レビュー：ブルー/オレンジ、OSOアーツセンター、バーンズ

ジョー・ペンホールの衝撃的な戯曲、ブルー/オレンジは、2000年の初演以来、ナショナル・シアターでの初演以来、多くの賞を受賞しました。2001年にはオリヴィエ賞、批評家サークル賞、イブニング・スタンダード賞の最優秀新作賞を受賞しました。この作品は何度も再演され、テーマがいまだに予見的で切実であるため、色あせることがありません。今回、バーンズの小さなOSOアーツセンターが舞台となり、かつてないほどの緊張感と挑発性を持っています。

患者クリストファーは精神健康施設を離れようとしていますが、医師フラハーティは、彼がまだ退院するには十分な健康状態でないと懸念しています。彼女は、顧問でありメンターであるスミス博士に助言を求めます。スミス博士は自信を持って、クリストファーは彼自身のためにも、また過剰に圧迫されている病院部門のためにも、コミュニティに戻すべきだと言います。その後に続くのは、機関の人種差別、医療的エゴイズム、そして精神的危機に苦しむ人々をどのように最善にケアするかという終わりのない問題を提起する、力強い意志の戦いです。

アンドレ・ブルックは、青いオレンジを見たり父親がイディ・アミンだと信じたりする多くの課題を抱えた若者クリストファーを見事に演じています。ブルックは、この役に身体的な表現力を持ち込み、指先がじくじく動き、足がトントンとリズムを取る中で、座るか立つべきか決めかねる様子を反映させています。また、彼の心の動揺が垣間見え、恐れ、孤独、強気でありながら深い不安を疾走するように表現します。これこそが本当に素晴らしい演技です。

ムイレーン・ギャレンは、新たに資格を取得したフラハーティ博士の役を心を込めて演じます。最初は患者に対する心配から目が眩んでいますが、ギャレンはメンタルヘルスの医師として直面しなければならない困難な選択と対立を示します。ギャレンは、強い意志を持ち、スミス博士の主張に立ち向かいますが、後に自らの偏見と強い先入観も見せます。彼女の性別は、この作品に別の層を加え、年配の、職業的に優れた男性が若い女性を効果的にいじめる響きが無視できないものとなっています。

ギャレンは、自己中心的なスミス博士を演じるキアラン・コーサーと不快な火花を散らします。彼の態度は無頓着でありながら非常に経験豊富で、他の誰よりも優れた地位を必要とすることに不安を抱きながらも、自己診断の確信に満ちています。この人物はシステムを知っており、勝てる戦いと勝てない戦いを理解しています。

ペンホールの文章は成功しており、観客は常に応援すべき人物を変わらなければなりません。フラハーティ博士は若く、熱心で、本当に患者を気に掛けているように見えますが、スミス博士は、その傲慢にもかかわらず、クリストファーの自由の必要性や入院の危険を指摘します。しかし、この物語の中心には、メディカルスタッフの間で苦しめられる患者がいます。

この戯曲は緊迫感のある三者のやり取りに依存しており、俳優たちの流動性と強い相互作用が求められます。リディア・サックスの鋭く思慮深い演出は、観客にのぞき見をさせる必要不可欠な閉塞感をもたらします。サックスは2000年の設定を守っており、喫煙やブレア元首相が関わる住宅ブームに言及しているため、個々の患者を適切にケアできない精神健康システムに関する暗い現実感を与えています。

スミス博士はクリストファーを最新の著書の研究対象として見なすようになり、彼の人種や「どこから来たのか」が彼の精神的健康に悪影響を与えていると考え、「黒人精神病」の治療法を見い出そうとします。彼の態度は軽率で言葉は粗野ですが、フラハーティ博士はその関連性を全く見いだせず、クリストファーが来た場所は単なるシェパーズ・ブッシュの住宅地であると主張し続けます。

2026年には精神健康についてのタブーがかなり薄れていますが、今日の黒人は白人に比べて精神保健法に基づいて拘束される可能性が4倍も高いです。これらの統計が今でも存在していることは驚くべきことです。地域でのケアは依然として論争の的であり、2023年のバルド・カロカーネによるナッティンガムの悲劇的な事件のように、性的健康問題の歴史を持つ男性の事件が示すように、システムには根本的な改改革が必要です。

ラファエル・メモンの厳しいセットは、ネジで締められたテーブルと二脚の椅子、灰皿とオレンジのボウルを提供してくれます。しかし実際、この製作にはこれらの三つの偉大な演技とペンホールの素晴らしい脚本だけで飛躍できます。考えさせられ、力強いこの作品は、本当に素晴らしい再演となっています。

ブルー/オレンジは、OSOアーツセンター、バーンズにて5月10日まで上演中です。

写真提供：キンガ・ダウカ