Tony Awards Administration Committee meddelade att André Bishop, Jules Fisher, och James Lapine kommer att ta emot 2026 års Special Tony Award för Lifetime Achievement in the Theatre.
"Hur lyckliga är vi som har ett sådant överflöd av förtjänt talang, vars livsverk har lett oss till att inte kunna välja en enda mottagare av denna prestigefyllda utmärkelse," sa Jason Laks, ordförande för Broadway League och Heather Hitchens, ordförande och VD för American Theatre Wing. "Det arbete som André, Jules och James har gjort och fortsätter att göra, kommer att lämna ett outplånligt avtryck för kommande generationer. De är alla en ständig inspirationskälla och vi ser fram emot att fira dem på Broadways största natt."
Några av de kända personligheter som tidigare belönats med Lifetime Achievement Award inkluderar Harvey Fierstein, Carol Channing, Graciela Daniele, Joel Gray, Jane Greenwood, Sheldon Harnick, Julie Harris, Rosemary Harris, Jerry Herman, James Earl Jones, John Kander, Angela Lansbury, Marshall W. Mason, Terrence McNally, Jack O'Brien, Harold Prince, Chita Rivera, Marian Seldes, Stephen Sondheim, Tommy Tune, Andrew Lloyd Webber, Harold Wheeler och George C. Wolfe.
Årets Tony Awards kommer att återvända till Radio City Music Hall i New York City söndagen den 7 juni. Värd för kvällens föreställning är musikstjärnan och globala ikonen P!NK. The American Theatre Wing’s Tony Awards kommer att sändas LIVE till båda kusterna på CBS Television Network och strömmas på Paramount+* (08:00 – 11:00 PM ET/05:00 – 08:00 PM PT). Nomineringar för 2026 års Tony Awards meddelas tisdagen den 5 maj 2026.
Läs mer om 2026 års Tony Awards
Om pristagarna
André Bishop har fungerat som konstnärlig ledare för Lincoln Center Theater från januari 1992 till juni 2025 och som producerande konstnärlig ledare från juli 2013 till juni 2025. Innan han kom till Lincoln Center Theater hade Mr. Bishop varit konstnärlig ledare för Playwrights Horizons i tio år och dess litterära chef i sex år. Hans många framgångsrika produktioner på det teatern inkluderade de ursprungliga föreställningarna av tre Pulitzer Prize-vinnare: The Heidi Chronicles, Driving Miss Daisy och Sunday in the Park with George.
Under hans ledning inkluderade produktioner på Lincoln Center Theater flera minnesvärda New York-, USA- och världsprimärer som The Coast of Utopia, The Invention of Love och Arcadia av Tom Stoppard; Oslo och Blood and Gifts av J. T. Rogers; Vanya and Sonia and Masha and Spike av Christopher Durang; The Royale av Marco Ramirez; The Light in the Piazza av Craig Lucas och Adam Guettel; The Sisters Rosensweig av Wendy Wasserstein; The Substance of Fire och Other Desert Cities av Jon Robin Baitz; Contact av Susan Stroman och John Weidman; Via Dolorosa av David Hare; Parade av Alfred Uhry och Jason Robert Brown; 4000 Miles av Amy Herzog; War Horse av Nick Stafford; Pipeline av Dominique Morisseau; och Greater Clements av Samuel D. Hunter. LCT:s anmärkningsvärda nyskapande under hans ledning inkluderar den William Finn och James Lapine-musikalen Falsettos; Rodgers & Hammersteins The King and I, South Pacific och Carousel; August Wilson:s Joe Turner’s Come and Gone; Clifford Odets:s Awake and Sing! och Golden Boy; Edward Albee:s Seascape och A Delicate Balance; Shakespeares Henry IV; Paul Osborn:s Morning’s at Seven; The Heiress av Ruth och Augustus Goetz; och Abe Lincoln in Illinois av Robert E. Sherwood.
Mr. Bishop har vunnit otaliga teaterpriser, inklusive 16 "bästa produktion"-Tony Awards, och blev invald i Theater Hall of Fame 2012.
I tillägg till arbetet med LCT:s utbildningsavdelning och tidning (Lincoln Center Theater Review), är Mr. Bishop mest stolt över byggandet av den vackra Claire Tow Theater ovanpå Beaumont vid Lincoln Center, LCT3-programmet där vars uppdrag är att producera verken av unga författare, regissörer och designers, samt kommissionering av nytt arbete med Metropolitan Opera. Mr. Bishop sitter i många styrelser, inklusive Kurt Weill-stiftelsen för musik, Kleban-stiftelsen, Ten Chimneys och MasterVoices.
Belysningsdesignern Jules Fisher anses vara "guldstandrad" för konstformen, som konceperar och designar samtidigt för Broadway, film, musikbranschen och digital animation. Under en Broadway-karriär som sträcker sig över mer än 60 år har han designat över hundra pjäser och musikaler och har tilldelats nio Tony Awards och 25 nomineringar. Bland hans hyllade Broadway-designs finns de ursprungliga versionerna av Hair, Jesus Christ Superstar, Pippin, Ragtime, Bring In 'Da Noise, Bring In 'Da Funk, Angels in America, Assassins och The Iceman Cometh med Denzel Washington i huvudrollen.
Film-belysningsdesign har setts på Dreamgirls med regissör Bill Condon, på Rob Marshalls Oscarsvinnare Chicago och Richard Linklaters School of Rock, bland andra projekt. Under den naturliga utvecklingen av dramatiskt och fantastiskt ljus i den digitala sfären har hans musikaliska belysningsscener konceperats för CG-miljöer i live-action Beauty and the Beast och Aladdin, samt utvecklingsprojekt för DreamWorks Animation.
Fisher skapade fantasifull belysning innan och genom utvecklingen av digitala belysningskällor för sådana olika artister som David Bowie, Kiss, Parliament-Funkadelic, Whitney Houston, The Rolling Stones, Neil Young och Simon and Garfunkel.
Förutom underhållning är Fisher grundare av det arkitektoniska belysningsdesignföretaget Fisher Marantz Stone, som har designat märkeskända projekt som Getty Museum; Museum of Contemporary Art, Los Angeles; Washington Monument; National Gallery of London; renoveringen av Carnegie Hall och Radio City Music Hall; och mest nyligen, Obama Presidential Center. Kanske mest anmärkningsvärt har de också skapat den nu ikoniska "Tribute in Light" vid World Trade Center Memorial.
Fisher grundade också Fisher Dachs Associates, ett av världens främsta, framåttänkande och erfarna teaterplanerings- och designkonsultföretag. FDAs projekt inkluderar den senaste omvandlingen av David Geffen Concert Hall vid Lincoln Center, operahus i Toronto, Korea, Miami och St. Petersburg, Stephen Sondheim-teatern på Broadway, nya teatrar för Guthrie Theater, Stratford Festival, Old Globe och den snart öppnande Hudson Valley Shakespeare Festival-teatern i Garrison, NY, samt unika projekt som att göra om Park Avenue Armory för att rymma stora föreställningar, och många fler.
Fisher har en kandidatexamen i drama från Carnegie Mellon University, samt en hedersdoktorsexamen från 2015. Hans belysningsdesignföretag, med partner Peggy Eisenhauer, är känt som Third Eye, som konceperar och designar belysning för alla former av underhållning.
Hans hobby och avart är ett livslångt intresse för "magin", vilket har lett honom till att rådfråga många av de främsta magikerna, inklusive den avlidne Ricky Jay, David Blaine, Harry Blackstone Jr. Vad bättre syfte att förundra och fascinera?
James Lapine är en dramatiker och regissör vars verk har framförts på Broadway 18 gånger. Han har nominerats till 12 Tony Awards i fyra olika kategorier och har vunnit vid tre tillfällen för sina libretti för Falsettos, Into the Woods och Passion. Han har samarbetat med Stephen Sondheim på Sunday in the Park with George, Into the Woods, Passion och revyn Sondheim on Sondheim samt med William Finn på Falsettos, The 25th Annual Putnam County Spelling Bee, A New Brain och Little Miss Sunshine. Han är också författare till fem pjäser, inklusive sin bearbetning av Moss Harts Act One för Lincoln Center Theater. Lapine har också arbetat ofta off-Broadway och på regionala teatrar och har regisserat fyra långfilmer. Hans HBO-dokumentär Six By Sondheim fick ett Peabody Award och en Emmy-nominering för regi. Han har också vunnit fem Drama Desk Awards och Sunday in the Park with George fick Pulitzerpriset för drama. Han har blivit invald i Theater Hall of Fame.