - цілеспрямований, глибоко впливає на нього. Його мати віддалена та емоційно жорстока, що призводить до глибокої невпевненості у собі та відчуття власної непотрібності.

Письмо Халдера вправно демонструє поступове руйнування почуття власної ідентичності А.К. та його сприйняття реальності. Не завжди зрозуміло, що є правдою, а що є реальністю, адже А.К. стає дедалі більш ненадійним оповідачем через крах його психічної здатності. Незважаючи на темну тематику, у виставі присутня також багато гумору, хоч і часто чорного.

Енні Кершоу's режисура демонструє глибоке розуміння як роботи письменника, так і актора, з продуманими змінами темпу. Використання стоячого мікрофона ефективно розрізняє голоси інших персонажів, а малий простір Finborough лише підкреслює зростаюче відчуття клаустрофобії та тривоги.

Велика заслуга також належить компульсивному звуковому дизайну та композиції П''єра Флассе, які мають майже постійну присутність у продукції й надають відчуття кінематографічного якості багатьом сценам. Атмосферне освітлення Раджива Паттані мудро використовує вуличне світло, підсвічуваний екран та маленьку кулю, щоб передати відчуття від берега до затишної квартири і до іспанської тапас бару.

Коли ціни на театри Вест Енд постійно зростають, заслугаична вдячність за тих, хто може втілити неймовірний театр у маленьких просторах, з обмеженими ресурсами. Foal - це захоплююча та приваблива постановка, яка заслуговує набагато більшої аудиторії.

Прочитайте наш гостьовий блог від письменника ТІТАСА ХАЛДЕРА про виставу тут.

Foal буде показуватися у театрі Finborough до 30 травня

Фото: Стів Грегсон