Het Southbank Centre Onthult Klassieke Muziek Herfst/Winter 2026/27 Seizoen

Het Southbank Centre's programma voor Klassieke Muziek Herfst/Winter 2026/27 opent en sluit af met markante momenten die twee van de meest invloedrijke componisten van de 20e en 21e eeuw vieren, waarbij Resident Orkesten, Resident Artists en nieuwe samenwerkingspartners samenkomen om de breedte van hun genre-doorbrekende werk te ervaren. Een tweedaagse verkenning van de muziek van Steve Reich (26–27 sep) viert zijn 90e verjaardag met uitvoeringen die variëren van intieme kamermuziekwerken tot een grootschalige meeslepende sonische installatie, terwijl het seizoen culmineert in een grote viering van Philip Glass (30–31 jan), met de Britse première van zijn 15e Symfonie, Lincoln. Gedurende het seizoen blijft het Southbank Centre klassieke muziek presenteren als een evoluerende, hedendaagse kunstvorm - soepel bewegend tussen traditie en experiment, kanoniek repertoire en nieuwe opdrachten, en uitbreidend de manieren waarop klassieke muziek kan worden ervaren in een overvloed aan formaten. Toks Dada, hoofd Klassieke Muziek van het Southbank Centre, zei: “De aantrekkingskracht van klassieke muziek heeft de tand des tijds doorstaan met een 500-jarige geschiedenis die de meest verrijkende, levensveranderende muzikale ervaringen naar hedendaagse publieken brengt, waarmee het zijn plaats als een hedendaagse en evoluerende kunstvorm bevestigt. Dit najaar weerspiegelt het klassieke muziekprogramma de breedte en mogelijkheden van klassieke muziek vandaag de dag - van baanbrekende werken die de kunstvorm hebben gevormd tot nieuwe stemmen en samenwerkingen die deze blijven uitbreiden. Onze Resident Orkesten en Resident Artists staan centraal in dit programma, brengen buitengewone muziek tot leven en werken met ons samen om nieuwe manieren te vinden om publieken te verbinden met de volle kracht, schaal en intimiteit van klassieke muziek. Als de grootste presenteer van klassieke muziek in het Verenigd Koninkrijk, zijn we trots dat we zowel nieuwe als gevestigde publieken ervaring kunnen bieden die onverbloemd gedurfd, eclectisch en gastvrij zijn.” Nieuwe Artist Residencies Dit herfst/winter verwelkomt het Southbank Centre twee nieuwe Resident Artists voor 2026/27 – violist en dirigent Pekka Kuusisto en klavecinist Jean Rondeau – die terugkerende Resident Artists Manchester Collective vergezellen. Elk brengt een onderscheidende artistieke stem, samenwerkingsgeest en de ontwikkeling van nieuw werk en ideeën naar het programma. Kuusisto opent zijn residentie met Aurora Orchestra in een door de natuur geïnspireerd programma, inclusief Kuusisto's folk-geïnspireerde herinterpretatie van Vivaldi's Vier Jaargetijden (25 sep) met folk muzikant Ale Carr, voordat hij terugkeert met componist en singer-songwriter Gabriel Kahane als Council (7 nov). Rondeau begint met Bachs Goldbergvariaties op het orgel (27 sep), later optredend in een kamermuzieksamenwerking met Thomas Dunford en Nicolas Altstaedt (25 okt). Manchester Collective keert voor hun vijfde jaar als Resident Artists terug, met samenwerkingen die continenten en genres overbruggen - van een optreden met percussionist Sidiki Dembélé (4 okt) tot het genre-doorkruisende Black Gold (6 dec), en een optreden als onderdeel van de tweedaagse Philip Glass bij 90 vieringen (31 jan). Seizoensopeningsweek (22-27 sep) inclusief Steve Reich bij 90 (26-27 sep) Het seizoen begint met een krachtige week van grootschalig werk en bepalende artistieke stemmen, geleid door de Southbank Centre's Resident Orkesten en Artists, en trapt het seizoen af met koor- en orkestuitvoeringen op schaal. Julia Wolfe's Fire in My Mouth (22 sep), gedirigeerd door de Eerste Gastdirigent van het Philharmonia Orchestra Marin Alsop met het Philharmonia Orchestra en een koor van 146 stemmen, biedt een aangrijpend openingsmoment. Het werk herdenkt de 146 slachtoffers van de brand in de Triangle Shirtwaist Factory in 1911 door middel van een oratorium van massale stemmen, volkslied en visuele elementen. Hoofddirigent Santtu-Matias Rouvali leidt vervolgens het orkest voor een uitvoering van Brahms, Elgar en Dvořák met solist Sol Gabetta (24 sep). Het London Philharmonic Orchestra vervolgt de week met Brittens War Requiem (26 sep), een monumentaal werk dat heilige tekst en oorlogspoëzie combineert, gedirigeerd door Hoofddirigent Ed Gardner. Resident Artist Pekka Kuusisto voegt zich bij Resident Orkest Aurora Orchestra (25 sep) voor een onderscheidende herinterpretatie van Vivaldi's Vier Jaargetijden met folk muzikant Ale Carr, terwijl pianiste Mariam Batsashvili (26 sep) en Resident Artist Jean Rondeau (27 sep) contrasterende benaderingen van het klavierrepertoire brengen, van Bach tot Liszt. De week culmineert in een tweedaagse viering van Steve Reichs 90e verjaardag (26-27 sep), waarin de Carducci, Ligeti en Solem Quartetten samenwerken om Triple Quartet uit te voeren, de Britse première van een nieuwe arrangement van Different Trains, en WTC 9/11 ter gelegenheid van de 25e verjaardag van 11 september. Het concert wordt gevolgd door een door Reich geïnspireerde klassieke clubavond. Paraorchestra voert Music for 18 Musicians uit als een live sonische installatie voor een bewegend publiek, terwijl Resident Orkest London Sinfonietta samenwerkt met Jonny Greenwood voor een programma met Electric Counterpoint en Pulse naast City Life, waarmee een van de bepalende compositiestemmen van het minimalisme wordt samengebracht met hedendaagse samenwerkingspartners. Resident Orkesten – uitvoering van wereldklasse op schaal In het hart van het seizoen staan de Southbank Centre's zes Resident Orkesten – Aurora Orchestra, Chineke! Orchestra, London Philharmonic Orchestra, London Sinfonietta, Orchestra of the Age of Enlightenment en Philharmonia Orchestra – wiens programma's grote symfonische werken, hedendaagse opdrachten en onderscheidende concertformaten beslaan, aangedreven door voorbeeldig, orkesttalent van wereldklasse. Hoogtepunten zijn onder meer de uitvoering van de 5e symfonie van Bruckner, door Herbert Blomstedt geleid, en het London Philharmonic Orchestra dat Brittens War Requiem uitvoert (26 sep) in een seizoen dat Stravinsky's De Vuurvogel en de wereldpremière van Mark Simpsons Pianoconcert omvat. Aurora Orchestra werkt samen met Resident Artist Pekka Kuusisto in een herinterpretatie van De Vier Jaargetijden (25 sep), terwijl Chineke! Orchestra de Arabische Symfonie van The Ayoub Sisters presenteert (11 okt) naast kernrepertoire en nieuw werk. Het Orchestra of the Age of Enlightenment brengt enscenering naar Bizet's L'Arlésienne (9–10 okt) en feestelijke uitvoeringen van Bachs Weihnachtsoratorium. De London Sinfonietta speelt een centrale rol in de Steve Reich bij 90 vieringen, inclusief een samenwerking met Jonny Greenwood (27 sep), terwijl gedurende het seizoen alle zes orkesten bijdragen aan een programma dat de schaal, diversiteit en vitaliteit van orkestmuziek vandaag weerspiegelt. Meer informatie over de Resident Orkesten is te vinden hier. Philip Glass bij 90 (30-31 jan) Het Southbank Centre sluit het Herfst/Winterprogramma af met een viering van een andere grote stem van het Amerikaanse minimalisme en invloedrijke architect van de moderne geluidwereld: Philip Glass. Gedurende twee dagen krijgen de toehoorders zeldzaam de kans om het epische Music in 12 Parts te horen, uitgevoerd door Riot Ensemble, en de strijkkwartetten van Glass uitgevoerd door de nauwe medewerkers van de componist, Brooklyn Rider en Southbank Centre Resident Artists Manchester Collective. Het tweedaagse programma culmineert in de Britse première van Glass' 15e Symfonie, Lincoln, met een libretto dat zich baseert op de toespraken en geschriften van Abraham Lincoln, gezongen door bariton Davóne Tines. Mark Ball, de Artistiek Directeur van het Southbank Centre, zei: “Nu we ons 75-jarig jubileum blijven vieren, weerspiegelt dit seizoen onze voortdurende ambitie om het publiek nader tot de transformerende kracht van klassieke muziek te brengen. In nauwe samenwerking met onze Resident Orkesten en Artists presenteren we een programma van concerten dat de diepte van het repertoire eert terwijl het nieuwe manieren verkent om het te ervaren. Vijf en zeventig jaar na ons openingsconcert is het ons voorrecht om het publiek te verwelkomen op de plek waar het erfgoed van klassieke muziek de vernieuwers van vandaag inspireert. Van grootschalige orkestwerken tot exploratieve gemengde realiteit formats buiten de concertzaal, dit is een seizoen dat spreekt tot de rijkdom en reikwijdte van de kunstvorm.” Playing with Fire: Yuja Wang – een odyssee door een nieuw soort concertervaring Een belangrijk hoogtepunt van het 75-jarig jubileum van het Southbank Centre is Playing with Fire: Yuja Wang (11 sep – 3 jan), een multisensoriële mix-realiteit installatie die het pianorecital heruitvindt als een uitgebreide visuele en sonische wereld. In het centrum staat een zelfspelende Steinway Spirio-piano, die Yuja Wang's eigen optreden in precieze details nabootst, terwijl het publiek wordt omgeven door een meeslepende virtuele realiteit audio en visueel geanimeerde omgeving. De gemengde werkelijkheid ervaring breidt de virtuositeit en emotionele reikwijdte van de muziek uit naar een volledig gerealiseerd visueel landschap, en biedt het publiek een nieuwe manier om klassieke uitvoeringen en kanoniek repertoire te ontmoeten. Dit werk is geproduceerd door VIVE Arts en Atlas V, in samenwerking met productiepartner Lightroom, en gesteund door Steinway & Sons en het Centre National du Cinéma et de l'image animée. Keyboardmuziek – verwelkomt de groten in piano- en orgeluitvoering De Keyboardmuziekserie brengt een reeks internationaal gerenommeerde pianisten en organisten samen, waarbij repertoire wordt verkend dat eeuwen overspant en tegelijkertijd nieuwe perspectieven biedt op vertrouwde werken. Hoogtepunten zijn onder andere het programma van Mariam Batsashvili van Bach en Liszt (26 sep), Resident Artist Jean Rondeau's Goldbergvariaties (27 sep), en Vadym Kholodenko's uitvoering van Schumann en Berlioz (17 okt). Later in het seizoen presenteert Hayato Sumino Chopin Orbit (29 nov) na zijn recent uitgekomen album van dezelfde naam, gevolgd door Nobuyuki Tsujii's programma van Beethoven, Grieg en Tsjaikovski (6 dec). De serie gaat door in het nieuwe jaar met Isabelle Demers' orgelrecital dat culmineert in Brahms (23 jan), voordat het eindigt met Pavel Kolesnikov die Feldman's Triadic Memories uitvoert (29 jan). Gedurende de serie transformeert elk recital vertrouwde werken tot levendige, onvergetelijke ervaringen, en toont de piano en het orgel op hun meest expressief en gedurfd. Alternatieve Ervaringen – verschuivende percepties van de klassieke ervaring Gedurfd, onverwacht en grensverleggend, nodigen Alternatieve Ervaringen het publiek uit om te herdenken wat een klassiek concert kan zijn. Centraal hierin staat de presentatie van Paraorchestra van Music for 18 Musicians (27 sep), die de Clore Ballroom transformeert in een levende sonische installatie waar het publiek zich onder de uitvoerders kan bewegen. Riot Ensemble voert Glass' epische vier uur durende Music in 12 Parts uit (30 jan) en verandert de Clore Ballroom in een minimalistische geluidsbaden. Naast deze vlaggenschipevenementen gaan After Dark-evenementen door met de concertzaalervaring laat op de avond, en bieden meer informele, verkennende ontmoetingen met muziek in de Queen Elizabeth Hall Foyer: een door Reich geïnspireerde clubavond (26 sep); Zubin Kanga voert muziek van Alex Groves uit in een klassieke clubnacht instelling die barokke vormen en elektronische muziek samensmelt (17 okt); spelers van Chineke! Orchestra voegen zich bij gitarist Plínio Fernandes en violist Braimah Kanneh-Mason voor een intieme avond van Latijns-Amerikaanse muziek en volksliederen (27 nov); en spelers van het London Philharmonic Orchestra voegen zich bij klarinettist Martin Fröst en zangeres Matilda Fröst (20 jan). Contemporary Edit – innovatieve nieuwe muziek en vernieuwing in de schijnwerpers De Contemporary Edit plaatst hedendaagse meest visionaire kunstenaars naast de bepalende componisten van de 20e eeuw, inlijning het seizoen met belangrijke vieringen van Steve Reich bij 90 (26–27 sep) en Philip Glass bij 90 (30–31 jan). Het openen met Julia Wolfe's Fire in My Mouth (22 sep), omvat de serie gedurfde nieuwe opdrachten en genre-doorbrekende samenwerkingen. Resident Artists Manchester Collective keren terug met uitvoeringen naast percussionist Sidiki Dembélé (4 okt) en het grondschuddende Black Gold (6 dec) met Luke Mombrea's werk van dezelfde naam met visuals door Nate Mohler, en de Londense première van een nieuwe werk door Sasha Scott. Elders keert Zubin Kanga terug met Ghost in the Machine (17 okt) en verkent de kruising van muziek en technologie. Resident Artist Pekka Kuusisto verschijnt met singer-songwriter en lange tijd medewerker Gabriel Kahane als Council (7 nov), en de London Sinfonietta presenteert de wereldpremière van Brigitta Muntendorf's Last Show (28 nov), een meeslepende werk dat de concertzaal omzet in een live sociale ervaring met publieksdeelname. De serie sluit af met Pavel Kolesnikovs uitvoering van Feldmans Triadic Memories (29 jan), waarmee de Contemporary Edit in een cirkel van minimalist pioniers naar de meest verkennende stemmen van vandaag wordt gebracht. Kamer Muziek – intieme tableaux van traditioneel repertoire Kamer Muziek in het Southbank Centre brengt het publiek dicht bij de alchemie van kleine ensembles, waar duo's, kwartetten, en kwintetten elkaar uitdagen in intieme, emotioneel rijke uitvoeringen. Als onderdeel van de Steve Reich bij 90 vieringen, bundelen de Carducci, Ligeti en Solem Quartetten hun krachten (26 sep), en laten de ingewikkelde, verschuivende texturen van zijn kamermuziek schrijven zien. Resident Artist Jean Rondeau voegt zich bij Thomas Dunford en Nicolas Altstaedt voor een programma van Franse barokmuziek (25 okt), terwijl trompettiste Tine Thing Helseth een kwintet leidt in The Boulangerie (7 nov), en het erfgoed van invloedrijke leraar en componiste Nadia Boulanger viert. Later in het seizoen keert Concerto Italiano terug om Monteverdi's volledige Derde Boek der Madrigalen uit te voeren (4 dec), en brengt vroeg Barokke vocale muziek tot leven in een intieme setting. Van eeuwenoude Barok tot hedendaagse minimalisme, benadrukken deze uitvoeringen de expressieve directheid en samenwerkingsgeest die centraal staan in kamermuziek. Familie-ervaringen – klassieke muziek voor alle leeftijden Het herfst/winterprogramma omvat ook evenementen die zijn ontworpen voor jongere publieken en gezinnen, en bieden toegankelijke aanknopingspunten met klassieke muziek. Het Multi-Story Orchestra's Dreamer (23 sep) nodigt publieken van alle leeftijden uit om rechtstreeks met muzikanten te communiceren in een interactieve ervaring die culmineert in een live optreden. En elders in het seizoen presenteert Orchestra of the Age of Enlightenment OAE TOTS – een leuke, interactieve uitvoering voor kinderen onder de 5 jaar (17 & 23 jan), terwijl het London Philharmonic Orchestra's FUNharmonics een introductie biedt tot Elgars Enigma Variaties voor het hele gezin (23 jan). Gedurende het seizoen zorgen gezinsvriendelijke programmering en inclusieve formaten – van meeslepende installaties tot ontspannen uitvoeringen – ervoor dat klassieke muziek open, verwelkomend en boeiend blijft voor publieken van alle achtergronden en leeftijden.

Het Southbank Centre Onthult Klassieke Muziek Herfst/Winter 2026/27 Seizoen

Beschikbare Talen

Meer recente artikelen