Mevcut Diller
Ben, bu oyunun ilk gösterisini yapan Lamp Light Theatre Company üyelerinin çoğuyla aynı yaşlardayken,
Ancak dramın eyleme dönüştürme gücü, bu tür tartışmasız ve açıkça sorun odaklı hikâyelerden mahrum kalan yeni nesil için zaman zaman hatırlatmalar sağlar. Mr Bates vs The Post Office ve Adolescence, ülkenin gündemine oturdu ve James Graham'ın sahne ve ekrandaki işleri, Alan Bleasdale'nin layık bir halef olduğunu gösteriyor. Yapılabilir - yapılmalı.
Bu alanı nazikçe ele alan Have You Took The Bins Out?, bakımevinde büyümenin, zaten en zorlu görevlerden biri olan çocukluktan yetişkinliğe geçiş sürecinde olan genç bir adam üzerindeki etkisini inceliyor. Koruyucu aileler, toplumun en zor işlerinden birini yapıyor, çoğunlukla göz önünde olmadan, teşekkür edilmeden ve sadece işler ters gittiğinde görünür oluyorlar, fakat onların korumasındaki gençlerin sonuçları istatistiksel olarak kötü ve karar verici mekanizmalarda çok az temsil ediliyorlar.
Bu durum her bireyin "toplum için bir yük" olacağı anlamına gelmiyor ancak sistemden geçenlerin yaşam şansları açıkça farklı. Neden? Herkes için durumu iyileştirmek adına ne yapabiliriz? Bu hikâyeler neden anlatılmıyor?
Tiyatronun bu soruları cesurca karşılamaktaki isteksizliği, Orson Bourne'u bu oyunu yazmaya motive etti; sadece kendi hikâyesini anlatmak değil, aynı zamanda onu sahiplenmek için bir fırsat. Genç bir oyun yazarı için bu arzu ne kadar yaygın olursa olsun, "The Man" karakterinin (oyuncu olarak da Bourne tarafından canlandırılıyor) özgüllükleri hemen çarpıyor. Adı genel olsa da hikâyesi yaşanmış deneyimlere keskin şekilde dayanıyor.
Olay Birmingham'da, çöp kutuları grevindeyken (Troy Kuşatması'nı düşünün, ama Matt Damon ve sakalı olmadan) geçiyor; burada The Man ve Zsazsa (Eloise Thody) ilk evlerine taşınmış durumda. Kısa süre içinde geçmişlerinde önemli yeri olan müdahaleci bir Amerikalı kadın (Grace Boag-Matthews) ve bir çamaşır makinesi tamircisi (Jay-Jay Alexander) tarafından kuşatılıyorlar. İlk bakışta garip görünüyor ancak karakterlerin abartıldığı komik efektler için ve sürreel unsurlar gerçekliği yer değiştirerek gülme imkânı sağlıyor ve The Man'in gerçeklikten kopuk durumunu betimliyor.
Kırılgan kimlik duygusu, Linus'un battaniyesini sıkıca tutması gibi, kirli bir çöp poşetine yansıyor ve genç babaların bebek yaklaşırken karşılaştığı korkuyla yüzleştiğinde, merkezin çökeceği belli oluyor. David Ireland'ın korkutucu Cyprus Avenue'sini izleyenler, bu farkındalıkla birlikte sırtlarında nahoş bir ürperti hissetmiştir.
Sahnedeki bu kadar heyecan ve inançla, prodüksiyona başarılar dilemeden edemiyorsunuz; ancak oyunun revizyonu ve sahneye dönüşü için pek çok noktada sıkılaştırılmaya ihtiyacı var.
The Man'in geçmişinin daha erken verilmesi gerekiyor, çok fazla bilgi 90 dakikalık oyun süresinin sonunda gelen uzun bir monoloğa bırakılmış ve bu da sindirmeyi zorlaştırıyor - özellikle sıcak bir gecede. Uzun süre sadece sorunlu genç bir adam olarak kalıyor; geri dönüşler ve yorgun, ilgisiz bürokrat otoritelerin aşırı tanıdık betimlemelerine rağmen. Bu, onu Zsazsa'nın Porto Riko meraklı babası gibi bakılan tuhaf biri yapıyor ama aslında öyle değil, bunu öğreniyoruz.
Bazı yan hikâyeler çıkarılabilir ve anlatının akışına zarar vermez. Zsazsa'nın rehabilitasyon sürecinde biri olması gerekli mi? Teksaslı komşu Hristiyan evanjelist olmak zorunda mı? Hırslı çamaşır makinesi tamircisi, 1970'lerin kötü filmlerinden kalan garip anılar dışında bir katkı sağlıyor mu? Debut oyunlarda olduğu gibi, ikincil karakterlerin ya tamamen geliştirilmesi ya da çıkarılması gerekir.
Oyunun temel konularına odaklanın, The Man'in psikolojisini ilk yarım saate yayarak artırın ve oyun süresini 30 dakika kısaltın; böylece daha güçlü ve etkisi daha derin bir drama elde edeceğiz.
Belki de daha da önemlisi, ihtiyaç duyulan bir drama olacak.
Have You Took The Bins Out? Drayton Arms Tiyatrosu'nda 25 Temmuza kadar
Fotoğraf görselleri: Dexter Robinson (Instagram'da @photodobbie).
Eloise Thody, BroadwayWorld için ara sıra katkı sağlayan bir yazardır.
