Комітет з нагород Тоні оголосив, що Андре Біishop, Джулс Фішер та Джеймс Лапін отримають Спеціальну Премію Тоні 2026 року за життєві досягнення у театрі.
“Як же нам пощастило мати таку багатющу палітру таланту, досягнення яких не змогли нас змусити вибрати лише одного лауреата цієї престижної нагороди!,” сказав Джейсон Лакс, президент Бродвейської ліги, та Хізер Гітчінс, президент і CEO Американського театрального крила. “Творіння, які Андре, Джулс і Джеймс створили та продовжують створювати, залишать незабутній слід на багато поколінь вперед. Вони є постійним джерелом натхнення, і ми з нетерпінням чекаємо святкування їх досягнень на найбільшій ночі Бродвею.”
Деякі зі світил, які раніше отримали Премію за життєві досягнення, включають Гарві Фірстайн, Керол Ченнінг, Грасіела Даніеле, Джоел Грей, Джейн Грінвуд, Шелдон Гарнік, Джулія Гарріс, Розмари Гарріс, Джеррі Герман, Джеймс Ерл Джонс, Джон Кендер, Анжела Лансбюрі, Маршал В. Мейсон, Терренс МакНаллі, Джек Обраєн, Гарольд Прінс, Чіта Рівера, Маріан Селдес, Стівен Сондейм, Томмі Тюн, Ендрю Ллойд Вебер, Гарольд Уілер та Джордж С. Вулф.
Цьогорічна Премія Тоні повернеться до Radio City Music Hall у Нью-Йорку в неділю, 7 червня. Ведучим вечора стане музичний суперзірка та глобальна ікона P!NK. Тоні Американського театрального крила буде транслюватися в прямому ефірі на обидва узбережжя по CBS Television Network та в потоковій службі Paramount+* (з 20:00 до 23:00 ET/17:00 до 20:00 PT). Номінації на Премію Тоні 2026 року будуть оголошені в вівторок, 5 травня 2026 року.
Дізнайтеся більше про Премію Тоні 2026 року
Про лауреатів
Андре Біishop обіймав посаду художнього директора Театру Лінкольн Центр з січня 1992 року до червня 2025 року, а також продюсуючого художнього директора з липня 2013 до червня 2025 року. Перед тим, як з'явитися в Театрі Лінкольн Центр, пан Бішоп десять років працював художнім директором у Playwrights Horizons, а також шість років був його літературним менеджером. Його численні успішні постановки в цьому театрі включали оригінальні вистави трьох лауреатів Пулітцерівської премії: The Heidi Chronicles, Driving Miss Daisy та Sunday in the Park with George.
Під його керівництвом постановки Театру Лінкольн Центр включали чимало пам'ятних прем'єр у Нью-Йорку, США та у світі, включаючи The Coast of Utopia, The Invention of Love та Arcadia від Тома Стопарда; Oslo та Blood and Gifts від Джей Ті Роджерса; Vanya and Sonia and Masha and Spike від Крістофера Дюранга; The Royale від Марко Раміреза; The Light in the Piazza від Крейга Люкаса та Адама Гуеттела; The Sisters Rosensweig від Венді Вассерштейн; The Substance of Fire та Other Desert Cities від Джона Робіна Бейтца; Contact від Сьюзен Строман та Джона Вайдмана; Via Dolorosa від Девіда Хеара; Parade від Альфреда Урі та Джейсона Роберта Брауна; 4000 Miles від Еймі Герцог; War Horse від Ніка Стаффорда; Pipeline від Д Dominique Morisseau; і Greater Clements від Семюела Д. Хантера. Помітні відновлення LCT під його керівництвом включали мюзикл Вільяма Фінна та Джеймса Лапіна Falsettos; мюзикли Роджерса і Хаммерстайна The King and I, South Pacific та Carousel; Огаст Вілсон Joe Turner’s Come and Gone; Кліффорд Одетс’s Awake and Sing! та Golden Boy; Едвард Олбі Seascape та A Delicate Balance; Шекспір’s Henry IV; Пол Осборн’s Morning’s at Seven; The Heiress Рут і Оґустуса Гетца; та Abe Lincoln in Illinois Роберта Е. Шервуда.
Пан Біishop отримав численні театральні нагороди, включаючи 16 премій Тоні за “найкращу постановку”, і був введений до Зали слави театру у 2012 році.
Окрім роботи в освітньому відділі LCT та журналі (Lincoln Center Theater Review), пан Біishop найбільше пишається зведенням чудового театру Клер Тоу на вершині Бомонт у Лінкольн Центрі, програмою LCT3, місія якої - представляти роботи молодих авторів, режисерів та дизайнерів, а також замовленням нових робіт з Метрополітен Опера. Пан Біishop є членом багатьох рад, зокрема Фонду музики Курта Вайля, Фонду Клебан, Ten Chimneys та MasterVoices.
Дизайнер освітлення Джулс Фішер вважається “золотим стандартом” у цій галузі, він одночасно концептує і проектує для Бродвею, кіно, музичної індустрії та цифрової анімації. У кар'єрі на Бродвеї, що триває понад 60 років, він спроєктував більше ста п'єс і мюзиклів і отримав дев'ять Премій Тоні та 25 номінацій. Серед його відзначених дизайнів на Бродвеї - оригінальні версії Hair, Jesus Christ Superstar, Pippin, Ragtime, Bring In 'Da Noise, Bring In 'Da Funk, Angels in America, Assassins та The Iceman Cometh з Дензелем Вашингтоном.
Освітлювальні дизайни для фільмів були помічені у Dreamgirls з режисером Біллом Кондоном, у Роберта Маршалла's премії Оскар Чикаго, та у фільмі Річарда Лінклейтера Школа рок-н-роллу, серед інших проектів. Еволюціонуючи природно до драми і фантастичного освітлення у цифровій сфері, його музичні освітлювальні сцени були концептуально зіграні для CG-середовищ у живій дії Beauty and the Beast та Aladdin, а також у розробці проектів для DreamWorks Animation.
Фішер створив інноваційне освітлення до і під час еволюції цифрових джерел світла для таких різних художників, як Девід Бові, Kiss, Parliament-Funkadelic, Уітні Г'юстон, The Rolling Stones, Ніл Янг та Simon and Garfunkel.
Окрім розваг, Фішер є засновником архітектурної компанії з дизайну освітлення Fisher Marantz Stone, яка спроєктувала Landmark-проекти, такі як Музей Гетті; Музей сучасного мистецтва, Лос-Анджелес; Вашингтонський монумент; Національна галерея Лондона; реконструкція Карнегі-холу та Radio City Music Hall; а нещодавно, Обамівський президентський центр. Мабуть, найвідоміше - це створення нині іконічного “Tribute in Light” в Меморіалі Світового торгового центру.
Фішер також заснував Fisher Dachs Associates, одну з найпровідніших, новаторських і досвідчених консалтингових компаній з проектування та планування театру у світі. Проекти FDA включають нещодавнє перетворення Концертної зали Девіда Геффена в Лінкольн Центрі, оперні театри в Торонто, Кореї, Маямі та Санкт-Петербурзі, театр Стівена Сондейма на Бродвеї, нові театри для Guthrie Theater, Stratford Festival, Old Globe і скоро відкривається театр Гірської долини Шекспіра в Гаррісон, штат Нью-Йорк, а також унікальні проекти, такі як переобладнання Арсеналу на Парк-Авеню для масштабних виступів та багато інших.
Фішер отримав ступінь бакалавра в галузі драми в Університеті Карнегі Меллон, а також почесний доктор наук у 2015 році. Його компанія дизайну освітлення, разом із партнером Пеггі Айзенгауер, відома як Third Eye, яка концептує та проектує освітлення для всіх форм розваг.
Його хобі та вади - це довічний інтерес до “магії”, що призвело його до консультантства багатьох провідних магів, включно з покійним Рікі Джеєм, Девідом Блейном, Гаррі Блекстоуном молодшим. Яка краща причина дивувати та вражати?
Джеймс Лапін - драматург і режисер, чиї роботи були виставлені на Бродвеї 18 разів. Його номінували на 12 Премій Тоні в чотирьох різних категоріях, і він виграв тричі за його лібретто для Falsettos, Into the Woods та Passion. Він співпрацював з Стівеном Сондеймом над Sunday in the Park with George, Into the Woods, Passion та ревю Sondheim on Sondheim, а також з Вільямом Фінном над Falsettos, The 25th Annual Putnam County Spelling Bee, A New Brain та Little Miss Sunshine. Він також є автором п'яти п'єс, включаючи його адаптацію Мосса Гарта Act One для Театру Лінкольн Центр. Лапін також часто працював поза Бродвеєм і в регіональних театрах, а також керував чотирма художніми фільмами. Його HBO документальний фільм Six By Sondheim отримав премію Пібоді та номінацію на Еммі за режисуру. Він також виграв п'ять Премій Drama Desk, а Sunday in the Park with George отримав Пулітцерівську премію за драму. Його ввели до Зали слави театру.