Доступные языки
После нескольких успешных показов Существа, оно снова оживает в Colab Tower. Шоу, созданное Питером Броутоном, является иммерсивной адаптацией произведения Мэри Шелли Франкенштейн, где на каждую постановку присутствует всего один зритель. Одинокий зритель принимает на себя роль Виктора Франкенштейна, которого заточил Создатель и который перемещается по пространству в инвалидной коляске.
Недавно у нас была возможность поговорить с Броутоном о том, как он оживил Существо. Мы обсудили, как работа на Front of House помогла ему погрузиться в мир иммерсивного театра, его творческий процесс для Существа и некоторые советы для тех, кто хочет погрузиться в иммерсивный театр.
Как вы впервые начали заниматься театром, а потом иммерсивным театром конкретно?
Были школьные годы, молодежный театр. Затем колледж по специальности BTech в театре, драматическая школа, а затем университет, который я абсолютно обожал, потому что он научил меня, как создавать театр, а не просто быть актером. Иммерсивный театр никогда не был чем-то, что я действительно рассматривал, пока не захотел переехать в Лондон, и не увидел вакансию в Доктор Кто: Временные Искажения. Поскольку я большой фанат Доктор Кто, я ухватился за возможность поработать на Front of House для этих проектов.
Работа на Front of House в иммерсивном театре означает, что ты начинаешь взаимодействовать с незанятыми артистами, которые пытаются наладить контакты и познакомиться с людьми, и это такое благоприятное поле для творчества, сотрудничества и нетворкинга. Я очень благодарен за это. А затем я начал создавать!
Что вас побудило создать Существо?
Я пришел к осознанию, что не обязательно вкладывать кучу денег в иммерсивный театр, чтобы сделать что-то действительно удивительное — ему не нужно быть накачанным деньгами, чтобы быть иммерсивным. Я увидел больше мелких иммерсивных проектов и понял, что это действительно вызывает отклик у зрителей. Я также интересовался однозначными опытами в таких местах, как Punchdrunk, как люди реагируют на прямое обращение, как это может быть интенсивным и запоминающимся.
Работа в иммерсивном театре также означала, что я смог узнать аудиторию лицом к лицу. Благодаря проектам, таким как Бакханалия, Паддингтон Ло-Комошн и Фантом Пик, я встречал зрителей лицом к лицу, разговаривал с ними после представлений и понимал, к чему они тянутся. Именно оттуда и пришло Существо, желание построить что-то интимное, интенсивное и прямое.
Для тех, кто не знаком с Существом, расскажите нам немного об этом?
Это иммерсивное произведение для одного зрителя, которое сочетает в себе живую кукловодство, бинауральный звуковой дизайн и произведение Мэри Шелли Франкенштейн. Вы — Виктор Франкенштейн. Вас похитили, посадили в инвалидную коляску, и история Франкенштейна рассказывается вам с точки зрения Создателя, проводя вас через рассказ. Это очень интенсивно и страшно, но также эмоционально.
Много людей из иммерсивного мира видели это. Например, у нас был Берти [Уоткинс] из COLAB, который кричал на протяжении всего процесса, что я счел хорошим знаком! Сейчас не так много иммерсивного кукловодства для взрослой аудитории, и это то, на что я действительно ориентируюсь с Существом.
Что побудило вас выбрать историю о Франкенштейне?
Женщина-писатель. Британка. Общественное достояние. Переработано! Я хотел увидеть, смогу ли на самом деле найти что-то новое в истории, о которой люди думают, что они уже знают. Франкенштейн — это оригинальная история научной фантастики и ужасов, и она идеально подходит для кукловодства. Она готическая, трагическая и глубоко эмоциональная, особенно одиночество Создателя, которое разбивает сердце. Я сильно полагаюсь на готические элементы, но мне также интересно углубиться в научную фантастику.
Каков был творческий процесс для Существа?
Я буду говорить о том, что делаю один, а потом о том, что я делаю с командой, которые — два совершенно разных процесса. Работа с куклами заняла месяцы — я создавал марионетку Создателя, настраивал других, красил, тестировал, дорабатывал. Сценарий был разработан заранее, а затем я работал с Ханной Гарднер в студии записи, чтобы оживить его. Мой процесс в начале весьма инстинктивный, я сижу, думаю, строю, постоянно корректирую. Я довольно свободен как автор.
С командой это гораздо более продуктивно и экспериментально — бросаем это на стену и смотрим, что прилипает. У нас нейродиверсная, квир-команда, и это влияет на нашу работу. Это может быть хаотично и постоянно меняться, но именно здесь работа кажется самой живой. Мне повезло работать с Элеаной Сиррет, которая была моим вторым мозгом более года, боже помоги им.
Пак Уайз и Элис Томас изначально пришли помочь с Front of House, и мы поняли, что транжирим их таланты волшебника и физического исполнителя соответственно, так что эти навыки стали частью шоу. Мы также просто действительно хорошие друзья. В один из репетиционных дней в жарком тоннеле в центре Лондона Джесс Саутвуд пришла с пикником, и мы в итоге отправились в Тейт, обсуждая будущее произведения. Теперь мы размышляем о том, как Существо может эволюционировать дальше, и мы даже обсуждаем создание компании для дальнейшей разработки иммерсивных работ за пределами этого шоу.
Итак, каково было наконец-то показать шоу зрителям в прошлом году?
Это было лучшее на свете, потому что пока это не перед кем-то, ты просто думаешь, что ты сумасшедший! Видеть реакции людей и их лица было просто волшебно. Ты месяцами строишь что-то и не знаешь, сработает ли это, а потом вдруг кто-то оказывается внутри, реагирует в реальном времени. Я чувствую огромную благодарность. Билеты не дешевые, и люди доверяют тебе свое время, доверие и внимание. Это много значит. Видеть, как люди выходят взволнованными, эмоциональными или полностью потрясенными, — это невероятно.
.png.jpeg)
Что, по вашему мнению, привлекает так многих людей в иммерсивном театре?
Я пришел в иммерсивный театр после Covid, и думаю, что все просто стремились к взаимодействию и связи в общем физическом опыте. Есть нечто мощное в том, чтобы быть внутри истории на 360 градусов — даже если вы пассивны, вы все равно внутри этого. И я думаю, что иммерсивный театр заставляет людей чувствовать себя особенными. Одно на одно моменты особенно дают зрителям что-то, что кажется, что принадлежит только им. Именно этого я пытаюсь достичь с Существом.
Что вы надеетесь, зрители извлекут из Существа?
Что кукловодство — это не только для детей, и иммерсивный театр не обязательно должен проходить в гигантском помещении, чтобы быть мощным. Более всего, я хочу, чтобы они чувствовали, что их привлекло Создатель, и что они выжили. Затем они могут уйти, вернуться домой, сделать чашку чая и поразмыслить.
И какие-то советы для людей, для которых Существо может быть их первым иммерсивным опытом?
Вы прыгаете из самолета, и ваш парашют уже там. Доверьтесь мне, я — парашют. Это интенсивный первый опыт, но вы в надежных руках. Мы все профессионалы и заботимся о вас. Кто бы из друзей ни привел вас сюда, он заботится о вас и хочет, чтобы вам было хорошо. Просто старайтесь не бояться ужасного теплого ужаса, который представляет собой Существо.
И наконец, как бы вы описали Существо одним словом?
Чудовищное!
Существо» будет идти до 3 июля в Colab Tower
