שפות זמינות
עכשיו תוכלו לצפות בנאומי הקבלה של השנה עבור פרס טוני המיוחד להוקרהLifetime Achievement בתיאטרון, מאת אנדרה בישופ, ג'ולס פישר וג'יימס לפין, וזוכת פרס טוני Isabelle Stevenson, מרי-מיטשל קמפבל.
ג'יימס לפין
ג'יימס לפין הוא מחזאי ובמאי שהעמיד את עבודתו 18 פעמים בברודוויי. הוא היה מועמד ל-12 פרסי טוני בארבע קטגוריות שונות וזכה שלוש פעמים על הליברטו שלו עבור Falsettos, Into the Woods ו-Passion. הוא שיתף פעולה עם סטיבן סונדהיים על Sunday in the Park with George, Into the Woods, Passion והרוויון Sondheim on Sondheim, ועם וויליאם פין על Falsettos, The 25th Annual Putnam County Spelling Bee, A New Brain ו-Little Miss Sunshine. הוא גם מחבר חמישה מחזות, כולל עיבוד שלו למאוס הארט Act One עבור תיאטרון לינקולן סנטר. לפין גם עבד לעיתים קרובות מחוץ לברודוויי ובתיאטראות אזוריים וביים ארבעה סרטי תכונה. הס Documentary HBO שלו Six By Sondheim קיבל פרס פּיבודי ומועמדות לאמי על הבימוי. הוא גם זכה ב-five Drama Desk Awards וסנדיי בפארק עם ג'ורג' זכה בפרס פוליצר בדרמה. הוא הוכנס להיכל התהילה של התיאטרון.
כמה מהאישים המובילים שקיבלו בעבר את פרס Lifetime Achievement כוללים את הרווי פייירשטין, קרול צ'אנינג, גרסיאלה דניאל, ג'ואל גריי, ג'ין גרינווד, שלדון הרניק, ג'ולי האריס, בל גורדון, ג'רי הרמן, ג'יימס ארל ג'ונס, ג'ון קאנדר, אנג'לה לנסבורי, מרשל ו. מייסון, טרנס מקנליי, ג'ק אובראיין, הארולד פרינס, שיטה ריברה, מריאן סלאדס, סטיבן סונדהיים, טומי טיונ, אנדרו לויד וובר, הארולד וילר, וג'ורג' סי. וולף.
ג'ולס פישר
מעצב התאורה ג'ולס פישר נחשב ל"סטנדרט הזהב" של האמנות הזו, ממציא ומעצב בו זמנית עבור ברודוויי, קולנוע, תעשיית המוזיקה ואנימציה דיגיטלית. במהלך קריירה בת יותר מ-60 שנה בברודוויי, הוא עיצב יותר ממאה מחזות ומחזות זמר וזכה בתשעה פרסי טוני ו-25 מועמדויות. בין העיצובים המוכרים שלו בברודוויי נמצאות הגרסאות המקוריות של Hair, Jesus Christ Superstar, Pippin, Ragtime, Bring In 'Da Noise, Bring In 'Da Funk, Angels in America, Assassins, ו-The Iceman Cometh בכיכובו של דנזל וושינגטון.
עיצובים לתאורה בסרטים נראו ב-Dreamgirls עם הבמאי ביל קונדון, בשיקגו, פרס האקדמיה, של רוב מרשל, ובסרט School of Rock של ריצ'רד לינקלייטר, בין פרויקטים נוספים. תוך מעבר טבעי לתאורה דרמטית ופנטסטית בתחום הדיגיטלי, סצנות התאורה המוזיקליות שלו הונפקו עבור סביבות CG בגרסה החיה של Beauty and the Beast ו-Aladdin, כמו גם בפרויקטים לפיתוח עבור DreamWorks Animation.
פישר יצר תאורה חדשנית לפני ובמהלך התקדמות מקורות התאורה הדיגיטלית עבור אמנים מגוונים כמו דיוויד בואי, Kiss, Parliament-Funkadelic, וויטני יוסטון, The Rolling Stones, ניל יאנג, וסימון וגרפונקל.
בנוסף לתחום הבידור, פישר הוא מייסד חברת עיצוב תאורה אדריכלית Fisher Marantz Stone, שעיצבה פרויקטים מופתיים כמו המוזיאון גטי; המוזיאון לאמנות עכשווית בלוס אנג'לס; אנדרטת וושינגטון; הגלריה הלאומית בלונדון; השיפוץ של קרנגי הול ומרכז המוזיקה רדיו סיטי; והפרויקט האחרון ביותר, מרכז אובמה לנשיאות. אולי הבולט ביותר הוא שהיו הם שיצרו את "Tribute in Light" האיקוני בעיר ניו יורק במוזיאון אנדרטאות לתקופת ה-9/11.
פישר גם הקים את Fisher Dachs Associates, אחת מחברות התכנון והעיצוב לתיאטרון המובילות בעולם. פרויקטי FDA כוללים את השינוי האחרון של דיויד גפן בקונצרט בהול לנקולן סנטר, בתי אופרה בטורונטו, קוריאה, מיאמי ופטרבורג, תיאטרון סטיבן סונדהיים בברודוויי, תיאטראות חדשים ל-Guthrie Theater, פסטיבל סטרטפורד, The Old Globe, והתיאטרון של פסטיבל שייקספיר בעמק האדסון שייפתח בקרוב, כמו גם פרויקטים ייחודיים כמו התאמה של Park Avenue Armory לאירועים בקנה מידה גדול, ורבים אחרים.
פישר מחזיק בתואר ראשון בדרמה מאוניברסיטת קרנגי מלון, כמו גם תואר דוקטורט לשם כבוד לשנת 2013. חברת עיצוב התאורה שלו, עם השותפה פגי אייזנהאואר, ידועה כ-Third Eye, הממציאה ומעצב התאורה לכל סוגי הבידור.
התחביב והחולשה שלו הם עניין ממושך ב"קסמים", מה שהוביל אותו לייעוץ רבות מהקוסמים הגדולים בעולם, כולל המנוח ריקי ג'יי, דיוויד בליין, הארי בלקסטון ג'וניור. מה יכול להיות טוב יותר כדי לעורר פליאה והפתעה?
אנדרה בישופ
אנדרה בישופ שימש כמנהל האומנותי של תיאטרון לינקולן סנטר מינואר 1992 ועד יוני 2025, ומנהל האומנותי המפיק מינואר 2013 ועד יוני 2025. לפני שהגיע לתיאטרון לינקולן סנטר, מר בישופ שימש כמנהל האומנותי של Playwrights Horizons במשך עשר שנים וכמנהל הספרותי במשך שש. ההפקות המוצלחות הרבות שלו בתיאטרון זה כוללות את ההפקות המקוריות של שלושה זוכי פרס פוליצר: The Heidi Chronicles, Driving Miss Daisy, ו-Sunday in the Park with George.
בהנחייתו, ההפקות של תיאטרון לינקולן סנטר כוללות מספר בכורות זכורות בניו יורק, בארה"ב ובעולם כמו The Coast of Utopia, The Invention of Love, ו-Arcadia מאת תום סטופארד; Oslo ו-Blood and Gifts מאת ג'יי ט. רוג'רס; Vanya and Sonia and Masha and Spike מאת כריסטופר דורנג; The Royale מאת מרקו רמירז; The Light in the Piazza מאת קרייג לוקאס ואדם גואטל; The Sisters Rosensweig מאת וונדי ווסרשטין; The Substance of Fire ו-Other Desert Cities מאת ג'ון רובין בייטץ; Contact מאת סוזן סטרומן וג'ון וויידמן; Via Dolorosa מאת דויד הייר; Parade מאת אלפרד אורי וג'ייסון רוברט בראון; 4000 Miles מאת איימי הרצוג; War Horse מאת ניק סטפורד; Pipeline מאת דומיניק מוריסו; ו-Greater Clements מאת Samuel D. Hunter. חידושי LCT שכדאי להזכיר תחת פיקודו כוללים את המוזיקה של וויליאם פין וג'יימס לפין Falsettos; רוברטס & המרטינים The King and I, South Pacific, וCarousel; אוגוסט ווילסון Joe Turner's Come and Gone; קליפורד אודטס Awake and Sing! ו-Golden Boy; אדוארד אלבי Seascape ו-A Delicate Balance; מחזה של שייקספיר Henry IV; פול אוסבורן Morning's at Seven; The Heiress מאת רות ואוגוסטוס גוetz; ו-Abe Lincoln in Illinois מאת רוברט אי. שרווד.
מר בישופ זכה במספר רב של פרסי תיאטרון, כולל 16 פרסי טוני בקטגוריית "הפקה הטובה ביותר", והוכנס להיכל התהילה של התיאטרון בשנת 2012.
בנוסף לעבודה במחלקת החינוך של LCT ומגזין (תיאטרון לינקולן סנטר Review), מר בישופ מתגאה בעיקר בבניית התיאטרון היפה Claire Tow על גבי הבימר בסנטר לינקולן, התכנית LCT3 שם המטרה שלה היא להפיק את עבודותיהם של סופרים, במאים ומעצבים צעירים, וההזמנה ליצור עבודות חדשות בשיתוף עם האופרה מטופוליס. מר בישופ חבר בניהול של מספר מועצות, כולל את קרט וייל Foundation for Music, בכסף של קלבן, Ten Chimneys ו-MasterVoices.
מרי-מיטשל קמפבל
מרי-מיטchell קמפבל היא מנצחת ומעבדת מוסיקה זוכת פרסי גראמי וDrama Desk. היא ניהלה את מחלקת המוזיקה עבור כמה מופעי ברודווי, כולל: Death Becomes Her, Once Upon A Mattress, Some Like It Hot, The Prom, Mean Girls, Water for Elephants, The Queen of Versailles, Tuck Everlasting, Finding Neverland, Big Fish, The Addams Family, Company, ו-Sweeney Todd.
בשנת 2022, מרי-מיטchell לקחה את תפקיד המנצחת של סדרת ENCORES! במרכז העיר ניו יורק. היא מתלהבת לא רק מהעבודה, אלא גם מהמטרה של המוסד להיות מרכז נגיש לאומנויות לכל תושבי ניו יורק.
מרי-מיטchell גם מחויבת מאוד לקהילת האוף-ברודווי למטרות ללא רווח בעבודתה עם התיאטרון הציבורי, התיאטרון של Roundabout, וTransport Group Theatre Company.
כמייסדת ויושבת הוועדה של Arts Ignite (www.artsignite.org), ארגון בינלאומי לחינוך לאומנויות שבמטרתו לפתח סוכנות בקרב צעירים דרך האומנויות על ידי בניית יכולת יצירה, קהילה ואומץ, מרי-מיטchell שואפת להבטיח גישה לחוויות עשירות באומנויות לכל הצעירים. עבודתה תומכת בצעירים במציאת השמחה וכוח שביצירת אמנות כדי לספר את סיפוריהם, לעורר את דמיונם ולשנות את חייהם. השנה, Arts Ignite חוגגת את יום השנה ה-20 שלה, שפועלת על יותר מ-45,000 צעירים בארה"ב, אפריקה, דרום אמריקה ואסיה.
העבודה ההומניטרית של מרי-מיטchell כוללת גם את המחויבות העמוקה שלה לBroadway Cares/Equity Fights AIDS וMAESTRA, שם היא חברה בוועדת ייעוץ.
מרי-מיטchell היא במקור מצפון קרוליינה ולימדה בפקולטות של ג'וליארד, NYU, והקולג' בוסטון.
