Κριτική: ΠΗΡΕΣ ΤΑ ΣΚΟΥΠΙΔΙΑ;, Θέατρο Drayton Arms

Όταν ήμουν περίπου στην ίδια ηλικία με τους περισσότερους της Lamp Light Theatre Company, που κάνει το ντεμπούτο της με αυτήν την παράσταση, Play For Today ήταν σταθερό πρόγραμμα στο BBC Television, κάθε Τετάρτη βράδυ, 9:30 μ.μ. Συχνά εξερευνούσε κοινωνικά ζητήματα, με πιο αξέχαστο το θέμα της άστεγης ζωής στο Cathy Come Home. Καθόριζε τις συζητήσεις του έθνους, όπως, ε, ο τρόπος που το κάνει τώρα το Loose Women. Όμως η δύναμη του δράματος να ενεργοποιεί την δράση υπενθυμίζει, έστω κατά διαστήματα, σε μια νέα γενιά που στερείται αυτήν την ξεκάθαρη, ανοιχτά κοινωνικά προσανατολισμένη αφήγηση. Mr Bates vs The Post Office και Adolescence έγιναν το επίκεντρο της δημόσιας συζήτησης, ενώ το έργο του James Graham στη σκηνή και στην οθόνη αποδεικνύει ότι ο Alan Bleasdale έχει έναν αξιοπρεπή διάδοχο. Μπορεί να γίνει - και πρέπει να γίνει.Με προσοχή εισχωρεί στον ίδιο χώρο το Have You Took The Bins Out?, εξετάζοντας την επίδραση που μπορεί να έχει η ανατροφή σε σύστημα φροντίδας σε έναν νεαρό άνδρα που ήδη καλείται να αντιμετωπίσει το πιο δύσκολο καθήκον - τη μετάβαση από την παιδική ηλικία στην ενηλικίωση. Αν και οι αναδοχικοί γονείς κάνουν μια από τις πιο δύσκολες δουλειές της κοινωνίας, συχνά ανύπαρκτοι, αχάριστοι και ορατοί μόνο όταν κάτι πάει στραβά, τα στατιστικά δείχνουν φτωχές προοπτικές για τα παιδιά που φροντίζουν και είναι σοβαρά υποεκπροσωπούμενοι στους διαδρόμους της εξουσίας.Αυτό δεν σημαίνει ότι ο καθένας καταλήγει να είναι «βάρος για την κοινωνία», αλλά οι ευκαιρίες στη ζωή είναι σαφώς διαφορετικές για όσους περνούν από το σύστημα. Γιατί συμβαίνει αυτό; Τι μπορούμε να κάνουμε για να βελτιώσουμε τα πράγματα για όλους; Γιατί αυτές οι ιστορίες δεν αφηγούνται;Η διστακτικότητα του θεάτρου να αντιμετωπίσει αυτά τα ερωτήματα ενέπνευσε τον Orson Bourne να γράψει αυτό το έργο, τη δική του ευκαιρία όχι μόνο να πει την ιστορία του, αλλά να την κυριεύσει. Όσο κοινό κι αν είναι αυτό το πάθος σε έναν νέο δραματουργό, δεν αργεί να φανεί το βάθος της προσωπικότητας του «Ανθρώπου», που ενσαρκώνει και ο ίδιος ο Bourne. Το όνομά του μπορεί να είναι κοινότυπο, αλλά η ιστορία του είναι σκληρά ριζωμένη στην πραγματικότητα που έζησε.Βρισκόμαστε στο Μπέρμιγχαμ κατά τη διάρκεια της απεργίας στα σκουπίδια (σκεφτείτε την Πολιορκία της Τροίας, χωρίς τον Matt Damon και τη γενειάδα του), όπου ο Ανθρωπος και η Ζσάζα (Eloise Thody) έχουν μετακομίσει στο πρώτο τους σπίτι. Σύντομα τους ενοχλούν μία αμερικανίδα κουτσομπόλα (Grace Boag-Matthews) και ένας μηχανικός πλυντηρίων (Jay-Jay Alexander), που και οι δύο έχουν σημαντικό παρελθόν με αυτούς. Αρχικά ακούγεται απίθανο, όμως σύντομα γίνεται ξεκάθαρο ότι οι χαρακτήρες είναι υπερβολικοί για κωμικό αποτέλεσμα και το υπερρεαλιστικό αντικαθιστά το πραγματικό, τόσο για να προκαλέσει γέλιο, όσο και για να δείξει την εύθραυστη σχέση του Ανθρώπου με την πραγματικότητα.Η εύθραυστη αίσθηση της ταυτότητάς του εκφράζεται μέσα σε μια βρώμικη σακούλα σκουπιδιών, που κρατάει σφιχτά σαν τον Linus το κουβερτάκι του, και όταν αντιμετωπίζει τον φόβο που όλοι οι νέοι πατέρες νιώθουν με τον επερχόμενο ερχομό ενός μωρού, καταλαβαίνεις πως το κέντρο δεν μπορεί να αντέξει. Όποιος είδε το τρομακτικό David Ireland’s Cyprus Avenue ένιωσε αυτό το δυσάρεστο ρίγος πάνω στη σπονδυλική στήλη καθώς φανερώθηκε η αλήθεια.Υπάρχει τέτοιος ενθουσιασμός και πίστη πάνω στη σκηνή, που δεν μπορείς παρά να ευχηθείς καλή επιτυχία στην παραγωγή, αλλά υπάρχουν πολλές ευκαιρίες να σφίξει το έργο για ό,τι ελπίζω να είναι μια αναθεώρηση και επιστροφή στη σκηνή. Χρειαζόμαστε να μάθουμε περισσότερα για το παρελθόν του Ανθρώπου νωρίς, καθώς πολλά κρατιούνται πίσω για ένα μεγάλο μονόλογο που έρχεται πολύ αργά στα 90 λεπτά της παράστασης και φορτώνει πάρα πολλά για να τα χωνέψουμε - ειδικά σε μια ζεστή βραδιά. Για πολύ καιρό, είναι απλά ένας ταραγμένος νεαρός, παρά τις αναδρομές και την υπέρ το δέον οικεία απεικόνιση των αρχών ως αγχωμένους, αδιάφορους γραφειοκράτες που νοιάζονται μόνο για τα κουτάκια που πρέπει να τσεκάρουν. Εύκολα τον χαρακτηρίζουμε σαν έναν ακόμη εκκεντρικό που απλώς κοιτάζουμε, όπως ο πατέρας της Ζσάζα με την εμμονή του με το Πουέρτο Ρίκο, αλλά όπως ανακαλύπτουμε, δεν είναι καθόλου έτσι.Κάποια από τα υποπλοκές μπορούν να αφαιρεθούν χωρίς να πληγωθεί η κεντρική ροή της ιστορίας. Χρειάζεται η Ζσάζα να είναι σε ανάρρωση από τη χρήση ουσιών; Χρειάζεται ο Τεξανός γείτονας να είναι χριστιανός ευαγγελιστής; Προσθέτει ο μηχανικός πλυντηρίων κάτι πέρα από αμήχανες αναμνήσεις από άκομψες ταινίες της δεκαετίας του 1970; Συχνά στα ντεμπούτα, οι δευτερεύοντες χαρακτήρες χρειάζονται πλήρη ανάπτυξη ή να αφαιρεθούν.Σφίξτε την εστίαση στα βασικά ζητήματα του έργου, βάλτε περισσότερη ψυχολογία του Ανθρώπου στα πρώτα τριάντα λεπτά της παράστασης και κόψτε 30 λεπτά από τη διάρκεια και θα έχουμε ένα δυνατότερο δράμα με πιο ισχυρό πλήγμα.Ίσως πιο σημαντικό, θα έχουμε και ένα απαραίτητο δράμα. ΠΗΡΕΣ ΤΑ ΣΚΟΥΠΙΔΙΑ; στο Θέατρο Drayton Arms μέχρι 25 ΙουλίουΦωτογραφίες: Dexter Robinson (@photodobbie στο instagram).Η Eloise Thody είναι περιστασιακή συνεργάτης του BroadwayWorld

Κριτική: ΠΗΡΕΣ ΤΑ ΣΚΟΥΠΙΔΙΑ;, Θέατρο Drayton Arms

Διαθέσιμες Γλώσσες

Πρόσφατα άρθρα