ภาษาที่มี
โปรแกรมดนตรีคลาสสิกฤดูใบไม้ร่วง/ฤดูหนาว 2026/27 ของ Southbank Centre จะเริ่มต้นและปิดฉากด้วยพันธกิจสำคัญในการเฉลิมฉลองนักประพันธ์เพลงที่มีอิทธิพลที่สุดสองท่านในศตวรรษที่ 20 และ 21 โดยการรวมวงออร์เคสตราประจำ นักแสดงประจำ และผู้ร่วมงานใหม่ๆ เพื่อสัมผัสกับผลงานที่ท้าทายแนวเพลงของพวกเขา การสำรวจเพลงของ Steve Reich เป็นเวลาสองวัน (26–27 กันยายน) ซึ่งครบรอบปีที่ 90 ของเขา ด้วยการแสดงที่ครอบคลุมตั้งแต่ผลงานห้องเพลงเล็กๆ ไปจนถึงการติดตั้งเสียงเสมือนจริงขนาดใหญ่ ในขณะที่ฤดูกาลนี้จะสิ้นสุดด้วยการเฉลิมฉลองครั้งใหญ่ของ Philip Glass (30-31 มกราคม) ซึ่งรวมถึงการเปิดตัวครั้งแรกในสหราชอาณาจักรของ Symphony ครั้งที่ 15 ของเขา Lincoln
ตลอดฤดูกาลนี้ Southbank Centre ยังคงนำเสนอเพลงคลาสสิกในฐานะศิลปะที่พัฒนาและร่วมสมัย – โดยเปลี่ยนแปลงอย่างคล่องแคล่วระหว่างประเพณีและการทดลอง, บทเพลงหลักและการว่าจ้างใหม่ ๆ และขยายวิธีการที่เพลงคลาสสิกสามารถสัมผัสได้ในรูปแบบนานาชนิด
Toks Dada หัวหน้าด้านเพลงคลาสสิกของ Southbank Centre กล่าวว่า “เสน่ห์ของดนตรีคลาสสิกยังคงยืนหยัดผ่านการทดสอบของเวลา ด้วยประวัติศาสตร์ยาวนานถึง 500 ปีที่นำประสบการณ์ดนตรีที่เสริมสร้างชีวิตและเปลี่ยนแปลงการใช้ชีวิตมากที่สุดให้กับผู้ชมในปัจจุบัน ยืนยันถึงตำแหน่งของมันในฐานะศิลปะที่ร่วมสมัยและพัฒนาอยู่ตลอดเวลา โปรแกรมดนตรีคลาสสิกในฤดูใบไม้ร่วงนี้สะท้อนถึงความกว้างและความเป็นไปได้ของดนตรีคลาสสิกในวันนี้ – จากผลงานสำคัญที่ได้ปั้นเราไปจนถึงเสียงใหม่และความร่วมมือที่ยังคงขยายตัวมัน Resident Orchestras และ Resident Artists ตั้งอยู่ใจกลางของโปรแกรมนี้ นำดนตรีที่ยอดเยี่ยมมาประกอบให้เกิดขึ้น ทำงานร่วมกับเราเพื่อจุดประกายและสร้างวิธีใหม่ ๆ ในการเชื่อมโยงผู้ชมกับพลังเต็มรูปแบบ, ขนาด, และความใกล้ชิดของดนตรีคลาสสิก ในฐานะผู้เสนอชั้นนำของดนตรีคลาสสิกในสหราชอาณาจักร เราภูมิใจที่ได้เป็นผู้นำในการนำเสนอโอกาสใหม่ ๆ และประสบการณ์ที่เข้าถึงได้และเป็นกันเองทั้งกับผู้ชมใหม่และที่มีอยู่เดิม”
Residencies ของศิลปินใหม่
ฤดูใบไม้ร่วง/ฤดูหนาวนี้ Southbank Centre ต้อนรับศิลปินประจำใหม่สองคนสำหรับปี 2026/27 ได้แก่ นักไวโอลินและวาทยกร Pekka Kuusisto และนักเล่นฮาร์ปซิคอร์ด Jean Rondeau ที่ร่วมทีมกับศิลปินประจำที่กลับมาอย่าง Manchester Collective แต่ละคนจะนำเสียงศิลปะที่โดดเด่น เจตนาในการร่วมมือ และการพัฒนาผลงานและไอเดียใหม่ๆ ไปสู่โปรแกรม Kuusisto เปิดรายการปัญญาของเขากับ Aurora Orchestra ในโปรแกรมที่ได้รับแรงบันดาลใจจากธรรมชาติ รวมถึงการปรับแต่งเพลง Four Seasons ของ Vivaldi ให้เป็นเพลงพื้นบ้านโดย Kuusisto ถ่ายทอดโดยนักดนตรีพื้นบ้าน Ale Carr ก่อนที่จะกลับมาพร้อมกับนักประพันธ์เพลงและนักร้องนักแต่งเพลง Gabriel Kahane ในฐานะ Council (7 พ.ย.) Rondeau เริ่มต้นด้วยการแสดง Goldberg Variations ของ Bach บนออแกน (27 ก.ย.) ต่อมาจะปรากฏตัวในความร่วมมือดนตรีห้องกับ Thomas Dunford และ Nicolas Altstaedt (25 ต.ค.) Manchester Collective กลับมาในปีที่ห้าในฐานะศิลปินประจำ โดยนำเสนอความร่วมมือที่ข้ามทวีปและแนวเพลง – จากการแสดงร่วมกับนักเพอร์คัชชัน Sidiki Dembélé (4 ต.ค.) ไปจนถึงการแสดงผลงาน Black Gold ที่ท้าทายแนวเพลง (6 ธ.ค.) และปรากฏตัวเป็นส่วนหนึ่งในสองวันเฉลิมฉลอง Philip Glass อายุ 90 ปี (31 ม.ค.)
สัปดาห์เปิดฤดู (22-27 ก.ย.) รวมถึง Steve Reich อายุ 90 ปี (26-27 ก.ย.)
ฤดูกาลนี้เปิดด้วยสัปดาห์แห่งพลังของงานที่มีขนาดใหญ่และเสียงศิลปะที่สร้างสรรค์ นำโดยวงออร์เคสตราและศิลปินประจำของ Southbank Centre และเริ่มต้นฤดูกาลด้วยการแสดงนักร้องประสานเสียงและวงออร์เคสตราขนาดใหญ่ หนึ่งในช่วงเวลาที่ซาบซึ้งในเปิดฤดูกาลคือการแสดง "Fire in My Mouth" ของ Julia Wolfe (22 ก.ย.) กำกับการแสดงโดยวาทยกรพิเศษ Marin Alsop กับวง Philharmonia Orchestra และคณะนักแสดงประสานเสียง 146 เสียง.
Conductor Principal Santtu-Matias Rouvali นำวงออร์เคสตราสำหรับการแสดงผลงานของบราห์มส์, เอลการ์และดโวจาคโดยมีนักเดี่ยว Sol Gabetta (24 ก.ย.) วงออร์เคสตรา Philharmonia ในลอนดอนยังคงจัดสัปดาห์ด้วย Britten's War Requiem (26 ก.ย.) ผลงานที่ทรงพลังที่รวมเอาข้อความศักดิ์สิทธิ์และบทกวีสงคราม โดยกำกับการแสดงของ Ed Gardner Kuhnisto, Pekka เข้าร่วมวงออร์เคสตรา Aurora Orchestra (25 ก.ย.) สำหรับการปรับปรุงใหม่ของ The Four Seasons ของ Vivaldi ร่วมกับนักดนตรีพื้นบ้าน Ale Carr ขณะที่นักเปียโน Mariam Batsashvili (26 ก.ย.) และศิลปินประจำ Jean Rondeau (27 ก.ย.) นำเสนอทัศน์ต่างๆ ต่อบทเพลงบนคีย์บอร์ดคือความกว้างขวาง ตั้งแต่ Bach จนถึง Liszt.
สัปดาห์จะสิ้นสุดในสองวันเฉลิมฉลองวันเกิดครบรอบ 90 ปีของ Steve Reich (26-27 ก.ย.) โดยมี Quartets Carducci, Ligeti และ Solem มารวมตัวกันเพื่อแสดง Triple Quartet เพลงต้นฉบับที่สหราชอาณาจักร Different Trains และ WTC 9/11 ฉลองครบรอบ 25 ปีในวันที่ 11 กันยายน. คอนเสิร์ตนี้ตามมาด้วยคืนคลับที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก Reich. Paraorchestra แสดงเพลงสำหรับ 18 นักดนตรีในลักษณะการจัดวางสดสำหรับผู้ชมที่เคลื่อนที่, ขณะที่วงออร์เคสตรา London Sinfonietta ทำงานร่วมกับ Jonny Greenwood สำหรับโปรแกรมที่ประกอบไปด้วย Electric Counterpoint และ Pulse รวมถึง City Life ซึ่งนำหนึ่งในนักแต่งเพลงที่กำหนดเสียงของ minimalism และนักประพันธ์เพลงร่วมสมัยมาร่วมงานกัน.
Resident Orchestras – การแสดงระดับโลกขนาดใหญ่
ใจกลางของฤดูกาลคือวงออร์เคสตราประจำ 6 วงของ Southbank Centre – Aurora Orchestra, Chineke! Orchestra, London Philharmonic Orchestra, London Sinfonietta, Orchestra of the Age of Enlightenment และ Philharmonia Orchestra – ที่โปรแกรมของพวกเขาครอบคลุมการแสดงซิมโฟนีขนาดใหญ่ การว่าจ้างผลงานร่วมสมัย และรูปแบบคอนเสิร์ตที่โดดเด่นกำลังโดยความสามารถทักษะระดับโลกที่ยอดเยี่ยมของออร์เคสตรา
ที่น่าตื่นเต้นคือการแสดงซิมโฟนีลำดับที่ 5 ของ Bruckner โดยวง Philharmonia ภายใต้การนำของ Herbert Blomstedt ขณะเดียวกัน วง London Philharmonic Orchestra แสดง Britten's War Requiem (26 ก.ย.) ในฤดูกาลที่มีการแสดง The Firebird ของ Stravinsky และการแสดงครั้งแรกของโลกเปียโนคอนแชร์โตของ Mark Simpson Zurich! Orchestra ร่วมกับศิลปินประจำ Pekka Kuusisto ในการปรับเปลี่ยน The Four Seasons (25 ก.ย.) ขณะที่ Chineke! Orchestra นำเสนอ The Ayoub Sisters’ Arabic Symphony (11 ต.ค.) ร่วมกับบทเพลงสำคัญและผลงานใหม่. Orchestra of the Age of Enlightenment ทำให้มีความรู้สึกเข้มข้นใน Bizet’s L’arlésienne (9-10 ต.ค.) และการแสดงในงานเทศกาลของ Bach’s Christmas Oratorio. วง London Sinfonietta ก็เป็นตัวละครสำคัญในการเฉลิมฉลอง Steve Reich อายุ 90 ร่วมกับงานร่วมของ Jonny Greenwood (27 ก.ย.) ขณะที่ตลอดฤดูกาลทุกวงออร์เคสตรามีส่วนร่วมในการโปรแกรมที่สะท้อนถึงขนาด ความหลากหลาย และชีวิตชีวาของดนตรีออร์เคสตราในวันนี้ สามารถดูข้อมูลเพิ่มเติมได้เกี่ยวกับวงออร์เคสตราประจำได้ที่นี่
Philip Glass อายุ 90 ปี (30-31 ม.ค.)
The Southbank Centre ปิดฤดูกาลฤดูใบไม้ร่วง/ฤดูหนาวด้วยการเฉลิมฉลองของอีกหนึ่งเสียงที่ยิ่งใหญ่ในอเมริกามินิมัลลิซึมและสถาปนิกที่มีอิทธิพลของเสียงสมัยใหม่: Philip Glass. ในสองวัน ผู้ชมจะมีโอกาสได้ยินงาน Music in 12 Parts ที่สมบูรณ์แสดงโดย Riot Ensemble และสตริงควอเต็ตของ Glass ที่แสดงโดยนักร่วมงานใกล้ชิด Brooklyn Rider และ Southbank Centre ศิลปินประจำ Manchester Collective. จุดสิ้นสุดของสองวันที่มุ่งเน้นคือการแสดงครั้งแรกในสหราชอาณาจักรของ Symphony ครั้งที่ 15 ของ Glass, Lincoln ที่มีบทเพลงประกอบจากการพูดและงานเขียนของ Abraham Lincoln ร้องโดย Davóne Tines.
Mark Ball ผู้อำนวยการศิลปะของ Southbank Centre กล่าวว่า “ขณะที่เรายังคงเฉลิมฉลองครบรอบ 75 ปี ฤดูกาลนี้สะท้อนถึงความมุ่งมั่นของเราในการนำผู้ชมเข้าใกล้พลังที่เปลี่ยนแปลงดนตรีคลาสสิก. ทำงานร่วมกันอย่างใกล้ชิดกับวงออร์เคสตราประจำและศิลปินประจำของเรา เรานำเสนอโปรแกรมคอนเสิร์ตที่ให้เกียรติต่อความลึกของบทเพลงขณะที่ค้นหาแนวทางใหม่ในการสัมผัสมัน. จากการแสดงซิมโฟนีขนาดใหญ่จนถึงรูปแบบความจริงผสมที่สำรวจนอกห้องคอนเสิร์ต นี่คือฤดูกาลที่พูดถึงความหลากหลายและช่วงกว้างของศิลปะนี้"
การเล่นกับไฟ: Yuja Wang - การเดินผ่านประสบการณ์คอนเสิร์ตแบบใหม่
หนึ่งในไฮไลท์ใหญ่ของปีที่ 75 ของ Southbank Centre คือ การเล่นกับไฟ: Yuja Wang (11 ก.ย. – 3 ม.ค.) การติดตั้งแบบผสมความจริงที่เปลี่ยนแปลงรูปแบบการบรรยายเปียโนเป็นโลกแห่งเสียงและภาพที่กว้างขวาง ที่จุดศูนย์กลางของมันคือเปียโน Steinway Spirio ที่เล่นด้วยตัวเองที่สร้างใหม่การแสดงของ Yuja Wang ในรายละเอียดที่แม่นยำขณะที่ผู้ชมจะถูกรายล้อมด้วยสภาพแวดล้อมภาพและเสียงเสมือนจริงแบบล้อมรอบ. ประสบการณ์ผสมความจริงขยายทักษะและช่วงอารมณ์ของเพลงเป็นภูมิทัศน์ที่เห็นภาพเต็ม โดยเสนอผู้ชมวิธีใหม่ในสัมผัสดนตรีคลาสสิกและบทเพลงสปกเคลื่อนไหว.
งานนี้ผลิตโดย VIVE Arts และ Atlas V ร่วมกับพันธมิตรการผลิต Lightroom และได้รับการสนับสนุนโดย Steinway & Sonsและศูนย์ทรัพยากรภาพยนตร์แห่งชาติและภาพเคลื่อนไหว
เพลงคีย์บอร์ด - การต้อนรับนักเปียโนและนักเล่นออแกนที่ยิ่งใหญ่ที่สุด
ซีรีส์เพลงคีย์บอร์ดรวบรวมรายชื่อนักเปียโนและนักเล่นออแกนที่ได้รับการยอมรับระดับนานาชาติ สำรวจบทเพลงที่ครอบคลุมหลายศตวรรษขณะที่เสนอทัศน์สดใหม่ต่อบทเพลงที่คุ้นเคยไฮไลท์รวมถึงโปรแกรมของ Mariam Batsashvili ในบาคและลิสต์ (26 ก.ย.) เวอร์ชัน Goldberg ของศิลปินประจำ Jean Rondeau (27 ก.ย.) และการแสดงของ Vadym Kholodenko ในเรื่อง Schumann และ Berlioz (17 ต.ค.). ต่อมาในฤดูกาลนี้, Hayato Sumino นำเสนอ Chopin Orbit (29 พ.ย.) ตามด้วยการเปิดตัวอัลบั้มเดียวกันและโปรแกรมของ Nobuyuki Tsujii ใน Beethoven, Grieg และ Tchaikovsky (6 ธ.ค.). ซีรีส์นี้ยังคงนำเสนอไปยังปีใหม่ด้วยรีซิตั่ออแกนของ Isabelle Demers พร้อมกับการยุติใน Brahms (23 ม.ค.), ก่อนที่จะจบด้วยการแสดงของ Pavel Kolesnikov ใน Feldman's Triadic Memories (29 ม.ค.).ผ่านซีรีส์นี้แต่ละรีซิตัลจะเปลี่ยนบทเพลงที่คุ้นเคยเป็นประสบการณ์ที่สดใสและไม่ลืมด้วย โดยแสดงเปียโนและออแกนในสภาพแวดล้อมที่แสดงออกและกล้าหาญที่สุด.
ประสบการณ์ทางเลือก - การเปลี่ยนมุมมองของประสบการณ์คลาสสิก
เป็นตัวหนา ไม่คาดฝัน และท้าทายขอบเขต ประสบการณ์ทางเลือกเชิญชาวชมเข้ามาทบทวนว่าคอนเสิร์ตคลาสสิกจะเป็นอย่างไร สิ่งกลางของมันคือการเสนอผลงาน "Music for 18 Musicians" ของ Paraorchestra (27 กันยายน), ที่เปลี่ยน Clore Ballroom ให้เป็นการติดตั้งเสียงที่ดำรงการเคลื่อนไหวที่ผู้ชมสามารถเดินท่ามกลางผู้แสดง Riot Ensemble จะนำเสนอผลงาน "Music in 12 Parts" ของ Glass ที่กว้างขวางสี่ชั่วโมง (30 ม.ค.) เปลี่ยน Clore Ballroom ให้กลายเป็นการอาบเสียง minimalism นอกจากเหตุการณ์ใหญ่ ยังมี After Dark ก็เป็นประสบการณ์คอนเสิร์ตฮอลล์ที่ยังคงดำเนินต่อในคืนที่กิน่อนี้ให้มีโอกาสมาพบกับเพลงในบรรยากาศสบายๆ แบบไม่เป็นทางการ: คืนที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก Reich (26 กันยายน) ; Zubin Kanga นำเสนอการแสดงดนตรีโดย Alex Groves ในบรรยากาศไนท์คลับที่รวมดนตรีบาโรกและดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ (17 ตุลาคม); นักดนตรีจาก Chineke! Orchestra อยู่ร่วมกับนักกีตาร์ Plínio Fernandes และนักไวโอลิน Braimah Kanneh-Mason สำหรับค่ำคืนที่ใกล้ชิดกับเพลงลาตินอเมริกันและเพลงนิยม(27 พฤศจิกายน); วง Philharmonia Orchestra ร่วมกับนักคลาริเน็ต Martin Fröst และนักร้อง Matilda Fröst (20 มกราคม).
แต่งหรือแตะ (Contemporary Edit) – แสดงผลงานเพลงใหม่ที่ก้าวหน้าและนวัตกรรม
Contemporary Edit วางศิลปินที่เหนียวที่สุดของวันนี้ข้างนักประพันธ์เพลงที่กำหนดเสียงในศตวรรษที่ 20 กรอบฤดูกาลในการเฉลิมฉลองการครบรอบการเกิดของ Steven Reich ที่ 90 (26–27 กันยายน) และ Philip Glass ที่ 90 (30–31 มกราคม) เปิดด้วย Julia Wolfe's Fire in My Mouth (22 กันยายน) ซีรีส์นี้ครอบคลุมผลงานใหม่และความร่วมมือที่ท้าทายแนวเพลง Resident Artists Manchester Collective กลับมาพร้อมการแสดงร่วมกับนักเพอร์คัชชัน Sidiki Dembélé (4 ตุลาคม) และงาน Black Gold (6 ธันวาคม) ที่ท้าทายเสียงด้วยการทำงานของ Luke Mombrea พร้อมกราฟิกโดย Nate Mohler และการแสดงครั้งแรกในลอนดอนของ Sasha Scott ที่อื่น ๆ Zubin Kanga กลับมาพร้อมกับ Ghost in the Machine (17 ตุลาคม) สำรวจการผสานดนตรีและเทคโนโลยี ศิลปินประจำ Pekka Kuusisto ปรากฏตัวพร้อมกับนักร้องนักแต่งเพลง Gabriel Kahane ในฐานะ Council (7 พฤศจิกายน) และ London Sinfonietta นำเสนอการแสดงครั้งแรกของโลกของ Brigitta Muntendorf's Last Show (28 พฤศจิกายน) งานที่หมุนคอนเสิร์ตฮอลล์ให้เป็นประสบการณ์สังคมสดที่รวมเอาผู้ชมมีส่วนร่วม.ซีรีส์นี้สรุปด้วยการแสดงของ Pavel Kolesnikov ของ Feldman's Triadic Memories (29 มกราคม) ที่นำ Contemporary Edit กลับมาจากผู้สร้างสรรค์ minimalism สู่เสียงที่สำรวจในวันนี้.
ดนตรีห้อง (Chamber Music) – ภาพที่ใกล้ชิดของบทเพลงทั่วไป
Chamber Music ที่ Southbank Centre นำผู้ชมใกล้กับเคมีของผู้แสดงในกลุ่มเล็ก ๆ ซึ่งคู่หรือกลุ่มสามกลุ่มสี่และห้าคนมีปฏิกิริยาและพึ่งพากันในความร่วมมือที่ลึกซึ้งและเข้มข้น ขณะที่เทศกาลเฉลิมฉลอง Steve Reich ที่ 90, Carducci, Ligeti และ Solem Quartets รวมกัน (26 กันยายน), ที่แสดงให้เห็นถึงเสียงพื้นผิวที่สลับซับซ้อนของการเขียนดนตรีห้องของเขา ศิลปินประจำ Jean Rondeau ร่วมกับ Thomas Dunford และ Nicolas Altstaedt สำหรับโปรแกรมดนตรีสไตล์บาโรกฝรั่งเศส (25 ตุลาคม) ขณะที่นักเล่นทรัมเป็ต Tine Thing Helseth นำกลุ่มคณินต์ The Boulangerie (7 พฤศจิกายน), ฉลองอิทธิพลาของอาจารย์และนักประพันธ์เพลงที่มีอิทธิพลกว้าง Boulanger. ผู้แสดง Concerto Italiano กลับมานำเสนอ Monteverdi's Complete Third Book of Madrigals (4 ธันวาคม) นำดนตรีเสียงบาโรกมาในชีวิตเสมือนในความใกล้ชิด ตั้งแต่การแสดงบาโรกระยะแรกจนถึง minimalism สมัยใหม่น้อยลง, การแสดงเหล่านี้แสดงไฮไลต์การลดทอนโดยตรงและจิตวิญญาณของความร่วมมือที่อยู่ใจกลางดนตรีห้อง.
ประสบการณ์ครอบครัว – ดนตรีคลาสสิกสำหรับทุกเพศทุกวัย
ฤดูกาลฤดูใบไม้ร่วง/ฤดูหนาวยังรวมถึงกิจกรรมที่ออกแบบให้ผู้ชมที่เด็กและครอบครัว, มอบจุดเริ่มต้นเข้าถึงดนตรีคลาสสิกที่เข้าถึงได้ง่าย The Multi-Story Orchestra's Dreamer (23 กันยายน) เชิญผู้ชมทุกเพศทุกวัยมามีส่วนร่วมโดยตรงกับนักดนตรีในประสบการณ์อินเตอร์แอกทีฟที่นำไปสู่การแสดงสด. และในช่วงฤดูกาล Oritoria of the Age of Enlightenment นำเสนอ OAE TOTS – การแสดงที่สนุกสนานและอินเตอร์แอกทีฟสำหรับเด็กอายุต่ำกว่า 5 ปี (17 และ 23 มกราคม) ขณะที่ London Philharmonic Orchestra's FUNharmonics เสนอการแนะนำ Elgar's Enigma Variations สำหรับครอบครัวทั้งหมด (23 มกราคม). ตลอดฤดูกาล, โปรแกรมที่เป็นมิตรกับครอบครัวและรูปแบบที่ผ่อนคลาย - จากการติดตั้งอินเมอร์ซีฟถึงการแสดงที่ผ่อนคลาย - ยืนยันให้ดนตรีคลาสสิกเปิด โปร่งแสงและที่ต้อนรับและที่น่าสนใจสำหรับผู้ชมทุกภูมิหลังและสองวัย.